《生与逝的交响》
元气充盈的大地草木繁茂
四季交替 生者逝去逝者来复
或凝望苍穹或安眠冻土
凯歌与悲鸣在风中不留痕迹
年轮与叶脉将阳光与月光吞吐
深秋已至垂兮瞬时
尽管是最后的一刻
我们也要
深情的活着
——魏铭睿
“重为轻根，静为燥君”---《道德经》
这是一段奇异的时光，庚子年初，举世皆寂。
一切都静了下来，静静的画室，画家刘向久缓缓的把心相呈现在1.5mX1.5m画布上，《生与逝的交响》将人们司空见惯的秋色演绎出一曲生命的乐章，深秋繁茂的红叶凌乱的摇动，透着斑驳的阳光，根植大地紫黑色粗壮的树干以顽强的意志蓄积着能量，几片下垂的绿叶仿佛在回忆着什么——，无尽的生命在丛林里交响，刘向久像挖井一样执著着向画面纵深挖去，以最大的努力阔延空间让生命的能量在画中迴荡。
白山黑水寥廓苍穹妖冶桃花茫茫雪原，每一幅作品对于画家刘向久而言都是一曲生命的赞歌。
北纬40°是地球最浑厚的生命纬度，四季分明的气候变化使植物、动物、人具有丰富的生命转换能力。60年代刘向久出生于清朝女真祖源的黄龙府，这个纬度东北的大地有广袤无际的大平原有雄浑峻冷的长白山也有涛涛东逝的大江河，无限生机的春天，郁郁葱葱的夏季，萧瑟悲凉的秋风，惨淡肃杀的冬日，自然变换的节气，生活与情感也随之浮荡起落。
在经历了拼搏多年生活洗礼已至中年的刘向久突然有一天从艺术的迷思中猛省，在情感世界旋转不如目光放远，到大自然中呼吸吐纳，“那时，我想让自己静下来，不再呐喊，沉淀自己的艺术状态。”自此开启了他《大地恋歌·春夏秋冬》系列创作。《麦田》、《冬雪》、《绿荫》、硕果累累的《柿子》等佳作迭出，他的长白山主题创作时做如是说：“关注本土文化以及长白山有 20 年了，也画了很多，今后也想从自己的角度更多表达长白山母性、韧性的一面，因为每次到那里，都能感觉到，在那里呼吸是没有被推移的，反而深深地被拥抱着。”一组大气磅礴的长白山作品成为《大地恋歌》系列中重要篇章。
人的一生都会被一种冥冥中宿命的力量牵引着，2015年刘向久游学欧洲，在荷兰阿姆斯特丹国家美术馆伦勃朗自画像前与伦勃朗对视，恍惚中感受到伦勃朗眼中的一丝惆怅，回想起四十多年前一个东方少年初看画片《夜巡》内心的激动，而今面对原作，荡漾五百年的艺术精神如闪电滚雷般穿越了时间空间，让在艺术世界苦苦求索半生的刘向久顿时澄明，真正的艺术作品无非是无欲则刚纯粹精神的呈现。
性格开朗的北方汉子，绝不会缺少良师益友，刘向久少年时从学袁运生弟子金锐先生，启蒙恩师的境界与学养给一个少年结构出一个大家的格局，大学时就教于我国著名油画家贾涤非，多年的悉心指教与鼓励，攻读硕士时与艺术教育家王建国，著名版画家王连敏教授，吉林省书画院院长孙志卓先生对艺术，
人类文明的进步产生无数多种语言，艺术语言以其传达人类的情感所以具有无限丰富的可能。精到的艺术语言无疑是艺术家的基本能力。刘向久做为一个油画家，对绘画语言的探索更是细斟微妙，“绘画艺术的发展应该是画家内心识别的变化反应。随着艺术实践活动，艺术会在画家头脑里与文化和自然产生不同的境界指向，其中有内容、有形式、更有心识的提升过程，认识的选择产生不同艺术现象和结果。画家的创作过程真是心寄浮冰的一方土地。所谓的大气洒脱，应该是心血滴成，劳心劳力也摸不到底边，苦中作乐，其乐无穷。”关注视觉真像，感受大地无穷的生命力，呈现万物原本的生命状态，不去人为的臆想做作，是刘向久在创作《大地恋歌·春夏秋冬》系列时一直执念于心的准则。
每当操起画笔，不再寻怪求奇，以平凡的视角平静心情，平和的去面对大自然，感受大自然，以其沉稳的笔触去平实的描绘自然本身的状态，予观众一方清朗。
刘向久如是说“大自然赋予艺术家不断发现与创造的资源，艺术家在创作中为人类提供了丰富的文化史料，促使人类的文化不断地升华、丰富。我们有幸成为艺术的一份子，在艺术的道路上有探讨，有争议，有分歧，但这是文化大背景下产生的美丽火花。愿我们的艺术在创作中不断地正身、修品、省心、去愚昧、开智慧，不断地提升我们的作品，为艺术之路铺砖垫石。”
几十年一路走来，在求艺的路上画家刘向久有梦想、有迷茫、有求索、有挣扎、有欣喜……，心慢慢的回归平实，脚扎扎实实踩在大地上。
《大地恋歌·春夏秋冬》系列创作将成为刘向久未来艺术世界求索的主旋律。
待细把江山图画——辛弃疾
艺术家简介：
刘向久，1964年生、中国美术家协会会员，清华大学美院高研班客座导师、吉林大学客座教授、吉林省美术家协会理事，长春市美术家协会副主席，吉林省油画学会副会长、吉林省书画院常务院长。
作品赏析：
