我敢打赌，你问影迷这样一个问题：“中国导演里面，最魔鬼的是哪一个？”
十个人里面，至少有九个会回答你：林超贤！
他对自己非常狠。拍《红海行动》的时候，为了拍坦克大战的戏，为了让镜头离爆炸场面更近一点，他开着敞篷越野车，在炸点密布的现场疯狂飙车，结果车翻了，尽管死里逃生，车上的副导演缝了七八针，而林超贤也头上受伤。
他对别人也狠。拍《激战》的时候，张家辉的小指被生生打断。渣渣辉笑称：“每次挖鼻孔都会想起林超贤！”
《激战》之后，林超贤北上，拍了一系列大片。
整整九年时间，他没有拍摄香港警匪题材电影。而张家辉，也有九年没和林超贤合作。
但魔鬼导演骨子里依然是那个喜欢拍毫无节制毫无禁忌的香港猛片的导演。
于是，两人一拍即合。
林超贤说，他要用全实景拍摄，这一次把香港弄得翻天覆地。
张家辉说，自己绝不和林超贤“分手”。
一个58岁，一个59岁，两人又一次相遇在香港警匪片，只不过这次更凶悍，更虐，更扎心。
《爆裂点》讲述香港卧底缉毒警察的故事，张家辉饰演片中的邦sir。
电影因为十分暴力，尺度超大，在香港被定为“三级”。
这意味着，张家辉在片场又被虐了！
拍摄花絮中看得出，林超贤依旧是那个片场疯子，而张家辉，依旧是拼命三郎。
他被摔，被打，被撞，也有意外，有受伤，有跌落。
但张家辉还是很拼，他说，林超贤一直都是这样虐自己。无论拍多少部戏，他的要求都那么高。
但是看到影片的质量，他又觉得很值得。每一次都是这样，虽然拍得很辛苦，但影片出来的效果都很好。
他很珍惜和林超贤拍戏的机会，毕竟也不是每年都可以合作：我还吃得消。
不少人在问：两个已经不年轻的硬汉，为什么为何至今仍心甘情愿在一起挑战新的极限？
一方面，是他们对自己职业和事业的责任心和敬业精神。
林超贤时刻想到的，是观众看到的效果，而张家辉时刻关心的，是自己的角色，有没有说服力，够不够导演的要求，这才是他们之间迸发火花的原因。
另一方面，是他们对港片的情怀，对观众的负责。
这些年，港片式微，一部好的港片，太难得了。
而有机会拍这么一部风格火爆、硬核，很有冲击力的香港动作电影，林超贤和张家辉都十分珍惜这个机会。
这是他们为香港电影再次正名的机会，也是他们重新树立香港警匪片标杆的机会。
可以预见的是，《爆裂点》中，林超贤并非卖弄暴力，张家辉也并非仅仅拼命。
张家辉是影帝，而所有的拼命，都在塑造邦sir这个角色。
无论是保护卧底，还是保护儿子，无论是打击罪恶，还是完成使命，邦sir是个悲情人物，总在进行左右两难的抉择，陷入各种选择困境。
只有在这种困境中，人的潜力才会被激发，人性的复杂才会显现，《爆裂点》和之前林超贤的警匪片一样，人，才是核心。
亦如在香港影坛，“林超贤和张家辉”这一对十分有趣的人的关系。
回头看看这两个人走过的路，你会发现，遇到对方，是他们最幸运的事。
张家辉成名很晚，1989年的时候，才靠李修贤的一部《壮志雄心》出道。
之后，尝试参演王晶的戏，在喜剧电影中插科打诨，《千王之王2000》《赌侠1999》等片中都有露脸，却始终找不到适合自己的路。
这让进取心无比强的张家辉，心里窝着一团火。
而在另一边，林超贤同样窝火。
想当初，林超贤出道即巅峰，担纲导演还没两年，就凭借《野兽刑警》一战成名，拿下香港电影金像奖最佳导演，一时风头无两。
然而，之后的林超贤，虽然有《江湖告急》这样的佳作，但却一直时运不济，连续几部电影，无论是评分还是票房，都不尽如人意。
甚至，有段时间，他成了一名动画片导演。
然而，张家辉不认输，林超贤也不认输。
同样处在事业最低谷的两个人走在一起，就有了那部《证人》。
可以说，这是一部成就了两个人的电影。
林超贤最魔鬼的一面，开始显现。而张家辉，也找到了自己在演技上的爆发点。
作为片场狂人的林超贤，执导电影突出一个“疯”字，他对真实有一种异乎寻常的偏执，总要将最真实的镜头，反应，场景，动作，呈现在影片中，这让不少演员直呼受不了。
确定了“斗狠”戏路的张家辉，又有全香港最“拼”的心态，在底层打拼久了，看着自己的同事朋友一个个登上山顶，张家辉憋着一股劲，这股劲儿全都迸发到了他对角色的极致刻画中。
“疯”和“狠”，在《证人》里，完成了最好的化学反应。
虽然拍得辛苦，但张家辉凭借这部《证人》，彻底翻身。
从一个寂寂无名的演员，摇身一变成了一线大明星。
林超贤也从此将“魔鬼导演”的“桂冠”，牢牢焊在了自己的头上。
更令人激赞的是，跃至巅峰的两个人，从来没有忘记过对方。而是把“一个愿打，一个愿挨”的精神发扬光大。
2010年，《线人》里，林超贤再虐张家辉。电影结尾处那场教室大厮杀，知道的是警察大战悍匪，不知道的以为是两只野兽在互咬。
2013年《激战》，林超贤更是虐张家辉上瘾，为了呈现出最好的效果，林超贤逼着49岁的张家辉魔鬼训练了9个月。
为了让张家辉保持身材，他甚至不让张家辉吃饭。
而虽然年近50，但对林超贤的要求，张家辉一直是无条件服从，为了练出一身腱子肉，张家辉付出了超过常人的努力，呈现出来的身材效果，比二十几岁的年轻人还炸裂。
剧组的人，都骂林超贤是“疯子”，觉得不该这样对待张家辉，道具组更建议让他穿一身“肌肉套”。
但林超贤却不同意，他说：“我们打的是拳击，不是卖猪肉，一拳打在身上，能跟菜市场挑猪肉一样吗？”
这也让《激战》，成了目前为止最受欢迎的综合格斗题材电影之一。
我们可以这样说，没有林超贤，就没有张家辉。
而我们同样可以说，没有张家辉，就没有林超贤。
两个不服输、不认输的人遇到了彼此，虐惨了彼此，也成就了彼此。
2014年之后，林超贤转战内地，从《湄公河行动》到《红海行动》，从《紧急救援》到《长津湖》。一路成为中国最会拍动作大片的导演之一。虽然他大片一部接一部，但骨子里，林超贤依然是那个热爱港片、热爱张家辉的魔鬼导演。
于是，他找回了张家辉，就有了这部《爆裂点》，又让我们看到了曾经张家辉和林超贤最经典，最好看的日子。
面对港片，有的人离开了，有的人还在。
看完《爆裂点》，你会发现，这两人绝不会让人失望。
看到林超贤和张家辉，看到他们拼了命一样拍电影，我们仿佛又回到了那个港片百花齐放的年代。而这对老友的重逢，让我们再次看到，港片最疯，最狂，最有味的那一面！
希引力
林超贤合作过最多的演员好像是谢霆锋张家辉这两人了，貌似林超贤第一部导演的电影就是和谢霆锋合作的恋爱恒星，有点烂尾