改编自民族传统神话故事的国产动画电影《哪吒之魔童降世》，将中国传统与创新进行了较好的结合。研究这部电影有利于更透彻的了解传统文化在影视创作中的改编创新，展现出传统文化的内涵。影片《哪吒之魔童降世》在商业上的巨大成功，为当代电影打开了全新的视野。从《哪吒之魔童降世》中对传统文化的改编创新来分析，看中国传统文化在影视中的发展。就故事情节的不断创新、形式的不断探索来看，中国电影中传统文化的不断发扬。影片整体的光影色调对剧情的发展起推动作用，影片光影色调的运用与传统文化既有传承又体现出创新。通过深入探究人物色调和电影色彩，体现出情感的共鸣和对传统文化的继承。电影人物形象的塑造，是一部影片成功的关键因素之一，只是依赖传统的人物形象，可能题材故事的创新性不足。分析角色形象的创新设定, 对影片叙事方法和人物对白的设计进行探讨, 并论述了影片在品质和技术方面的创新和突破, 为我国当代动画电影研究提供一定的参考和借鉴。从人物思想来说，新上映的《哪吒之魔童降世》传递的普世价值、自我实现为电影创作提供了一种价值观。电影的创作对中国传统文化元素的创新，推动中国电影产业的发展，电影中对传统文化的改编创新是十分值得学习借鉴的。
在《大圣归来》和《白蛇：缘起》宣告了中国动画也能有非常丰富的想象力和创造力。《哪吒之魔童降世》这部电影颠覆了观众的传统认知，研究这部电影中对传统文化的创新，能够给之后的电影创作带来创新点。本文通过对动画电影的分析去探讨优秀传统文化在电影中改编创新的问题，以此看中国影视中传统文化的改编与创新。《哪吒之魔童降世》不仅仅反映的是国动的发展，更是不同时代的观念与价值取向，国产动画从当年的日本动漫全面覆盖的夹缝中起步，到现在一步步的前进成长，经历了曲折的过程。文艺创作者们永远无法超脱于自己的时代，从电影的时代意蕴来探析，影片中对传统神话故事进行现代化改变是必须的。中国动画电影在传统文化的创新上面临着许多问题，如何在立足现实社会、追求现代技术的同时, 丰富传统文化元素, 展现民族文化底蕴, 是亟须探究的重要命题。文章从《哪吒之魔童降世》对此进行了探索, 不管是形象塑造, 还是主旨倡导,对中国电影的发展都起到了引领作用。
对于哪吒这一耳熟能详，家喻户晓的中国民间故事，都经过很多次的改编，但只有《哪吒之魔童降世》赢得了很大的成功。国产动画电影的发展，一直在模仿中成长，在创新中发展。《哪吒之魔童降世》是中国传统文化在动画电影中的一大创新，是很值得研究的。电影中对于传统文化创新出路的探索, 值得我们关注和思考。
《哪吒之魔童降世》的出现，使中国动画电影上升到了另一个高度。就中国动画而言，《哪吒之魔童降世》的价值在与对传统文化的创新。影片中对人物形象设计上的创新，一改以往传统的形象，改变了观众心目中对人物形象固有的认识。造型上也有所突破，“丑哪吒”形象的塑造具有颠覆性的创造。影片中加入魔丸的因素，赋予哪吒新的使命。与以往传统哪吒的反叛的思想完全不一样，传达的是“我命由我不由天”的精神。塑造出不服输，不认命的全新形象。
从太乙真人和申公豹独特的语言对人物塑造的创新起着重要的作用方面去分析，加强电影的戏剧性。语言符号的设置也大大增强了影片的表意效果，太乙真人的川普和申公豹的结巴，不仅给影片增添了喜剧效果而且对人物整体形象的重塑也产生了一定的影响。在内容上既保留了传统中的故事情节，也加入了一些新的元素。灵珠与魔丸的诞生，宣告了人物未来的命运。影片中加入现代的元素，每个时代都有自己独特的电影风格，突破传统的束缚，展现了更为普世的主题效果。影片中动画中的场景光也有很多种，主要从人物色调和影片总体上来分析影片中光影的运用和光影在影片中所起的效果。光影效果的运用是影片成功的因素之一，人物出场，或者是情节的发展，影片以红、蓝等色彩基调去推动情节的发展并且预示电影所要表达的意义。
近几年我国动画电影发展态势良好，只有将创新融入动画产业骨血，才能用文化彰显行业体制辉煌。《哪吒之魔童降世》无疑见证了中国动画电影的可喜进步，其所蕴含的传统文化精神彰显了动画电影的民族意识，通过国内动画产业的发展现状引申出传统文化在中国动画电影中的发展趋势。
