【名家品鉴】陈国惠艺术作品赏析

陈国惠（原名国慧），著名书法家、画家、陶瓷艺术家，字子硕,别署石祥、石渭、耘田散人，号齐派门人，白石门下。早期问学著名书画家王学仲先生，齐白石之子齐良迟先生，后又得艺术大师吴冠中先生指教。

原为:中国新闻社经济信息部《中国新闻》专辑美术指导。

现为:国家人事部中国人才研究会艺术家学部委员会委员、文化部中外首工美术馆特聘研究员、中央国家机关书法家协会会员，中国书法家协会会员，中国民主建国会会员、北京齐白石艺术研究会会员、中国民俗风水画研究院副院长、江西民主建国会画院副院长，江西上饶师范学院教育科学学院兼职教授。

第五届国际书画作品展金奖获得者，纪念改革开放30周年中国书画名家作品展金奖获得者,中国文艺杰出成就奖金奖获得者,并授予中国文艺终身成就艺术家荣誉称号,应邀参加庆祝故宫博物院建院85周年、紫禁城落成590周年中国书画名家作品展及故宫金秋招待会。

1990年举办了个人书画作品展，其书画作品多次在中曰友好书画展、台湾中国水墨画展、香港中国艺术大展以及全国性大展中展出并获奖。个人传略载入《世界名人录》、《世界当代著名书画家作品真迹博览大典》、《中国当代艺术界名人录》。

著名书法家一一张旭光评语:

陈国慧是一位能书善画的艺术家，他的书法作品在形式规律下，表现出了十分丰富的流程变化和对美的理解的多样性，渗透出一股浓郁的书卷气息和文化气息。可以看出，他在技法的锤炼上自然下过很深的功夫。古人云“有性无功，神采不实；有功无性，神采不生。”神者，为灵性与功夫之所融生者也。吸收传统文化精髓，又融入自己的个性，追求自己独特的风格语言，而这种语言又正好适应了当代的审美追求，这一点是非常难能可贵的。

审视陈国慧的作品，离不开“古法和个性”，离不开“形式和内涵”。“古法”离不开传统的深入把握和吸取，而“个性”不能一味猎奇。作为讲究形式感的书法艺术，强调视觉效果十分必要，但同时必须重视作品的耐读性。追求“内涵筋骨，”又“平中见奇”的艺术效果。其次他非常注意营造反差对比的艺术效果，在用墨上，实与虚、润与燥的变化，可谓巧而愈妙，做到了“实”不板滞，“虚”不浅白，“润”不臃肿，“燥”不枯萎的协调。

他的行楷主要根基在“二王”、颜真卿以及苏、黄诸家。习书早期从汉碑、“二王”入手，后追颜体，在反复临习的过程中，培植了朴茂沉厚的笔墨根基。他在古今浩如烟海的书家碑帖中，含英咀华，撷取营养，陶融百家，逐步实现着自己独特的审美追求。观其尺牍作品，精美秀逸，错落可人，以欹为正，以侧就园，体势占拗，意态不凡。面对纷纷嘈杂的书坛，面对丰富浩瀚的书法传统遗产和古今卓有成就的书法大师，他是清醒的，他仍能保持着固有的质朴与真诚，对待师长、朋友、艺术，他依然朴实如初，这是他作人作书走向成熟的表现。

著名画家一一霍春阳评语:

度物象而最其真。纵观国惠之作品，他广泛吸收前人大师之长，有自己独具的特色，深得自然之理，意境深远。

原国家画院院长——龙瑞评语:

陈国惠作品源自于传统中国绘画，深得元、明、清诸山水画之精髓，更得益于对艺术的深入思索。作品得山水之清气，自然平淡中流淌着质朴与神髓。

著名画家一一马海方评语:

外师造化，中得心源。国惠弟之作，充满了诗情画意，并得大自然山水之造化，笔情墨韵，格调清雅。

著名画家——范扬评语:

得山水清音，极风云壮观。纵观陈国惠的山水画作品，我们可以从中体会到一个艺术家所传达的语境。他的山与水的布置疏密得当。作品用笔简练，用墨淡雅，画面秀美而意境天然。

寄情山水见高襟

文/书法家、评论家程秉洲

活跃在当今画坛的中年书画家陈国惠（耘田散人），是一位非常勤奋执着，为人热情随和，生活乐观豁达，对艺术孜孜不倦，有人文情怀的书画家。他先后受教于王学仲、齐良迟先生，也得到吴冠中先生的亲自指点。他的书法师古出新，真、行、草、隶、篆皆涉猎，以行书、隶书最为出色。他善篆刻，以汉印为师，方寸之间，宽窄自如。他的绘画有中国文人画意味。他的山水画气象高古，清新典雅。

早些年，他对花鸟、人物、山水画无不涉猎。近年来，专攻山水画，以元、明、清一脉为根基，近以黄宾虹、傅抱石、张大千为师，不断寻找适合自己的绘画语言和表达方式，初步形成了自己的风格和范式，是当今少有的诗、书、画、印都有一定功底的艺术家。绘画是性情的吐露和表现，它不同于建筑设计图画。艺术创作大都来源于两个方面，一是历史上传承下来的经典作品，其中技法和艺术思想是我们的学习源头；二是自然界和现实生活对艺术家的感悟。

艺术来源于生活，尽管当下创作思想的表达遇到了极大的挑战，但是，国惠先生认为无论智能化如何发达，永远代替不了人的思想和情感，这是山水画生生不息的基础，也是他不断探索的动力。宏观取势，国惠先生的山水画注重整体构图，注重险峻、深幽、朦胧，又注重细节的描述，更注重传统与现代的结合。他自身学养不俗，内化于心，外化于笔端，少匠气，淡浮气，多静气、雅气、大气。干净、明快、清新。并吸取了黄山谷、王铎书法的气势，把书法融合到山水画的意境中，既不是特别的张扬外露、剑拔弩张，又不平铺直叙，而是平中见奇，劲拔飘逸，有柔有刚。皴、擦、点、染心会神知，随意挥洒，不拘一格。

擅长用散锋秃笔皴法将线、皴统一和谐起来。从整体上观，画面雄健恣肆，洒脱飘逸，苍润妩媚。既空阔高远，又高旷舒朗。烟云之间又有神秘莫测之变。微观寻真。有人说字怕墙，画怕近观。画怕近观就是细节的描绘，大自然物象的微妙变化，山南水北，树的阴阳面，光的折射，山石、树木的纹影，既要物象兼备，浑然天成，又要不加修饰，扑朔迷离。形成人格化的物，物化的人。这些，在国惠先生绘画中都有所体现。