王诗进

江苏沛县人，现居北京

师从袁志山、程大利、范扬等先生

研修于中国国家画院、荣宝斋画院等

中国美术家协会会员

河北美术学院客座教授

龙源书画院院长

江苏省美术家协会会员

江苏省徐悲鸿研究会会员

中国国家画院范扬工作室画家

作品近年入选中国美术家协会主办展览：

2020 年《巍巍峰峦悠悠我心》入选“运河画脉·南田风骨”恽南田艺术双年展

2021 年《写意太行》入选 “万年浦江”全国中国画（册页）作品展

2021 年《春芽·夏荫·秋岚·冬喧》入选 “重温经典”第五届娄东（太仓）全国山水画作品双年展

2021 年《悦行越美》入选 第三届“泾上丹青”全国中国画作品展

2021 年《梦里云溪是乡关》入选“  南岳衡山”全国中国画作品展，并被收藏

2022 年《丝路和风·山居凝翠》入选  第三届“香凝如故”全国美术作品展

2022 年《墨影幻歌》入选 中国写意画作品展，被主办方收藏并聘为客座教授。

2022 年《墨韵家园》入选  “天府风情”全国中国画作品展

2022 年《悠悠故乡情》入选 “南田秀逸”中国画作品展

2022 年《山乡新途》入选  第二届“时代中国”全国美术作品展

2022年《古寨新颜》入选“墨香诏安”中国画作品展

2022年《浸染秋色归梦乡》入选第三届“湖南·中国画双年展”

便引诗情到碧霄～王诗进山水作品小议

诗进是我师兄，但我又比他年长几岁，因进袁门学艺（袁志山先生）时间早我数年，相处之中毫无进门远近之份，畅谈中言无不尽，高兴处笑声朗朗。几年前得知兄北上京城进修，而年已五十有余，还能下定决心学习，对艺术热爱可见一斑。进京后，入国家画院范扬高研班系统性学习三年。其间又多次向早年在家乡时求教过的老师程大利先生讨教，无论思想层面还是技法层面，都有了质的飞跃，这得益于较好的学习基础和心无旁骛的精神。作品屡屡在中国美术家协会主办的展览中入展、获奖和收藏。

解读诗进作品，面对的不是一张张纯粹描绘风景的画作，而是一卷卷慢慢展开，值得品味的山水清音图谱。诗进的艺术人生，如同他的名字会把观者带进诗境的世界，有“春山澹冶而如笑，夏山苍翠而如滴，秋山明净而如妆，冬山惨淡而如睡。”一年四季，壮美人间，是一幅漫漫艺术之长卷。

他追求“笔笔见意”的艺术效果，用笔如行云流水，以生动的点与线塑形丘壑，在点与线的交织中构成山水的骨架，使作品拥有深厚、雄浑之视觉元素，彰显出内在的劲健风神。作品不但笔趣盎然，画风典雅，而且意境隽永，俊逸超群，呈现出“气韵生动”的画境与意趣。正如他的导师范扬先生在他的作品上写到“诗进弟作烟台写生。画福山翠屏，青嶂海山气象，笔墨沉厚，物象分明，得山川之真意也。”

诗进笔墨轻灵，一点一画，遵循法度，山水石木，云雾流水极具意境。他运笔娴熟，轻重拿捏恰到好处。勾点结合，刚中蕴柔，笔法多变，富有节奏感。在他的作品中，娴熟老辣的笔墨技巧在表现对象上，总能让人感觉到笔墨意蕴的味道。

诗进的山水画总给人一种崇高、自然、悦目、爽快之感。他把河山之美展录于纸，无论山云村舍还是树木路边都别具风情。那漫漫薄雾和路边现代景观之呼应，更是别有意趣，充分体现出笔墨和现代笔意的完美融合。以诗情画意的图式把时代山乡一笔笔、一划划地完美勾勒呈现，使作品画面充溢着现代、宁静、祥和、温暖之美并让人感受到时代的律动。正是这高山阔水构成的画卷，营造了一处怡然洒脱，恬静淡雅的心灵家园。

诗进以率真的洒脱表现出动感和韵致，咫尺千里，墨润苍茫，层层叠叠，以形写神；墨色浓淡相互渗融，形成凝重而苍润，厚拙而透亮的肌理语言，笔法老道，时得新境。他很清醒地认识到，勾、皴、点、染犹如旋律起伏，丝竹之音，游鱼出听，抑扬顿挫的浑然融合，使作品更加耐看。而行笔速度的缓急和撇轻捺重的不同，又带来全新的形态感觉和独特的水墨韵律，丰腴厚润是品位修养，更是生命的展现和张扬。

今天，诗进多年的尝试与探索已见成效，尽管还有许多高峰要去攀登，有的探索也可能不易被人理解，但他在中国画继承与创新方面的执着、实验和追求，以及奉献给世人的大量精美的山水画作品，所体现出的努力和真诚，是应当给予首肯的！

多年创作，诗进已形成自己的艺术语言和风格。以其气象正大，笔墨精到，意境深远，耐人品味之作品，呈现出自己的面貌，诗进已成为当下中国画坛不可忽视的中坚力量。

“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄” 诠释了诗进人生的追求和对事业，对生活不留遗憾的昂扬斗志！

罗东风

癸卯春于常州西太湖畔