2002年，苏见信成立“信乐团”正式出道。
这支为了《死了都要爱》临时组建的团队，经历了短暂辉煌期后，各奔东西，走向终结，至此单飞的苏见信，把他的独立人格，与不受世俗所束缚的个性彻底释放。
顶着生人勿进的标签，一走就是三十年。
早期，苏见信留给听众的印象是有着自我人设的摇滚音乐人，他的嘶吼与爆炸式高音，成了他的门面和特点，而他的音乐形式代表的则是一个时代的潮流走向。
这与他的个性是相契合的，用“摇滚”的生活状态唱着摇滚音乐，用独特的人格魅力感染听众，吼到窒息，吼到虚脱，用他自己的话来说：往死了唱就对了。
随着《离歌》《天高地厚》等，一首接着一首热歌爆火，彰显深厚唱功的苏见信，随着名气增长，脾气也是越来越大。
他就好似一个行走的火药桶，即点即爆，在舞台上彻底放飞自我，将歌迷献的花篮直接砸下舞台，破坏现场设备，怒斥工作人员，早已是见怪不怪的事情了。
真人秀时期。
他所参演的综艺节目也是状况频发，因为一些不公待遇，或是看不惯的事情，直接暴怒暴走，导致节目无法录制，所有嘉宾都知道信的脾气很大，众人也是尽量回避。
而信也从来没有让他们失望过。怼同行，怼节目组，怼天怼地，无所不怼。
无论是花样男团还是天赐的声音，都尝到过苏见信的厉害，尤其是评委，知道苏见信上节目无不闻风丧胆，有信在此，谁还敢大言不惭，大放厥词？
如今已经51岁的苏见信，不会因为年过半百而去收敛自己的脾气和个性。
他公开批评所有音乐节目都在做热歌翻唱，有能力却要毁经典，尤其是做独立音乐的乐团，更不应该去翻唱。
因为乐团本身就是要靠创作去生存的，苏见信以前也做过翻唱，也受到过质疑，这曾经给他造成过困扰，让他觉得抬不起头。
只是不知，提到毁经典，瞧不起90%的同行，二手玫瑰主唱梁龙老师，对beyond《大地》的魔改，所引起的强烈反响，甚至让听众感到极为不适，作何感想？
没曾想，这两人很快就在《为歌而赞》第二季的舞台见面了。
苏见信的一首《中文十级听力》再次遭到全场评论员围追堵截。
点评内容刺耳尖锐，什么太吓人了，太狂躁了，太难听了等等不绝于耳。
梁龙老师倒是给出了极高肯定，也许是同病相怜，惺惺相惜吧。
对于苏见信的这首歌曲，梁龙表示很敬畏，到现在这个地位这个年龄，还要去实验，这本身就很摇滚，画外音也承认信现在的曲风也许不会被大众所接受。
当然，他自己的歌也面临着相同的命运。
而苏见信自身也很强硬，你不喜欢就走开的态度始终坚持自我，以一敌百，回怼众评论员的高光场景也颇为精彩。
其实，苏见信是我唯一承认敢在台上说真话的歌手，但他就是太真实了，所以在任何舞台上都会显得格格不入。
而这一点也正被节目组利用到了，拿信来炒话题，炒热点的目的，一望而知。
《为歌而赞》第七期的收视率一路飙升，就是最好的证明。
当你有了新的关注点，反而忽略了歌手站在舞台上的真正价值。
正当节目组想继续借助苏见信提高话题讨论度，扩大节目争议性时，在第八期里，信突然变得安静了，他身上所有的刺全部消失不见，他不再去争论，不再路见不平一声吼，只是坐在那里静静的唱歌，整首歌曲没有一句高音部分，如缓缓溪流，山涧小潭，就那样无波无澜，流淌进了听众的心里。
苏见信最终还是妥协了，你们不就是想要看，我想给你们看到的吗？那个迎合主流，迎合你们所谓的审美，能让观众们去接受的苏见信吗？
他此次在这个舞台上做到了。
苏见信的音域很广，他可以驾驭不同类型的音乐风格，但这些风格是大众喜欢的，但不是他自己喜欢的。
苏见信用实力让现场所有质疑他的评委自动闭麦，他的暴躁里藏着倔强和真理，我不是非要想和你们吵，只是我们处在不同的空间维度，我不是非要和你们争，只是世界上存在着太多麻木与不公，我不是只懂得鬼吼鬼叫，唱起情歌来，神仙听了也叫好。
我不是不能唱，只是不想唱，到了这个年龄，我只想唱我喜欢的音乐风格，这就是苏见信作为歌手的人生理念。
也许喜欢他这种比较强硬式的音乐风格的人会比较少，但少并不代表没有，无论多少都是他继续创作的动力，这是目前他擅长，且喜欢的音乐表达方式。
苏见信的妥协是为了证明我可以，而苏见信的不妥协，是只为了我自己，30年前活给别人看，50年后活给自己看。
