线条在中国审美艺术史上有着举足轻重的位置，中国绘画的细腻流畅，中国书法的潇洒飘逸，都是依靠线条来表达出飞扬的气韵，从线条的流动和跳跃中，人们能直观地感受到意象之美，它不仅能表现出沉静肃穆之姿，亦能展现灵动活泼之态。

明式家具的线条就如同中国书法的线条，能从其中感受到一种天然的优雅和简朴的设计理念。书法重“简”，寥寥几笔，直抒胸臆。明式家具亦重“简”，在满足结构和功能的前提下，精简的线条构架成器体，随意地就流露出挺拔、优雅的气质。

明式家具的造型，决不是单一线条的组成，如若仅是直线，则整体会显得生硬呆板，如若都是曲线，又太显得软弱无力。所以，让人赏心悦目的明式家具一定是多种线条的组合体，曲直线搭配得当，方中有圆，圆中有方，在长短、粗细和方向方面形成对比，达到既有变化又互相统一的视觉效果。

明式家具中，不同性质的线条在过渡上也表现出了自然完美的曲直线相结合的效果。如方几是以直线为主构成的家具，但方形板面下的设计却打破了直线的僵硬，既可在边抹打洼，在束腰下接壶门券口牙条，也可在腿足间施罗锅枨和管脚枨，从而使得整个造型富于变化。

明式家具的造型，充分发挥了线条艺术的魅力，线条的运用表现在明式家具各部件的轮廓线型变化上，如椅子的搭脑、桌案的牙条、各类形体的腿足线型等。

在扶手椅、圈椅、桌、案、几等家具造型中，部件线型都非常简洁流畅，优美而富有韵味。具体的例子就比如椅子的靠背板，大都都采用S形的曲线，贴合人体的自然曲线，符合人体工程学，是一种极其科学的曲线。

而椅子搭脑的线型变化颇多，大多为几种曲线相结合而成，其基本形式有圆形、扁圆形、方形三种，在此基础上，又变化为直线、弓背形曲线、向上翘起的曲线，以及圈椅后背的椅圈顺势延至扶手前端的曲线等，其起伏变化丰富，或翘或垂、或抑或扬、或刚或柔，极具韵味。

而腿足线型的变化也颇多，常见的有三弯腿和鼓腿彭牙，这两种可算得上是S形曲线和C形曲线。

通过直曲线的不同组合，线与面的交接增加了家具器形空间的层次感，丰富了家具的艺术表现力。

明式家具的线条，简约流畅，它是静止的，但在另一种层面上是活泼的、流动的，是富有生命的暗示，也是力量的表现，蕴含了中国艺术精神，这就是中国家具之大美。

愿我们的目光所及，就像明式家具，充满张力律动而优美的弧线。

“中国”式大宅并不仅仅是中国人独有，有许多外国收藏家也对“中国”有别样情怀。他们深受中国传统古典家具的线条之朴雅所吸引，珍藏的中国传统家具尤为丰富，宅院、工作室都被赋予“中国味道”，这些“优雅的工程”给人冥心怡情，幽雅至极之感。

玛丽·泰瑞莎·L·维勒泰是菲律宾传奇亚洲艺术品收藏家，与纽约知名古董商安思远私交甚笃。这位颇具魅力的菲律宾女收藏家便是受了安思远的影响。

玛丽曾经去过安思远的寓所，看到过安思远所生活的状况，并且非常赞同他的主张：“将各种艺术进行混搭，并融入于自己的生活之中。”

她不仅时时向安思远讨教不同木材架构及卯榫结构的精妙，还多次前往安思远的住宅参观拜访，学习他如何在一屋一室内，将数百年前的明清家具，与各种艺术混搭出另一番韵味。

而让玛丽深感欣慰的是，安思远还曾不远万里，亲临玛丽的住宅进行现身指导，教她如何用装饰和摆设，将古典家具与现实生活融为一体，去真正感受和体验家具艺术的美。

得益于安思远的引领和指点，玛丽对中式家具的收藏热情愈发高涨，经年累月，她辗转各地，四处购藏来源有序、品相俱佳的家具珍品。

在玛丽位于马尼拉的雅致宅邸内，可见到中式家具与日本屏风、英式家具以及欧洲装饰艺术品共处一室的画面，展现出独特的和谐美感。

欧云夫妇与亚洲艺术的结缘，得益于安思远和庞耐，是受到安思远审美影响的又一对藏家夫妇。

20世纪60年代初，欧云夫妇从大文物商安思远手中购买了一张18世纪的中国木桌。欧云曾说：“我们收藏的不是工艺精品，而是朋友。”

庞耐喜欢把中国艺术品布置在私宅中，让名流贵客“在不知不觉间感受东方艺术的魅力”，既做了买卖，又不带有商业痕迹的优雅做法。

这样的模式很像安思远的豪宅，在公寓里为每一件藏品找到合适的搭配地点，彰显艺术之美。

他被称为“中国古董第一教父”，他对明式家具收藏颇具建树，又被称为“明代之王”。他是西方艺术界公认的最具眼光和品位的古董商兼收藏家、学者，最具权威的国际亚洲古典艺术专家。

1981年，安思远做了其生平最大胆的一次购买，这次极大的买入让他的财务最初有些吃紧。

但这次交易的获利使得安思远在曼哈顿最尊贵的地段购得了一座具有22个房间的巨大公寓，这里离大都会博物馆不到两个街区。

他用这个博物馆一样的公寓来放置他的家具，雕塑，绘画和其他藏品，在这座兼具展示和居住功能的公寓中，安思远迎来送往，达成了一笔笔交易。

每一个到访这间公寓的访客，都会被安思远独具匠心的展示方式所折服。当访客走进公寓，迎面看到的是一条长而幽暗的走廊，以及一位日本管家。

安思远对于中国传统家具的陈设，能够脱离中国古典审美的束缚，按照自己的品味、阅历和秩序去重新营造，融入生活起居之中，是他独有的审美追求和生活方式的体现。

唐代陶俑静静立在门旁，地上铺着清代有瑞龙图案的宫廷地毯，唐代石刻思惟菩萨和古代印度雕塑依墙而立，长条案几上是东汉的青铜车马；

多宝格中的宋元明清瓷器错落有致，墙上嵌有色彩鲜活的元代道教壁画或是挂着具现代气息的中国书画，明清家具随处可见……

这些外国人的家留给我们的感悟在于：

收藏的价值不仅是昭示一份可观的资产配置，

更重要的是在朝夕相伴间，

领悟其中承载的文化魅力，

在其滋养中艺术着自己的生活。

他们那颗尊重艺术、

尊重民族情感的宽厚之心

值得我们敬仰与学习