最近，韩国电影《再见，我的灵魂伴侣》成功上映，获得了观众们相应的好评。
作为一部翻拍自马思纯和周冬雨共同主演的电影《七月与安生》，《再见，我的灵魂伴侣》也是深受观众们所期待的一部电影。
中国电影《七月与安生》的精彩表现也是让本影片的两位女主共同荣获金马奖最佳女主角奖，可想而知这部电影在当时有多么得成功，这也让翻拍方有了一定压力。
一旦没有翻拍出圈，那么势必会与原版进行比较，这其中的意味则很难说清道明。
从电影的整体效果来看，原版电影《七月与安生》是要略胜一筹的。
由于中韩两国存在一定的文化差异和相关理念，所以《再见，我的灵魂伴侣》虽是一部翻拍电影，但细微之处还是具有很大差别，所表现的风格特征也大不相同。
正是这种差异的比较也使得观众们在看这两部影片时的真实感受也不相同。
原版《七月与安生》的特点韩国这部翻拍电影给我们所呈现的大多都是是小清新的画面， 电影整体的色彩呈现则更偏向于明亮。
我国原版电影则采用，较为具有故事感以及立体感的暗系色调，来突出那种人物角色整体之间的纠葛与冲突之感，也让这部电影更具有记忆点。
之所以原版电影会有这种艺术呈现，还要从自身的艺术特征说起。原版电影在处理这种友情羁绊方面上有自己的表现方式。
然而这种表现方式是我们所特有的，与翻版电影有很多层面上会有所不同。原版电影相较于翻版电影的那种内在情绪更加浓烈。
通过简单的人物肢体语言，哪怕是一个眼神、一个动作都让观众们更能从原版电影中看到两位女主人公之间的细微变化。这也是区别于翻版电影的，虽然翻版电影中也有一些相关细节的呈现，但还是较之于原版电影有一丝的不足之处。
虽然，这部翻版电影也算是一部比较成功的电影，但呈现方面较之于原版电影还远远不够，这也是翻版电影会弱些的因素之一。
也正是原版电影的恰到好处，才使得这部原版电影获得了不菲的成绩。所以作为这样一部成功的电影，翻拍方想要超越也是不太现实的。
一部由原版电影翻拍而成的另一部电影，在大致情节设置上可谓是换汤不换药的。对于剧中人物关系的走向也有较大程度的还原。可以说这两部电影在整体上大致是相同的，但一些细微之处的变化还是有区别所在的。
翻版电影给观众们的整体感觉更为柔和，而原版电影给观众们的感觉则更偏向于激烈碰撞。这也导致了原版电影给观众们留下的印象会更加深刻，而翻版电影则给人一种柔美的错觉。
原版电影由演员周冬雨和演员马思纯领衔主演，在影片中二人的激烈摩擦之感也让观众们看得直呼揪心。而翻版电影则由韩国演员金多美和金素妮两人领衔主演，在影片中二人也是有一定的视觉呈现。
相较于韩国演员，我国演员会更适合于这部电影所需要的演员气质呈现，或许是受到一定程度上韩国偶像剧的刻板印象，会让观众们不能更好地带入进去。
反观国内演员，她们身上有那种大气、成熟之感，也会更加贴合人物实际情况的体现，让观众们也更加深陷其中，以她们的视角感知电影内在。
总得来说，原版电影和翻版电影都有其精彩之处，所以在一定程度上两部电影都值得我们去看看。
它们的不同之处也再一次说明了电影艺术的呈现表达没有固定的模式可言，只有风格的差异变化，这也正是电影的变幻之处。
两部电影情感表达的特别之处两部电影中台词的变化也让其人物的情感表达有不同之处。原版电影中有这些直戳人内心的台词，也给两部电影产生了不同的内涵意义。
一句“安生，我恨过你，但我也只有你”。表达出了两人爱恨交织但终究是彼此的彼此这情绪喷涌而又无奈深刻的话语。
“就像世间很多事物。人们并无方法从它寂静的表象上猜测到暗涌。比如几个人和另一个人的相遇，或者他们的离别。”这句原版中的台词也给人以彻底之感。
两位女生因一个男生而处处挣扎，有了间隙隔阂。在爱情和友情两方的艰难抉择下，究竟会选择哪一方这是值得深思的。
或许这道题根本无解，选择哪一方都会意味着要失去另一方，所以原版电影对这种细腻情感的纠葛方面很是下功夫。
而翻拍电影中也有几句台词可以更好展现它的情感倾向，让观众们可以体会到两部电影的不同之处。
一句“除了我，这世上没人爱过你！”让翻拍电影的感情基调明显起来。
而另一句“那天，你远去的背影特别陌生，仔细想一想，我好像几乎没见过你的背影，因为你总是待在我的身边。”也让翻拍电影情感更柔和。
情感倾泻的一轻一重也是翻拍电影与原版电影有不同之处的原因之一。
两部电影的情感差异两者传统的情感意识也有一定程度的影响，原版电影中男主与女主的感情表达更为含蓄内敛，但能通过其他途径表现得十分深刻。
而翻版电影中男主与女主的感情表达则更为大胆和直接，里面的一些画面也直接表现出来，没有刻意地去掩饰什么。这也是两部电影的差别之处。
