以前我曾经于某个周末抛却琐事，抽身登山，临近傍晚时，写过一首原创诗，就是下面这首《劝饮斜阳》。

《劝饮斜阳》

放马尘心踏野东，

青山抱水起微风。

浮名何抵一壶酒，

劝饮斜阳满目红。

这是一首七绝，后来我对这首诗作了几处修改，本文就通过其中两处修改，谈谈诗的“炼字”。

我曾经在网上看过很多朋友对别人的诗进行修改，尤其发生在批判别人的诗时，但改动往往都很大，改后完全变成了另外一首诗，背离了原作者的本意，这不是“改诗”，而是在原作者启发下的重新创作。

我对这首《劝饮斜阳》的改动则不然，并未伤筋动骨，也未背离原诗意，属于合理“优化”，修改后的诗作如下：

纵马尘心踏野东，

青山抱水沐微风。

浮名何抵一壶酒，

劝饮斜阳相对红。

下面通过该诗的两处改动，谈谈诗的“炼字”。

这里的关键是“沐”和“起”哪个字更有诗意，哪个字可以作为这句的诗眼？

“起”微风虽然客观，但细品味一下和前面的“青山抱水”不协调，有脱节、生硬之感。

而“沐”微风则顺应“青山抱水”而来，注意这里“沐”微风的不是人，而是青山绿水，因为继“抱”字后续用了拟人手法，使得青山绿水活泛了起来，所以增强了诗意，比“起”字通畅、顺达了许多。

当然了，本着“炼字”无止境的原则，这里可能有更好的字，朋友们认为哪个字比“沐”字用在这里会更好些？欢迎不吝指教。

这个要从诗意上理解，两者区别很大。

可以在脑中重现一下这两个不同的场景，“满目”红是从主人公的角度写，他看着夕阳西下，映红了山、水、天，虽然道理上讲得通，境界阔大，但和“劝饮斜阳”却是脱节，给人以“隔”的感觉。

而“相对”红则是第三方视角，顺应前面的“劝饮斜阳”而来，对“饮”后，“我”和夕阳都喝醉了，所以夕阳是红的，“我”的脸也是红的，两者相对，你望着我，我望着你，浑然物外，遂成知己。

相对于“满目”红，“相对”红更体现出作者醉心自然的闲情逸致，并暗含知己难寻的孤独感，跟李白的“相看两不厌，只有敬亭山”有异曲同工之妙，无疑增强了诗意。

可以说“相对”红和“满目”红完全是两个不同的境界，当然“相对”红也可以改成“相面”红、“两对”红等，但后者容易引起误解，所以我还是保留了“相对”红，也欢迎朋友们提供更好的选择。

好了，本文结合我的原创小诗，通过两处修改，分享了“炼字”相关的知识，非是卖弄，仅是抛砖引玉，以博一笑。

朋友们，读了本文有何感想？改前和改后的诗哪首更高一些？欢迎分享高见。