南宋诗人刘翰曾创作《立秋》：“乳鸦啼散玉屏空，一枕新凉一扇风。睡起秋声无觅处，满阶梧桐月明中。”立秋将至，暑去凉来，似乎总能触发纤细的情绪产生，古往今来，多少文人墨客用自己的方式描绘了秋的景致。在这初秋到来的时刻，让我们随着大师的作品，赏一抹秋的色彩。

巨然（五代）《秋山问道图》

《秋山问道图》是一幅秋景山水画，主峰居中显示出五代宋初的典型构图法。图中山峰气势温和厚重，石少而土多。中部是山间谷地，密林之中露出茅屋数间，一条小路自柴门蜿蜒通往深谷。茅屋中一人依稀可见，他正坐于蒲团之上与后边侧身坐着的人侃侃而谈，那人大约就是问道者。画面下部画有曲折的坡岸，坡岸上树木丛生，皆偃仰多姿，水边的蒲草正随着微风轻轻摇摆，一派秋高气爽之意。作者用淡墨长披麻皴，显出土石浑厚的质感。山头处用水墨烘染块块卵石，以焦黑点苔，沉着利落，使整个大山更具有灵动之感。整个画面气势空灵，生机荡漾。

苏汉臣（北宋）《秋庭戏婴图》

苏汉臣的《秋庭戏婴图》描绘了两个儿童在秋日的花下嬉戏的情景。憨态可掬的孩童所专注的是一种“推枣磨”的游戏，这对于现在人大概是遥远而陌生的玩意儿了。或许白芙蓉花枝头上那几行清高宗乾隆御笔辰翰，能勾勒出几笔潦草的轮廓（画作的左上方乾隆手书的七言绝句）：“庭院秋声落枣红，拾来旋转戏儿童。丹青讵止传神诩, 寓意原存相让风。”

刘松年（南宋）《四景山水图卷》之秋景

最能体现画家刘松年的艺术风格和成就的，当数《四景山水图卷》，其四段分别描绘杭州春、夏、秋、冬四时景象。其中第三幅所绘秋景，老树经霜，朱紫斑斓，庭院环绕以树石围墙，有小桥曲经通幽，与外部湖山景观相隔离，似乎有遮挡秋之意。“天如水色”湖水与天色浑然一体，人在其中居住若如仙境一般，透过树木与山石的空隙，几间屋宇错落有致地分布在画面中，庭中窗明几净，有一高士独坐在屋内，一派闲情逸趣，不减文人半点雅致。

赵孟頫（元）《秋郊饮马图》

《秋郊饮马图》描绘了江南初秋时节，牧人赶着一群马到河岸边饮水的情景。画中岸边林木环绕，湖水平缓无波，牧马人手持马鞭，侧首看着正在嬉戏的二马。画中十匹马都健壮肥硕，有的步入河中饮水，有的在岸边追逐，有的互相嬉戏，有的引颈长鸣，神态各异，好不热闹。通过岸上两马的奔逐，点出境外无限的景物。

赵孟頫（元）《鹊华秋色图》

秋日的济南，山高气爽，湖清泉旺，风光迷人，美胜江南，早在七百多年前这种秀美景色就已被记载入画——被誉为元代文人画代表作的《鹊华秋色图》就是其中一幅。这幅由赵孟頫执笔的国宝级画中，两山相对，鹊山漫圆，华山高耸，树木茂盛，秋色凝人，大气古远。

唐寅（明）《秋风纨扇图》

《秋风纨扇图》用高度凝练的笔触，描绘了一名手持纨扇伫立在秋风中的美人。画的左上角有唐大才子自题诗一首：“秋来纨扇合收藏，何事佳人重感伤。请把世情详细看，大都谁不逐炎凉。”唐寅一生遭际坎坷，饱尝世态炎凉。此图借纨扇遇秋遭弃之意，既寓“美人如花美眷，怎敌他似水流年”，又抒发了世事无常的感叹。吴冠中从早年秀丽的江南风景到晚年的抽象线条，用最简单的点、线、面、色之间富有节奏和韵律的形式架构，画面洋溢着浓郁的中国文化诗情和神韵。而在看似淡淡的颜色下，却有着万般变化的迷人色彩，原来在吴冠中笔下的秋天，可以比春天更热闹。

吴冠中《溪畔金秋》

吴冠中《金秋》

吴冠中《山村秋色》

《山村秋色》画幅不大，画中内容也无非是背景一片黛色远山，映衬寥寥一行秋树，其间点缀几间村舍，仅此而已，但却显得寥廓深远，让人一时难以看透。艺术家虽然画的只是山村秋色的小景，却似乎有了一种“树树皆秋色，山山唯落晖”的深邃意境。林风眠的秋系列风景画体现了艺术大师以自身文化修养，对自然造化的直接参悟，他以最简单和凝炼的形式语言在咫尺之间营造出了悠远静谧“新的风景”。

吴冠中《小镇秋色》

吴冠中《墙上秋色》

吴冠中《红树林》

《红树林》为吴冠中晚年在线条运用方面的娴熟之作。画面通过点、线、面的巧妙融合与呼应，把树木之间丰富的层次关系表现的淋漓尽致。疏密有致的线条之间施以淡彩，呈现出林木的旺盛生命力。大面积绿色、橙黄色墨点的运用，把秋天树叶渐黄渐红的变化过程自然贴切地表现出来，营造出一个富于诗情画意的神秘境界。