在电影院的购票记录里，你一定想不到，有一部电影的票房数字只有“38”。
这不是某个小众艺术电影的结局，而是由曾红极一时的动作明星樊少皇主演的新片——《天马星空》。
或许不少人会问：怎么会这样？
从威震武林的《叶问》到如今令人唏嘘的“38块”，樊少皇的故事发生了什么？
《哪吒2》强势席卷票房，新片如何与之抗衡？
说起2023年的国产电影，《哪吒2》无疑是票房霸主级的存在。
从大银幕回到现实，不少观众会连夜刷影评、讨论剧情，甚至二刷、三刷都不嫌累。
特效、情感、故事线的结合，让《哪吒2》完美拿捏了观众期待。
那么，这部电影的火热会带来怎样的“副作用”呢？
同档期上映的电影简直是“自投罗网”。
比如有着一线IP加持的《美国队长4》，也没能在国内票房激起太大水花：三天票房仅有8000万。
显然，观众的热情都被“哪吒”吸引走了。
对于《天马星空》来说，这样的对手显然是难以抗衡的。
但仅仅因为竞争激烈，《天马星空》的票房才低到38块吗？
恐怕并没有那么简单。
多元素堆砌，剧情为何难打动观众？
一部好的电影，需要有吸引人的故事和情感共鸣。
《天马星空》的问题，显然不是只出在票房碰上了对手上。
对于看过预告片的观众来说，这部片子的主要问题在于它的“定位”。
它既想做科幻，又想加入超级英雄元素，还夹杂了偶像言情的桥段——这些元素放到一部电影里，不仅没有做到1+1>2，反而显得特别凌乱。
一位影迷在社交平台的评论可以说得很直接：“不知道这部电影想跟谁讲故事，也不知道它到底想表达什么。
”剧情空洞、角色做作，加上特效平庸，这些抱怨比比皆是。
哪怕演员阵容里有樊少皇和老戏骨李立群这样的名字，也无法挽救故事无法打动人的缺陷。
此外，不少观众发现，樊少皇在这部片子里的造型，几乎可以在其他港片里找到“翻版”。
这种“似曾相识”的设计，直接削弱了新鲜感和吸引力。
对于现在挑剔的观众来说，大家早已不是靠演员就能撑起票房的年代了。
很多人可能会想起樊少皇的巅峰时刻，比如在《叶问》中饰演咏春高手，又或是在《新少林寺》中展示功夫底蕴的表现。
那时的他，被认为是接棒甄子丹、成龙的新一代功夫明星。
过去几年，樊少皇的电影选择让人有些“看不懂”。
从2018年到现在，他主演了27部网络电影，其中很多作品似乎完全没有考虑过质量，只是为“赶工”而拍。
尤其是近年来上线的作品，大都是在消费他早年的演艺积攒的口碑和流量。
这种重复出演低质量电影的模式，不仅消耗了观众对他的耐心，也让他的职业形象逐渐模糊。
其实，以樊少皇的资历和实力，他的职业生涯不该沦落到今天这样的局面。
不少影迷直言，“我们不是不支持樊少皇，而是再也看不到一个演员对作品的坚持。
”这也让人思考，演员在如何接戏这件事上，究竟该如何平衡短期收益与长期发展？
能否逆袭？
等待《天马星空》上映后的市场反馈
当然，值得一提的是，目前《天马星空》的正式上映时间是在2月22日，目前的“38块票房”只是预售阶段的数据。
这是否意味着它还有逆袭的可能？
从目前的市场反馈来看，这种可能性不太大。
一方面，《天马星空》的故事和制作都没有引起广泛关注，再加上《哪吒2》这样的强势对手，占据了绝大多数观众的注意力；另一方面，主打“低成本+高频率”模式的网络电影近年来也在逐步被观众抛弃。
观众已经意识到，不是所有的电影都值得花时间和金钱去支持。
那么，《天马星空》是否能像一些冷门佳作一样，在口碑发酵后“逆风翻盘”呢？
这个答案或许需要等待电影上映后才能揭晓。
结尾：好的作品，才值得被记住
樊少皇的经历，不仅是一个演员的故事，也是当今娱乐产业的缩影。
高频率低质量的作品一次次消耗着观众的信任，对于任何人来说，这都不是长远之计。
作为演员，或许不需要每部作品都成为经典，但至少需要对自己的作品有最基本的要求。
观众真正买单的，最终还是“好作品”。
从早年的《叶问》，到如今的《天马星空》，樊少皇的起伏反映了一个现实：在娱乐圈里，靠情怀和流量终究无法走得太远。
只有用心沉淀，打磨出精品，才能让次数的多寡显得不再重要。
所以，《天马星空》的结果或许还未尘埃落定，但给所有演员敲响的警钟，已经有了答案：作品才是职业生命力所在，而一部好电影，值得被记住。
