他是“岭南画派”的杰出代表。花鸟、走兽，山水无所不画，以其独特的艺术风格享誉海内外。对其地位的评价，徐悲鸿更直言：“中国花鸟画第一人，当无出其右。”
赵少昂，这位在20世纪中国画坛上熠熠生辉的名字，不仅是“岭南画派”的杰出代表，更是中国花鸟画领域的一座巍峨高峰。他的艺术生涯跨越了近一个世纪，以其独特的艺术风格和深厚的造诣，不仅在国内赢得了极高的声誉，更在国际艺术舞台上留下了浓墨重彩的一笔。
赵少昂，1905年出生于广州，字叔仪，原籍广东番禺。他自幼便展现出了对艺术的浓厚兴趣和天赋，尽管家境贫寒，早年丧父，但生活的艰辛并未磨灭他对艺术的热爱和追求。在母亲的辛勤劳作下，他得以在私塾求学，并在业余时间坚持自学绘画，用画笔描绘着心中的梦想与希望。
1921年，赵少昂的人生轨迹发生了重要转折。这一年，他有幸拜入著名画家高奇峰门下，成为“天风七子”之一，从此踏上了正式的艺术之路。在高奇峰的悉心指导下，赵少昂的绘画技艺得到了飞速提升，并逐渐形成了自己独特的艺术风格。他擅长花鸟、走兽、山水等题材，每一幅作品都充满了生命力和灵动感，令人叹为观止。
1925年，赵少昂在广州创办了岭南制版所，从事广告设计、印刷制版等工作，这不仅为他提供了经济上的支持，更为他接触和了解更广泛的艺术领域提供了机会。1930年，他设立了岭南艺苑，教授绘画，将自己的艺术才华和技艺传授给更多热爱艺术的人。同年，他还参加了莫斯科、巴黎、柏林等地举办的“中国艺术展览”，进一步扩大了自己的艺术影响力。
在抗日战争期间，赵少昂的艺术才华和爱国情怀得到了广泛认可。他在重庆举办个展时，徐悲鸿先生特意撰文推介，并称赞他为“中国花鸟画第一人”。这一赞誉不仅是对赵少昂艺术成就的肯定，更是对他爱国情怀和人格魅力的高度赞扬。
1948年，赵少昂任广州大学美术科教授，并移居香港。此后数十年间，他游历世界各地，举办画展数十次，将中国艺术的魅力传播到了世界各地。同时，他还积极讲学，曾应邀在英国里子大学、美国哈佛大学及柏可莱大学等著名学府讲学，培养了一大批优秀的艺术人才。在海外，赵少昂享有宗师之地位，弟子遍布世界各地，人数可能过千，真正做到了“桃李满天下”。
尽管赵少昂在艺术上取得了如此辉煌的成就，但他却始终保持着谦逊和努力的态度。他特别喜欢画蝉，并写蝉入诗，将自己的画室命名为“蝉焉室”。85岁高龄时，他仍作《竹蝉图》，并自题诗云：“竹同君子节，蝉与我心清。居高声自远，露重见坚贞”。这首诗不仅表达了他对蝉的喜爱和敬仰，更体现了他谦逊、坚韧、清高的品格和追求。
赵少昂的艺术风格独特而鲜明，他在继承“岭南画派”传统的基础上，勇于创新和发展。他的花鸟画作品在写意与写实之间、雅与俗之间巧妙地取得了一种超越国界而广受欢迎的平衡。他的作品不仅深受国内观众的喜爱和赞赏，更在国际艺术市场上赢得了极高的评价和认可。他的艺术成就不仅为中国艺术界争得了荣誉和地位，更为中国艺术的传承和发展做出了重要贡献。
1998年，赵少昂在香港逝世，但他的艺术精神和作品却永远留在了人们的心中。他的一生是追求艺术、奉献艺术的一生，他的艺术成就和人格魅力将永远激励着后人不断前行。赵少昂用画笔描绘了一个又一个生动的艺术形象，用作品诠释了生命的意义和价值，他的艺术人生将永远被铭记在中国艺术史上。
