这个有关视频过渡如何更自然的问题所涉及到的是视频剪辑中的两个方面的问题，一个是不同镜头间的衔接问题，另一个是转场问题。

一、视频镜头衔接。

视频剪辑是一门学问，并不是会操作视频剪辑软件了，您就可以剪辑出好片子了。不同镜头素材之间的衔接是有一定规律可循的，虽然这种规律并不是绝对的，但符合规律的镜头衔接起来，片子就会看上去更流畅，更顺眼，更符合视觉习惯。那么这些衔接不同镜头的方法，我个人觉得可以从这么几方面上多加注意：

1、运动镜头之间的衔接。运动镜头分为两种，一种是固定机位拍摄，镜头本身并没有推拉摇移，而是画面中的元素正在运动，比如从画面左边进入一辆汽车，从右边开出画面。另一种是画面中的元素并没有太大的运动，是镜头本身在运动，比如镜头在三脚架上做了一个从左至右的摇拍动作。那么这两种运动镜头，最好在衔接下一个镜头的时候，要接一个也是运动的画面，而且运动的方向与这个镜头画面中的运动方向是相对一致的，这样画面看起来就会比较连贯，观众观看的时候思维、视觉都是连续的，不会发生顿挫、跳跃的感觉。

2、静态镜头之间的衔接。静态镜头也就是固定机位拍摄的相对固定的画面，比如拍摄一个人物接受采访的画面，那么第二个衔接的镜头，也最好是静态镜头，比如接一个另外角度的采访画面。

3、画面景别变化要减少跳跃性。不同景别的画面衔接要相对比较接近，比如一个特写画面下一个镜头可以接一个近景别画面，如果一下从特写跳跃到了远景，那么就显得有些突兀。

4、每组镜头画面的时间要与片子节奏相符合。比如一组紧张节奏内容的画面，每一个镜头都最好时间短一些，切换密集紧凑一些，这样会营造紧张的速度感，而如果相反每个镜头时间都很长，就失去了紧张氛围，不符合观赏习惯了。

5、色彩、光线之间的衔接有讲究。视频与摄影有相通之处，就是同样需要构图、色彩运用、用光等拍摄技术，而在剪辑中也要遵循这样的规律。比如一个蓝天画面中飘出一个红色的丝带，下一组画面衔接一个红衣舞者，那么这种颜色之间的衔接就是相对比较舒服的视觉感受，如果下一组画面切入了一个黑白镜头，显然是不太合适的。光线衔接也是同样道理，一个晴朗的天空画面，衔接一个阳光照在街头的镜头是可以的，而如果突然切换到夜间画面，则跨度太大了。

镜头之间的衔接有很多讲究，上面只是其中几种情况，还有很多可以在剪辑实践中总结出来的规律方法，需要剪辑人员不断积累和总结。而当不同内容、不同风格、不同色彩、不同场景这种跨度比较大的画面之间转换的时候，就需要用到转场了。

二、转场。

剪辑视频过程中，转场是最常见的一种情况。当一个内容交代完，需要进入下一组内容展示的时候，往往需要一个转场过渡。在视频剪辑中常见的转场有这么几种：

1、镜头叠加。这种方式以两镜头叠加呈现，前镜头淡化逐步消失，后一个镜头从无到有切入为主要方式。

2、硬切。这种方式就是什么特效也不添加，直接切换镜头。

3、闪白。在两个镜头之间加入一个闪白效果进行过渡，比如一个人物进入回忆的镜头，可以用闪白来过渡。

4、淡入淡出。前一个镜头逐步淡化画面变黑场，后一个画面在黑场中逐步呈现。

5、移入移出。一个画面从一个方向进入，另一个画面顺该方向移出。

6、缩放。一个画面中的某个元素突然放大，然后再缩小，缩小过程中是衔接的下一个画面的元素，缩小完毕的时候画面已完成切换。

7、字幕。在两个画面之间加入字幕进行转场。

8、利用不同元素转场。比如画面中突然出现一把扇子，在扇子打开的过程中转换成另一个镜头。再比如画面中出现一道光，当光线恢复正常的时候，画面完成了切换等等。

上述这几个转场的举例也并不完整，转场有很多很多种方式，可以通过想象力来发挥转场的效果。

镜头衔接、转场如果都做得比较到位的话，视频剪辑的画面就会看上去更顺畅。当然，前提是视频内容要有足够的吸引力，否则剪辑技巧运用再娴熟，也不会有太多人关注。而如果内容比较有看点，再加上较好的剪辑技巧，就会给视频锦上添花。