最近，“吼书大师”曾翔连线刘正成，畅谈书法。有人问写帖和写碑用笔的本质区别在哪里？曾翔谈自己的体会说，我觉得写碑和写帖，用笔的方法有很大的区别。写碑的笔法更多地应用了篆籀笔法，碑字必须写大一些，向外拓。碑学的中心点，我把它叫做“推磨法”，也叫“摇浆法”。

曾翔经常开玩笑说，你要是碑写不好，你就到北海公园去租一只船，去摇摇浆，划划船，也许能找到荡浆的那种感觉，这么一摇，也许就找到了写碑的笔法。我经常用四个字概括，叫“提笔顶纸”。就是说要提得起来，同时也要顶得住纸。董其昌说，“写字之始，笔要提得起”，但我说“也要压得下”。

董其昌为什么把字写得那么飘逸，因为他是纯粹的帖学，更多地强调提笔的重要性，但是提中要有按，按中有提，也就是用篆籀笔法使用在纸上。我们现在就怕只会“按”，就怕“按中没有提”，这是一对矛盾，你提中有按，按中有提，就像打太极一样，手既要往前伸，更要往后缩。

曾翔有一个生动的比方说，这种笔法像“打孩子”。父亲面对淘气的小孩子，往往吼着说：“你再淘气，我要打——你——”但当真正要打的时候，你的手是要往后缩，你的巴掌不会重重地落下去，那小孩的屁股肯定受不了。这种笔法的尝试，是我在写字的时候体会出来的秘诀，就是说不能将笔死按着，死按着之后就会出现笔病。

现在为什么很多的书法家写出来的线条很光滑，就是用笔使劲往下按，按中没有提，没有产生矛盾规律，这就导致线条光滑，笔画缺乏弹性。这是曾翔所总结的碑的笔法。有人说，这套笔法在帖学当中也能用吗？如果你在学王羲之的时候，光有按没有提，所以你写出来就光有漂亮。

刘正成认为，帖学和碑学从美学上来讲，一种叫优美，一种叫壮美。优美就是比例协调，比较雅致的；优美和壮美，用孙过庭的话来讲就是“古质今妍”。"古"的东西讲究质朴，更加壮美。“今”的东西就是“妍”，这叫艳丽。这两种美在书法史上也不断转换。

因此，碑帖融合的用笔方式应该互相借鉴。不能一味地光提，光提则飘，线条浮滑飘逸；光按则滞，滞就是涩，涩就没有生气。碑帖融合的路子，就是既要有提，又要有按。

曾翔将书法用笔的奇妙技法毫无保留地传授给了大家。各位网友怎么看？是否有所启发呢？欢迎留言交流。