“我以为刀郎十年磨一剑，直接封喉。

没想到居然十年磨一锹，直接挖坟。 ”

10年后，刀郎带着新专辑归来。

一首《罗刹海市》刷屏，全网播放量破10亿。

刀郎归来，锐气不减。

整首歌里，二人转的曲调，饱含意味的歌词。

很多人在其中解读出了“复仇”的快意。

但是，刀郎在“骂谁”？或者说，他到底在唱什么？

或许，看完歌词解析，我们就有了答案。

《罗刹海市》改编自蒲松龄在《聊斋志异》中的一个故事。

当年，蒲松龄才华横溢，但参加科举却屡屡落地，于是他心灰意冷，回到老家，在街道口摆一个小摊。

茶水瓜子摆上桌，蒲松龄就化身成了鲁豫，逮住路过的客商就是一句：说出你的故事。

南来北往的客人说出荒诞不经的故事，最终——

集腋成裘，这些故事就被写成了一部《聊斋志异》。

在当时，落魄的蒲松龄曾写过一副对联激励自己：

有志者事竟成，百二秦关终属楚；

苦心人天不负，三千越甲可吞吴。

这一点，跟刀郎的曾经的经历很像。

或许也是因为这个原因，刀郎很能理解蒲松龄的心境。

所以他才把《罗刹海市》改编地如此辛辣嘲讽。

歌曲开始，就把我们带入了《聊斋志异》中描述的世界。

在小说里，从中国向西二万六千里，有国名为罗刹国。

歌词里，“罗刹国向东两万六千里”，其实就到了中国。

“过七冲越焦海三寸的黄泥地”，这里用到了中医上的说法，但通俗来说很直白——

“三寸的黄泥地”就是粪坑。

下面歌词里的“一丘河”“苟苟营”不难看出，说的就是：

一丘之貉，蝇营狗苟。

这就让人解读成了刀郎对娱乐圈现状的不满：娱圈就像是个“三寸黄泥地”，其中的人为了名利，蝇营狗苟，让人不齿。

接下来，就说到了“苟苟营当家的叉杆儿唤作马户”，杈杆儿，并不是什么好词。

这个“杈杆儿”马户是十里花场的出名人物，但她丑出天际——这也正是“罗刹国”的特色：以丑为美。

“未曾开言先转腚”，这句歌词被解读成了影射某个音乐综艺，这的确很符合情境。

但从字面意思上看，当作是为人高傲，对他人不礼貌也未尝不可。

“每一日蹲窝里把蛋来卧”被很多人解读成了不好好创作，热衷于参加各种节目当导师，选拔新人就像“孵蛋”一样。

只能说，这样的歌词很难不让人如此联想。

而接下来就是让人听后忍不住恍然大悟的那几句“吐槽”：

“那马户不知道他是一头驴；

那又鸟不知道他是一只鸡。

勾栏从来扮高雅，自古公公好威名。”

不得不佩服刀郎的遣词造句，马户是驴，又鸟是鸡，隐隐已经让人有所联想。

而后两句又揭示了让人无语的现实：

“勾栏”说的是青楼，这种地方的人因为害怕被人看低，往往会扮作高雅。

而“公公”因为缺少了某些东西，他往往喜欢用威名来压人。

或许真的就是：要看一个人缺少什么，就看他拼命炫耀什么。

这一段歌词，的确言语犀利，入木三分。

第二段歌词，似乎是说到了刀郎自己的经历。

“打西边来了个小伙儿他叫马骥”，当年，刀郎就是从西边的新疆走来，他凭借《2002年的第一场雪》火遍大江南北。

故事里，马骥经历风浪，“龙游险滩流落恶地”。

现实里，风头正盛的刀郎遭遇了打压。

当年评选“乐坛十大风云人物”，刀郎本应上榜。

但是，那姐吐槽“刀郎的音乐不具备审美观点”。

随后，向来喜欢口吐狂言，不知道啥时候举办32场演唱会的杨坤说：“那是音乐吗？”

刀郎的出现让流行音乐退后了15年。

在这样的风急浪涌中，刀郎悄然隐退。

这段歌词被解读成了刀郎对昔日情形的“报复”，但这何尝不是揭示了一个现实：

你弱的时候，坏人最多。

我们可以把这段歌词理解成刀郎的抱怨和牢骚，毕竟好的作品，一定是有一股气在支撑。

大凡物不得其平则鸣，草木之无声，风挠之鸣；水之无声，风荡之鸣。

但是，归来的刀郎，并不是为了“复仇”。

刀郎在这些歌词中，延续了蒲松龄在《聊斋志异》中的愤恨不平之气。

但是，他的眼界和心境更为宽广。

如果说，《罗刹海市》只是刀郎的泄愤之作，这就难免小看了刀郎。

在后面的歌词中，虽然吐槽了现实中的“脏东西”。

但是，刀郎提到了哲学家维特根斯坦。

维特根斯坦在《逻辑哲学论》的结尾写道：“凡是不可说的，就该保持沉默。”

刀郎何尝不懂呢，有些话是不可以说的。

但在音乐之中，他是虔诚的赤子。

明知不可为而为之，自己知道有些话说出来会被解读出不同的意思。

但他还是说了。

刀郎在骂谁吗？

并没有，他是用音乐在慨叹。

如今的刀郎，其实早已是：手中无刀，心中刀光剑影。

这世界如此荒诞不经，总应该有人来献唱真诚。

这，才是刀郎。