谈起日本文学界的情爱描绘大师，谷崎润一郎必然榜上有名。
他创作出无数徘徊在道德与伦理边界的畸恋小说，也为后来的影视改编留下不少素材。
谷崎润一郎
如果是日剧迷，应该对2016年的日剧《贤者之爱》记忆犹新。
这部剧集就是根据谷崎润一郎的官能小说《痴人之爱》改编，性转了原著中的男女主设定。
当然，要是阅片无数的“老司机”，那一定看过由日本著名演员仲代达矢和京町子主演的“家庭伦理电影”——《键》。
这也是根据谷崎润一郎同名小说改编。
后来这部小说还被意大利那位著名“情色皇帝”丁度·巴拉斯改编为电影《欲望之翼》。直到2024年，还有新的翻拍。
话说回来，在谷崎润一郎的众多畸恋作品之中，有这样一部作品：
因为涉及角色较少，且情感相对单一，竟然可以看作是作家创作生涯之中的纯爱代表作。
它就是本期小园子要给大家推荐的——《春琴抄》。
《春琴抄》
1976
《春琴抄》：盲目之美与极致的畸恋
谷崎润一郎的代表作《春琴抄》，是他创作风格中“欲望黑井”的巅峰之作。
用他最拿手的受虐美学，将一段扭曲的情感描绘成献祭般的绝唱。
川端康成曾评价该作：“如此名作，难以言喻，唯有叹息。”
影片中的春琴（山口百惠 饰）是一位美丽却失明的盲女，她掌握着三弦琴的艺术造诣，却因清高的性格与自尊心，将自己封闭在孤傲的世界中。
她的仆人兼学生佐助（三浦友和 饰），从懵懂的崇敬逐渐变为彻底的奉献，将自己的灵魂交付于春琴的美。
当春琴因毁容而跌入绝望的深渊，佐助选择刺瞎双眼，以使脑海中对她的形象永远定格在美丽的时刻。
他的盲目，是对春琴外在形象的迷恋，还是对爱情的终极献祭？
影片让人思考，爱情的极限是否真的需要以自我毁灭为代价。
受虐美学的极致演绎
《春琴抄》是日本受虐美学的巅峰之作。
导演西河克己用静谧与暗喻的影像语言，刻画了爱欲与痛苦的交织。
从春琴拒人于千里之外的冷峻姿态，到佐助甘愿舍弃一切的隐忍，画面中处处是压抑与炽烈的对立。
在这场“美的奴役”与“爱的服从”之中，戏外的观众见证了一种毁灭性的爱情形态，这种爱不仅是一种欲望，更是一种宗教般的信仰。
银幕情侣的经典搭配
山口百惠与三浦友和，这对日本影坛的黄金组合，以其细腻的表演为影片注入了极致的情感深度。
山口百惠在片中将春琴的傲慢与脆弱演绎得入木三分，而三浦友和则用眼神和肢体语言，将佐助对春琴的迷恋与奉献表现得丝丝入扣。
他们的对手戏，充满了无声的张力与压抑的欲望，为影片增添了难以言喻的悲剧美。（果然真情侣演畸形恋最带感）
文化与哲学的双重解读
总的来说，《春琴抄》不仅仅是一部爱情电影，更是一场关于美学与人性的深度探索。
影片质疑了我们对美的认知，探讨了崇拜与依赖之间的界限。
它以残酷的方式歌颂着爱情的纯粹与毁灭。
在这个故事里，爱是一场自愿的盲目，而美是一种永不愈合的伤口。
爱，是盲人心中的光，是佐助在黑暗中仍旧紧握的琴弦。
