2025年的春天，中国电影市场迎来了一场意料之外的“倒春寒”。3月27日，全国影院单日票房仅收1500万元，创下自2013年除夕以来的最低纪录。
更令人震惊的是，当天全国1.1万家影院的场均观影人数仅为1.08人热门影片《哪吒2》的场均人次仅1.1人部分影片甚至不足1人。
这一数据，不仅刷新了，疫情后的低谷，更让行业陷入，对未来的集体焦虑。
票房出现了急剧的下滑趋势，3月总计票房达到17.56亿元，和去年同期相比，下降幅度达到了30%。实际上，“《周处除三害》等影片没有上映”这一现象，直接造成了市场热度的明显中断，从而使整体形势受到影响。
若排除2020-2022年疫情特殊时期，当前票房甚至低于2013年除夕的水平，影院空置率堪比，2020年复工初期的“场均不足1人”惨状。稍作对比，便可看出如今影院经营之艰难，其实这种情况在以往较为少见，毕竟过去的票房成绩通常较好。
尽管《哪吒2》连续58天霸榜，而且其票房贡献已显疲态，新片《我会好好的》、《天堂旅行团》等反而缺乏吸引力，这样的话，市场陷入了“无片可看”的恶性循环。
头部IP续集热度消退，中小成本影片难以扛起票房大旗。对比2024年B站纪录片《迷失东京》的爆火（2000万播放量、212万付费用户），传统院线内容创新力的匮乏暴露无遗3。
消费习惯发生了变迁：疫情之后，“宅家观影”这种模式逐渐固化下来，而流媒体平台凭借着低成本以及高灵活度的优势，将大量的观众给分走了。就像网友所评论的那样：“花12元能够观看3小时的优质纪录片，那又何必非得去影院呢？”
影院即便复工了，也得承担消毒、人工以及租金等方面的成本。以2020年的数据作为例子来讲，单场电影的电费成本，那可是远远超过了票房收入，而且如今的情况反倒更加严重了。
参考B站“食贫道”模式的影院，可尝试与流媒体进行联动，推出独家点播，或者导演访谈等增值服务，将“观影”升级为“沉浸式的文化体验”。
引入VR影厅，以及互动观影等新技术，进而强化线下所具有的不可替代性。
呼吁减免影院税收，并且提供片源补贴，就像2020年中影曾经把《流浪地球》等影片的分账全都让利给影院一样。
当“每场平均1人”成为一种常态之际，电影行业所面临的危机，不但仅是短期内的痛苦之感，更是对传统模式的最终探寻。其实就像《迷失东京》的导演饼叔所言：“观众向来未曾远离那些优秀的故事，只不过是需要更为轻易就能触及的精彩罢了。”影院倘若希望获得新生，只有冲破银幕的界限，于内容技术以及体验方面重新构建价值。
