诗词都是中华文化宝库中的瑰宝，璀璨多姿，熠熠生辉，前人经典作品令无数后人叹为观止，欲罢不能。

直到今天，还有很多诗词爱好者和创作者，他们以写诗词为乐，有些诗词创作者喜欢写诗，有些诗词创作者爱好写词，这些都能陶冶情操，值得推广和赞扬。

曾有不止一位诗词爱好者问我，他们原先都只是写诗，现在要学着写词，先从那个词牌写比较合适？

本文就来谈谈这个话题。

我们知道，自古至今流传下来的词牌众多，有两千多个，其中常见的词牌也有一百多个，例如菩萨蛮、蝶恋花、西江月、清平乐、采桑子、定风波、满江红、沁园春、江城子等等，每个词牌都有流传千古的佳作传世。

如果你是一位初学写词者，我建议你先从“一剪梅”这个词牌写起，因为这个词牌最容易上手，最容易写出相对优秀的作品。

为什么呢？

“一剪梅”词牌可以理解成共4句，每句都是“七、四、四”结构，每句3个韵脚，4句的字数一样、结构一样、词意连贯，一气呵成。

因为“一剪梅”词牌四句结构一样，词意连贯，便于初学者遣词造句，避免了重复拖沓，词不达意等问题。

看看“一剪梅”的代表作之一，宋朝李清照的《一剪梅 红藕香残玉簟秋》：

红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。

云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。

此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

这首词写于李清照与丈夫赵明诚离别之后，婉转流畅，意境优美，四句写了四个连贯的场景，先写清秋时节与爱人别后生活，作者独上兰舟以排遣愁怀，次句写西楼望月恨雁来无书，第三句写出两地相思之情如同花飘零、水东流，尾句用“才下眉头，却上心头”衬托思念之深、之不可排遣，该词流动婉转，打动人心，自然令人回味无穷。

如果你初学写“一剪梅”，可以参照李清照这首词来写。

写词和写格律诗一样，每个词牌都有固定的平仄规则，这些规则是必须要遵守的，否则你所写的就不是这个词牌了。

“一剪梅”词牌的平仄很简单，四句中前7个字的平仄依次是“仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平”，相当于三、四句的平仄和一、二句重复，非常好记。

每句的后“四、四”结构的平仄更简单了，全是“仄仄平平”结构，非常容易记忆。

当然，“一剪梅”词牌的平仄也基本遵循格律诗平仄“一三五不论，二四六分明”的规则，这极大地降低了平仄的难度。

我们学着写词，参照前人的经典作品是很好的方法，很多初学写词者都是这样做的。

学写一剪梅词牌，有两首经典作品可以参照，一首就是前面提到的李清照的《一剪梅 红藕香残玉簟秋》，还有一首就是这首南宋蒋捷的《一剪梅 舟过吴江》：

一片春愁待酒浇，江上舟摇，楼上帘招。

秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧。

何日归家洗客袍，银字笙调，心字香烧。

流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。

这首词我很喜欢，节奏感强，脍炙人口，很容易让人感同身受，产生深深的共鸣。

初学词者可以参照这首词来写“一剪梅”，照葫芦画瓢，难度自然减小不少。

总之，如果初学写词，建议先写“一剪梅”这个词牌，即使写得不惊世骇俗，也不会差到哪里去，比如我初学写词就是先写的这首《一剪梅 卧松看云》：

朝看霞飞暮雨眠，阴又晴天，雨又晴天。

捧书酌酒卧松前，醒在青山，醉在青山。

一碗清粥半日闲，苦也心甘，累也心甘。

人生大道走中间，行亦安然，睡亦安然。

你觉得我这首原创词写得怎么样呢？你同意“一剪梅”是最容易上手的词牌吗？欢迎分享高见。