关于学习书法临摹的问题，现在也出现了很多种不同的见解：一些书法家说，学习书法一定要把古人的经典作品要临摹得很像，只有这样，才能学到古人写字时的用笔与字形；还有人说，临摹没错，但不能临得太像，不然就陷到古人的作品中走不出来了；也有人说，你把古人的临摹得再像，也没有意思，历史上那些有成就的人，大都是学得不像的人。等等。

其实，上面不论哪种说法，都说明书法一定要去临摹，至于像不像的问题，其实是各自站在不同的角度来说明的。说如果临摹不能太像，这是站在书法创作的角度来说的，而说一定要临摹得很像，这是站在书法初期学习的角度来说明的。对于这样两种不同的观点，作为书法爱好者，应当要有所区别对待，否则，将会被带入到陷阱里而无所适从了。

我们先看看两个例子：明代书法家王宠在小时候学习书法时，为了保证把古人的字写得很像，他每次都把自己临摹的作品和原帖拓在一起，对着太阳光线进行比较，如果哪里有不同之处，就要及时进行修正，这种方法为后来他成为书法大家奠定了好的基础。当然，我们认为，这种方法一定是他在学习书法初期的做法。

另一个例子也是明代书法家王铎临摹的故事：我们都知道，王铎在学习书法的过程中，这当然不是他小时候的事情，而是后半生了。他素有“一日临帖，一日应索”的名句，意思是说，他虽然已经成为书法名家了，但他并没有放弃对书法的临摹，而王铎在临摹时，虽然是照着阁帖在临摹，但临摹出来的字迹却与原帖完全不同，全是自己的风格，与其这样说，还不如说王铎是在照着古人的诗句在创作自己的作品。

上面两个例子说明了两个道理，那就是书法学习与书法创作。对于书法学习来说，尤其是人们在学习书法初期时，一定要认认真真地去临摹古代经典作品，从中理解古人写字时的状态、用笔及写出来的字形，如果在学习初期不去下好这个功夫，就不会打下书写的基础，也是后面创作作品时所缺失的。

而对于书法创作来说，古人其实也早已说过，一个人的书法成就如何，就看他在作品上会不会自成一家。北宋文学家、历史学家欧阳修就说，书法对于每个人来说，都要有自己的面目而自成一家。而米芾也说：古人书各个不同，若一一相似，则奴书也。这个道理就说明，书法上大凡要有成就，就必须要自成一家。唐代有很多人在李世民的倡导下，都去学习王羲之书法，但真正留在书法史上的人也没有几人，换句话说，唐代哪个学习王羲之书法的人，写得都很精专，但留下来的也就那几个人，把王羲之学像了，创作出来的作品也是王羲之的，没有自己的。

因此，我们可以把书法学习分为两种情况：一种是学习初期，在临摹古人作品时，一定要临得像，这是必须的，当然我们在听到那位书法家说，临摹不要太像了，其实这句话并不是给初学者所说的；另一种情况就是书法创作，为了书法上的自成一家，我们在创作作品时，要去借鉴古人的某些风格，而不能去把古人照搬过来。所以，用一句话可以归纳出：书法初学临摹要像，书法创作不要太像。

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