大家好，今天聊聊从书法的角度来说为何郭有才能够走红。
我们都知道，别的天花乱坠的不提，他走红靠的是一首《诺言》。那么，他唱的诺言为何能走红呢？
我们以前文章说过，书法临摹跟唱歌翻唱其实是一个道理的。大家有兴趣可以看看那篇文章。
比如说，颜真卿临摹学习王羲之，走出了一条宽博外拓篆籀气的路子。欧阳询学习王羲之学出了内擫清秀方瘦硬的路子。米芾学二王学，走出了一条八面笔锋沉着痛快的刷字路子……
从书法的角度来说，那些书法史上能留下名字的都是会临摹学习的人。学古能出新。
诺言这首歌，是台湾女歌手李翊君唱的，她唱过《雨蝶》，《婉君》等歌曲。她的原唱《诺言》是一种男女间的深情。下面看看歌词：
我不明白这世界为什么
会让我感到那么多伤悲
我不知道相爱的两个人
留不住一个褪色的诺言
我不了解沧海桑田
能将一切相信的事改变
我不相信付出过的真心
要收回就能收回
我不明白人世间的聚散
只因为我们所谓的缘分
我不知道这是你的借口
还是我把爱想得太天真
我不了解天长地久
要用这么多的寂寞来等
是你让我的心痛
一天比一天深
无奈人在风里
人在雨里
人在爱的岁月里漂流
你我不能重头
不能停留
不能抗拒命运左右
想挣脱为爱戴的枷锁
熄灭为爱点亮的灯火
一个破碎的圆
破碎的美梦
留它有什么用
哦
无奈人在风里
人在雨里
人在爱的岁月里漂流
你我不能重头
不能停留
不能抗拒命运左右
就这样松开紧握的手
熄灭为爱点亮的灯火
让爱走
让爱拥有自己的自由
原唱唱的好听，我们听到时候，脑子里浮现的是歌词标记的红色部分。是一种被分手后的哀怨。诉苦的。
张学友早年也翻唱过一个版本，大家有空可以搜索听一下。他唱的也是一往情深，他最擅长的是他的中音。听到张学友版本的感触颇深是下面绿色的部分歌词。表达的是男士分手后也很痛苦，苦不堪言。
我不了解天长地久
要用这么多的寂寞来等
是你让我的心痛
一天比一天深
到了张有才这里，他的歌曲调调，超过了中音，没有完全高音。加入了嘶吼腔调。男生唱女版伴奏，音高自然比张学友的更激昂。加上他一个草根翻唱。
于是我们听到的重点变成了下面歌词：
无奈人在风里
人在雨里
人在爱的岁月里漂流
你我不能重头
不能停留
不能抗拒命运左右
我们听到的是一个草根底层无奈喊天，一脸无奈挣扎。是命运，是人生，一定程度上来说是一种歌曲境界的升华。从而引起了众多人的共鸣。
有人会说了，不可能吧，他一个非专业草根能唱出人生？还能升华境界？不管信不信，是真的，巧合也好，运气也罢，终究呈现结果确实如此。
比如beyond乐队的《阿玛尼》，最后童声合唱时候，那股悲天悯人的大爱就出来了。所以这首歌它超过了一般歌曲的格调。气魄很大。
比如屠洪刚的《精忠报国》，你还别说，谁翻唱都不行，那股子大丈夫气息，霸气，民族自豪感，你把它作为情歌改编，自然是没法成功的，境界拉低了。
这就是这首歌的格调，大格调改小，自然不会好，小格调如果能升华，那就了不得了。这也是不懂音乐的人能听出来歌曲好坏的原因，是一种情绪共鸣。
走红后央视来采访，也是一种正能量宣传。我们都知道以前央媒曾经提过孔乙己脱下长衫的话题，结果是群嘲……这次补救，这是个实打实的草根与命运抗争的积极题材，这次不是无病呻吟脱离群众的指点江山。所以央视关注报道郭有才顺理成章，这对其走红注入了大的背书，别的媒体跟风，自然火起来了。
同一首歌，同一个歌词唱法的改变，突出的重点就不同了。这就好比书法中临摹圣教序，你临摹的结果终究是写自我。这也是齐白石说的学我者生，似我者……一个好的书法老师从来不会限制学生的书写自由，都是在引导学生学会笔法，学会章法，墨法情况下，让学生在正确方向上自由发挥。如果每个学生都酷似老师，那么是没有希望的，因为上限界定死了。他们老师的成就就是他们的天花板，没有突破可能。
郭有才是唱功了得吗？并不是，只是走出了自己一条路罢了。他的成功不是偶然，是一种必然。只是时间的问题。
书法学习中，找到基本盘之后，要结合自身特点书写自我。这才是自然书写，才是一条阳关大道。如果为了把字写的跟字帖很像，那么确实很难出头。书法中所谓开山立派一代宗师就是那些能在前人基础上走出了自己的道的人。
话说回来，如果郭有才唱的完全像李翊君原唱，那么顶多也就是个男版诺言，男版诺言唱的即使可以又如何超越张学友？所以他很聪明，唱出了他自己。
这使我想起了一句话：
毛不易唱《像我这样的人》唱的是“像我这样苦命的人”，林俊杰翻唱的《像我这样的人》唱的是“像我这样优秀的人”。
张韶涵翻唱的《阿刁》唱的是她自己顽强的生活态度。赵雷原唱唱的《阿刁》是旁观者悲悯一个苦命人阿刁的故事。
好了就分享到这里吧！一样今天的故事能给大家一点点启发。
祝大家日日精进！
（完）
