德云社演员们最近在网上晒出了团综新造型，看起来怪里怪气的，搞得大家都很好奇到底是怎么回事。有人说这是为了吸引眼球，也有人觉得挺有意思的，反正是引起了不少讨论。
这次录制是在重庆进行的，演员们的造型可以说是五花八门。烧饼被裹成了木乃伊的样子，看起来像是从古埃及博物馆里跑出来的。张九南则是被套上了垃圾袋，不知道是不是在玩什么环保主题。孟鹤堂更是夸张，直接被套上了排烟管，活像个移动的烟囱。这些奇奇怪怪的造型让人忍不住想笑，同时也很好奇他们到底在录制什么内容。
导演组这次是真的下了一番苦心，为了让节目有看点，也是绞尽脑汁。不过话说回来，这种创意也确实吸引了观众的注意力。大家都在猜测，这一期到底会发生什么有趣的事情。毕竟，平常看惯了他们穿长袍马褂说相声，突然换成这样的造型，确实让人眼前一亮。
其实这已经是第三站录制了，之前在上海和横店都录过。但是播出的时候，顺序却不是按照录制的顺序来的。这就让一些观众感到困惑，不知道节目组为什么要这样安排。可能是为了制造悬念，或者是考虑到了某些特殊因素。
不过，不管怎么说，《德云斗笑社》这个节目还是很受欢迎的。前两季的收视率就很高，证明了它的吸引力。郭德纲还在自己的视频里透露，第三季还没开播，预定的人数就超过了30万。有这么多人支持，第三季的收视率应该也不会差到哪里去。
说起来，这一季的竞演环节虽然还在，但是已经没有淘汰机制了。这个变化其实是演员们自己提出来的。因为第一季结束后，大家最大的要求就是不要再淘汰人了。这样一来，大家就可以更放松地表演，不用担心被淘汰的压力。
在竞演舞台上，演员们表演的都是新创作的作品。他们会根据当期的主题来创作，然后在演出前和搭档一起再好好打磨一下。目的就是让包袱、调侃、砸挂等更符合舞台环境，也更符合观众的口味。这种即兴创作的感觉，其实也挺考验演员的功力的。
有时候看到徒弟们聚在一起吃饭，有说有笑的样子，郭德纲就觉得很欣慰。这也是他想把这些画面拍下来，展示给观众看的原因。郭德纲这人还是挺有行动力的，说干就干，马上就和导演组、制片人、平台方商量起来。
第一季播出后，效果确实很不错。但是郭德纲自己却不是很满意。他觉得竞演的内容太多了，和他最初的想法不太一样。郭德纲也和导演组和制片人沟通过这个问题。最后，三方各取所需，互相做了一些让步，郭德纲也就没有再坚持自己的想法。
这一季的主要嘉宾有栾云平、烧饼、岳云鹏、张鹤伦、孟鹤堂、张九龄、周九良、王九龙、张九南等人。除此之外，还有一些其他演员也参与了节目，比如孔云龙、章九徕、张鹤擎、刘喆、郭龙远、赵芸一、孙九香等。阵容可以说是相当强大了。
说起来，郭龙远在第一季的时候，穿着西装和郭德纲一起坐车来录制节目。当时他们师徒俩下车的时候，给人的感觉很像。有人就觉得，郭德纲是不是想要力捧这个新人。随着节目的进行，很多网友和粉丝都更加确定了这个想法。
赵芸一是王惠的徒弟，在小剧场里也是很有人气的。她有很多标签，班主夫老板云一。这些称呼都显示了观众对她的喜爱和支持。在钢丝节的时候，赵芸一的表现也很出色。有一幕是她被郭德纲点名，那个场面在短视频平台上可是火了一把。
郭德纲曾经说过，给年轻人机会要趁早，不要等他们变成老油条了再给机会。所以他给龙字科的这两位演员机会，也是情有可原的。就像有些网友说的，这是在树立一个榜样，让其他人有更清晰的目标。
现在德云社的发展已经进入了一个良性循环。不同层次的演员都有适合自己的机会和资源。有演出保障，能挣到钱，对未来也有期望，这样就能吸引更多喜欢相声的人加入进来。这对相声的传播和传承都是很有好处的。
其实，相声这门艺术能够继续传承下去，真的很不容易。现在德云社能有这么好的发展势头，确实给了很多相声爱好者希望。年轻人看到有出路，有发展空间，自然就会更有动力去学习和表演相声。
不过，也有人担心，现在的相声是不是变味了。毕竟，现在的相声演员不仅要会说相声，还要会唱歌跳舞，甚至要会拍短视频。但是，艺术形式的发展本来就是不断变化的。只要能够保持相声的本质，适当的创新其实是好事。
说到创新，这次德云社演员们的奇怪造型，其实也可以看作是一种尝试。虽然看起来有点搞笑，但是也让人感觉到他们在努力突破自己，尝试新的表现形式。这种精神其实是值得肯定的。
郭德纲作为德云社的掌门人，其实一直在思考如何让相声这门艺术更好地发展下去。他不仅要考虑如何培养新人，还要考虑如何让已经成名的演员继续进步。这个节目就是他的一个尝试。
通过这个节目，观众可以看到平时在台上表演的相声演员们的另一面。他们在生活中是什么样子的，他们是如何准备节目的，他们之间的关系如何，这些都能在节目中体现出来。这样一来，观众就能更全面地了解这些演员，也能更深入地了解相声这门艺术。
当然，节目的制作过程中肯定也会遇到各种问题。比如说，如何平衡竞演和展示生活的比例，如何让每个演员都有足够的镜头，如何保证节目的趣味性等等。这些都需要郭德纲和节目组不断地沟通和调整。
相声作为一门传统艺术，如何在现代社会中继续发展下去，这是一个值得思考的问题。德云社的成功，某种程度上给出了一个答案。那就是既要保持传统，又要与时俱进。
比如说，他们不仅在传统的茶馆、剧场表演，还积极拥抱新媒体。在短视频平台上发布内容，在直播平台上与观众互动，这些都是他们的尝试。而这次的综艺节目，更是让相声演员们走出了传统的表演形式，展现了更多的可能性。
但是，也有人担心，这样会不会让相声失去它原有的魅力。毕竟，相声的精髓在于语言的机智和幽默，而不是花哨的造型或者夸张的表演。这个平衡确实很难把握，需要相声演员们和德云社不断地摸索和尝试。
其实，观众的反应对于节目的发展方向有很大的影响。比如说，这次演员们的奇怪造型引发了热议，这就说明观众对于新鲜的东西是感兴趣的。但是，如果过于追求噱头，忽视了内容的质量，观众也会很快失去兴趣。
所以，节目组在制作过程中，一定要认真听取观众的反馈。哪些地方观众喜欢，哪些地方观众觉得不好，都要及时调整。只有这样，才能做出真正受欢迎的节目。
同时，观众也要理解，艺术的发展需要时间和空间。不能期望每一期节目都完美无缺，也不能要求每个演员都能在每次表演中都有突破。重要的是，他们在努力，在尝试，在为相声这门艺术的发展做出自己的贡献。
