梦如印象，何止如此
文/何佳霖
当一位足具神性与慧心的女子落在人间，人们如何感知她的存在？如何解读她对生活的态度与对艺术创作的奇思妙想带给我们的某种启示？我要说的这位女子是诗人梦如。印象是她近几年的笔名。我总觉得“印象”听起来有点刚硬。与她那意象万千的诗情不太相符。与她那些浓淡风雅、大气烟岚的画风相比更显得单调局限。我说：你把笔名改为“梦如印象”吧，这样既承袭了你前半生的诗情深种，又有你当下与未来所可能展现的艺海渊缘。岂不一脉相承，相得益彰？她也曾欣然接纳：梦如印象作为笔名。这样一来，笔名就有了更多的想象与命定符号。然而梦如印象，这个笔名就如一篇文章的题目一样，让我下笔更难上加难。意思是，此女子非彼女子也！
人们常说，画虎画皮难画骨，印象恰恰是展现出骨架的清奇、气韵、乃至在她的人品文品画品都能感知她独有的修为与骨气。
彼岸系列之一 天域 2024 水墨、亚克力、硬卡纸 56x47cm
彼岸系列之二 极光 2024水墨、亚克力、硬卡纸27.2x39cm
彼岸系列之三 落日归帆 2024水墨、亚克力、硬卡纸27.2x39cm
天上的约柜 2018粉彩50x70cm
梦如是一位虔诚的基督徒，神在她心中有着绝对的地位。在她身上，我们可以看到一个人对信仰的执着，其力量会穿透种种障碍，从虚空到现实，从念想到具象都能理所当然地“信手拈来”。你可以见证许多奇迹出自她那双纤细的手。她像一位美丽的魔术师，从少到多，从无到有，一件又一件的大大小小的佳作呈现在大家眼前。由此可见，她属于劳动型的，付出型的，感恩型的，所以她如此丰盛。丰盛是神的恩典。即使如梭的光阴不能复返，季节却在她笔下熠熠生辉，时间的死物在她的叙述中一次又一次复活。你所见的平凡在她眼里都充满着神的作为。她崇尚与信靠的神，似乎给了她足够的信念，来支撑一切的奇迹发生。每一件意料中或之外的获得，都归功于心中的主。许多时候，在她面前，我那骄傲之心会悄悄退去，基督之光让她的谦卑有着坚实的基础。而这份来自于内心的感恩，让她时常活在感动里。时常活在感动里让她看起来越来越美，越来越厚重。她也不吝啬地把这份来自天上的爱分享出去，“爱出者爱返”。她就像六月的一朵大荷，高洁、温润、独具一格，我为我们当中有她而感到庆幸。
天上的约柜 2018粉彩50x70cm
变奏之二 印象花园 2024 水墨 27x38cm
变奏之三 跳舞的荷 2024水墨、亚克力51x61.5cm
要肯定一个人的重要身份，必须是她才华能力的首要标志，与获取的成就。梦如是一个不折不扣的诗人，这是毋庸置疑的。香港诗坛诗名显赫的人不多，但她年轻时，在诗歌创作上早有过人的表现与名声，活跃在八、九十年代诗坛的诗人对她自然不陌生。尤其是女诗人，你更不能绕过梦如这个名字。就在她拥有了高光时刻，她却突然退出诗坛，一退整整18年。理由很明确，作为基督徒，她要用足够的时间去侍奉神。对于她的信仰，她拿出了生命中最赤诚的部分。神在她心里远远高于她心中那些世俗的名利。那些一捅既破的名誉，那些过眼云烟的奖项，与内心的神更不能相提幷论。今天你看到她的积极向上，但对于名利，她曾经那样决绝地放下过，这方面，我与她有着相近的经历与体会，我能读懂她今天的状态。不管昨天还是当下却不是人人能够做到，于是心生敬佩，爱惜，更自叹不如。远离诗坛的18年，她经过了多少的跌宕与沉淀，并在神的光耀下，使她成为一个勇敢而全新的人。这个全新的人，她已不仅是一位普通意义上的诗人。当她又重筑文学梦的时候，她已具备激情与修养来拥抱这个世界。在她身上，你看到一个垂暮的美女少年无惧於岁月风霜，尽显其生命的无限可能与美德。我提到的美德要超越普世概念上的理解，爱美是固然的，而懂得美却须要一番深造和领悟，幷不惜奉献此生，才得以称之为美德。这份美德就像纯净的空气和甘甜的泉水一样，滋养着每一个相遇的灵魂。星星之火可以燎原，何况她是一把火，一棵树，或一只大雁？她的草原她的天空她心中驰骋着的那匹骏马，前程如此广阔。放歌吧，拿起你长长的号角，尽情地吹响它。
如约而至 2024 粉彩 55x37.5cm
明暗之间 2024水墨38x49cm
川流不息 2024水墨、亚克力51x61.5
今天的梦如印象，已不是一个单一的诗人，在诗歌创作上，除了有感而发的心灵之诗，她又找到一个寄托情思的载体。她常常观摩画展，阅览及赏析更多的作品。每个画家都有独特的故事与色彩语言。她以诗人之敏感去洞察画作的意象，以及画家所展现的技法与生命情绪。对诗人来说，诗心澎湃，境随心走，无论你读到的是她看画有感的短文，或赏画题诗的短句，都是她借物咏志之作，这些作品已属二度创作。诗人和画家在共同的画面里，感受着琴瑟和鸣的妙趣。正如苏轼的“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”无论怎样，在诗人眼里，一加一肯定大于二。每一首题诗就是“看山不是山”的不同维度审美。诗画相交，落花流水，意象纷呈 ，岂一个好字了得。
等一场雪 2023 水墨 35x45cm
游园惊梦 2024水墨70x70cm
紫梦烟岚 2023纸本设色67x50cm
不能否定一点，诗人与画家的互动比往年更为活跃，造就了前所未有的诗画界的新气象。许多画家也乐意得到一些诗人的鉴赏题诗。梦如印象已是这方面的杰出代表。我想起一个智者说的一句话：“别人眼里的你不是真正的你，而你眼里的别人才是更真实的你。”这种反向的思维更大机率击中人性的弱点。哲思与神性往往同时存在。梦如印象笔下的风景，无一不彰显作者的灵气与才情个性，爱是她对创作的唯一底色。这使她成为一束光和绿洲的作用，存在虚实与人神之间，这是不消停的世界里不可或缺的爱和桥梁。
洞悉一切的目光 2018 亚克力 50x40cm
请横向观赏作品
被镂空的时间 2024 水墨 10x30cm
诗者永恒，画者穿越。梦如印象不止于为其他画家写评题诗。她爱诗，她喜欢画，她要成为自己内心世界的画者。她把诗的语言用在构图上，在动静之间注入自己的浓淡心情。也许她认为自己因仰仗神的恩典，如愿地成为一个名副其实的诗人画家。最近她画了一张被虫子吃出许多洞的几片荷叶，我认为那是她最好的画作之一。我给它取名为《被镂空的时间》，我们回望过去那些无法拽回来的光阴，因为她侍奉了神，神以百倍千倍的赏赐给她，时间在她手里被无限放大，人家十年如一日地进步，她是三日不见当刮目相看的人。几年当中，她的画一幅接一幅地诞生。一幅“约柜”的精工笔触表现神性的荣耀。一朵“蓝莲花”塑造了属于她自己的蓝色的梦。一幅代表王者的“狮子头像”，让人不敢轻慢。从此，山岚、雾都、流云、日落、春花等都在她水墨里留下了印记，我惊叹她的初心妙手已自成风景。记得她有一幅画，画的是沙滩的一大片浅蓝的潮汐，我为她起名为《抵达》，想必她知道我深读了她的作品，竟也拍案叫绝。可以看出诗人对画作内涵有着某种更深的寄意。那样诗人画家与画匠就有了一个本质上的不同。诗人画家在作品表现中，诗意在技法之上，当然互为补充更是完美。日子有功，她在意与技的融合与把握上，已臻娴熟并有着相当出色的表现，不愧于诗人画家的双重身份。
抵达 2020亚克力30x20cm
祂的教训 淋漓如雨 2023油画50x70cm
孕 2021粉彩30x30cm
除诗画之外，梦如对舞蹈的天赋也让观赏者目瞪口呆，她在哪里哪里就是舞台，音乐从有声到无声，毫不影响她的投入与表现。谁想到她毕竟是将近七十岁的人，举手投足，宛如少女之飘逸，丽影绰约，尤其她的背影神韵，直让人想起了曹植笔下那如梦如幻，如泣如诉的宓妃，真有曲终人不散的依依呵！
然而，我所说的梦如印象，何止如此！
何佳霖，常用笔名度姆洛妃诗人画家，报刊专栏作家香港女作家协会会长出版多本诗集，作品荣获多种重要奖
行走系列之二 探索 2024树脂、石粉、水性漆48x12x11cm
印象艺术观
真正的艺术家非为求名，而是追求艺术本身的恒永价值。他绝不哗众取宠，同时也绝不满足于自己。不断地探索，不断地升华，由卵而虫而蛹而蝶，不断地循环往复，乃是艺术家的生命历程。羽化并非目的，乃是为了再一次的重生。
艺术家最大的不幸莫过于迷失自我，在他认定委托终身的艺术模式中，发现自己竟不在其中—-他宝贵的光阴已浪掷于，千丈红尘。能够摆脱地心吸力而遨游太虚的艺术家是有福的，他可以从某种高度上俯瞰众生。
因为艺术自始至终都必须与现实生活，保持某种距离。由真实经验直接拓印的版本，是缺乏感召力的。匠人复制生活的真实，艺术家却从平凡事物中提炼真理，且以绝对个性的手法再现之。
艺术作品之优劣全在于艺术个性的宣言。同样一朵花可以用千百种语言和你对话，最吸引你的必是令你会心微笑的那一朵——言在笔中而，意在纸外。
以实用经济学诠释艺术是愚拙的——艺术作品应以反应人性的深度见长，而非以其社会功能传世。
健全的艺术心灵，是从小我至大我的次第呈现。
伟大的作品并不在于修饰灵魂，乃在于袒露灵魂。
杨梦茹1955 出生于印度尼西亚1960 定居福建泉州，毕业于泉州一中1979 移居香港现为香港女作家协会副主席、香港作联会员，香港福建书画研究会会员。笔名梦如、印象。八六年开始写作，着有诗集《季节的错误》，《穿越》，散文集《她穿行于清醒的迷茫》，诗画合集《心象．意境》，《梦如印象诗画作品选》。作品被翻译成多国语言，书信手稿，获台湾文学馆典藏，并收入各种文学史、诗歌史以及小中大学教材。2017年，停笔18年后，她以新笔名“梦如印象”，写作，绘画，跨入其艺术人生的第二篇章。主要展览2024 天人共创——水墨概念展，香港中央图书馆，香港，中国2024 梦如印象——多元艺术展，175艺术空间，泉州，中国2024 生命树，香港文化中心，香港，中国2023 中港澳文化艺术界书画展，香洲文化中心，香港，中国2023 羽华·诗语——四人联展，香港文化中心，香港，中国2022 香港基督徒艺术双年展，香港，中国2021 香港文化中心艺术家摇篮联展，香港，中国
梦如印象——多元艺术展 海报
