一部影片质量如果？票房一直是衡量它的一个重要标准。然而，当备受期待的电影遭遇票房困境时，导演作为影片的创作者和引领者，往往需要承担一定的责任。最近，导演张超理因《花千骨》票房不佳而公开道歉，这一举动引发了人们对导演责任与艺术追求的热议。

面对票房困境，导演张超理勇敢地站出来公开道歉，表达对团队和观众的歉意。然而，观众对此并不买账，反而觉得他的道歉非常尴尬。他们认为导演向团队道歉是应该的，但用发微博的方式来道歉显得太过刻意。此外，观众质疑导演对他们的道歉，认为他们没有义务为导演的失误买单，这也引发了关于导演对观众的责任的讨论。

其实，影视界中导演出来道歉的操作早已司空见惯。很多人认为这只是导演在卖惨，试图通过拉同情票来挽回票房。但事实上，这种方式早已无法吸引观众。在导演道歉之后，《花千骨》的票房并没有任何好转的迹象，上映五日，票房515万左右。据说这部剧投资了上亿元，看来收回成本已经很难了。

尽管有演员赵丽颖率先站出来力挺，制片人转发感谢，但这部影片的票房依然无力回天。央视六公主更是直言，开年第一烂。

对于《花千骨》影版的失败，观众们也做了如下总结：

原著效应：如果观众对原著或者原剧集有深厚的情感联系，他们可能会对改编的电影持有更高的期望。如果电影无法满足他们的期望，他们可能会选择不观看。

故事呈现方式：观众对于故事的呈现方式有他们的预期。例如，他们可能觉得一部40集的电视剧才能完整讲述的故事，很难在短短的2小时电影里得到充分的展现。

题材老旧：自《花千骨》剧版问世之后，每年都会有大量的仙侠剧产生，这几年更是多得离谱，观众早就对这类题材没有什么新鲜感了。

受众群体定位不清晰：导演没有搞清楚这部影片拍出来到底是给谁看的。如果说是给书粉和剧粉看的，那必定不会再买账呢，毕竟前作已经很成功了，谁会再花100多块钱去电影院毁经典呢。如果说是拍给没看过前作的观众看的，那观众更倾向于爱情片、悬疑片、科幻片这种题材。

建议导演们更多地尝试拍摄科幻题材的影片，如《流浪地球》等，它们以其独特的想象力和高水平的制作赢得了观众的认可。不要局限于利用热门IP和流量明星来降低制作成本和追求高票房。是时候以更高的标准要求自己，为观众呈现真正意义上的电影佳作了。只有这样，导演才能真正赢得观众的心，并在电影市场中获得长久的成功。