为什么今天的京剧不受绝大多数的年轻人喜欢？个人认为，主要是京剧欣赏门槛高，人才培养难度大的同时，行业内马太效应又太强，各种新兴娱乐方式的冲击等原因。京剧就跟西方的古典乐、歌剧、抽象画一样，欣赏门槛过高，对普通人很不友好。因为唱腔加方言的缘故，很多人听戏不看字幕根本不知道唱的啥，这让普通人如何入坑？也许建国前的京剧，还可以靠着开黄腔、搞低俗等走下三路的法子。
拉进和普通人的距离，说自己是大众娱乐，但如今的京剧，已经成了国粹，就必须有自己的格调，彻底跟低俗绝缘，只能连仅有的路人缘也丢了。京剧讲究唱念做打，对演员的基本功要求特别高，导致人才培养以十年为单位。但因为京剧的名角特性，同样的唱段，名家唱的和一般演员唱的，一般的票友都能分出好歹，结果就是名角被疯狂追捧，一般演员无人问津，但整个行业又有几个人能成角儿？
这就导致一个京剧演员历经千辛万苦好不容易学成出师，虽然就业有体制兜底，但只要成不了名角，天花板就在眼前，想要功成名就基本上不可能，对人才的吸引力大大下降。其实不止京剧，各个国家的传统娱乐方式在电影、游戏、流行音乐等现代大众娱乐方式面前，完全是被降维打击，几乎是被光速取代，京剧只是其中的一个牺牲品罢了。这是京剧面对的大环境，只能说，一个行业的成功，不仅要看自己的奋斗，也要看时代的机遇。
至于很多人说的创新问题，这个根本就不是问题。各种新戏一直是有的，包括装扮、唱腔等技术性创新也从未停过，甚至是新的表演方式也时有创新，但这些创新，对京剧行业来说，也只能让京剧略微接点地气，不过杯水车薪罢了。最后说的个人经历：以前我也不喜欢京剧。但有一阵儿在家跟着我老爹听的多了，慢慢的发现京剧也不全是咿咿呀呀的各种拖音唱法，也有类似于rap这种快节奏的对唱，一些名角名段确实挺好听的，甚至听多了有点小上头。
这才对“生歌熟戏”有了更深的体会，再后来，很偶然的机会，在网站上看到一个名角名段集锦，点进去看弹幕和评论，忽然发现，看京剧的人还是有的嘛，年轻人更是不少。喜欢的理由各种各样，挺有意思的，甚至还有一些粉圈倾向的。比如唱词全段押韵啊，比如越听越上头啊，比如名家确实牛，关键点腔调变化浑然天成啊，等等等等。最后，有一次舍友不在，我一个人躺床上听武家坡，结果他忽然推门进来了，当时我还有点小害羞，结果舍友来了一句“原来你也是票友啊……”。
