影院近期，让翻拍占去了半壁江山。

但，扑街的，比靠谱的，多太多。

迪士尼《花木兰》，开播刚满一周，评分4.9。

票房刚达到2亿，与映前预估相去甚远。

打出“2020年第一部喜剧电影”的招牌。

包贝尔辛芷蕾主演的《我的女友是机器人》，更不理想。

翻拍自日影《我的机器人女友》。

评分砍了一半，票房口碑双失利。

翻拍，真没戏了？

不，有部新片，就打了一场漂亮翻身仗——

《死无对证》（2020）

上映日期：9月18日

改编自西班牙悬疑片《看不见的客人》。

口碑不分上下。

让派爷好奇的，是这么一件事。

看过《看不见的客人》的，为什么还会对《死无对证》充满好奇？

作为一部拿谜团放倒钩的悬疑片。

已知剧情情况下，是怎么把影迷摁进影院“再看一遍”的。

正如海报揭示的题眼，“百密一疏”。

谈判桌下，是交错的车痕，像巨网，也像深潭。

要不守住，要不跌落。

看到的可能是真相，也可能是谎言。

线索越多，越怀疑自己的判断。

一开场，就是“完美犯罪”的氛围。

女摄影师劳拉的死亡现场，是一处高山上的旅店。

门窗紧闭，没有任何人闯入和离开痕迹。

案发房间内，还有一个男人。

知名企业家，阿德里亚诺。

遭重物击晕在地，他的说法是，“凶手消失了”。

是有人陷害，还是凶手在伪装？

再看另一场悬案。

几周前，丹尼尔离开父母家，驱车去见朋友，却就此失踪。

山路绵延，湖泊众多，沿途没有摄像监控。

是一个更大的密室。

在不被任何人发现的情况下，让一个成年男子消失，难度也不小。

死去的劳拉，似乎知道一切。

她目睹过受伤的丹尼尔，男人也在场。

两人没报警。

而是把丹尼尔装在车后备箱，然后推入湖中。

是共同作案，另一方杀人灭口。

还是，遭到了报复，阿德里亚诺，不过是逃过一劫？

因为“死无对证”，所有活着的人，都可能是凶手。

丹尼尔父母，原是受害人。

行迹却鬼祟，偷窥、跟踪。

甚至躲进过无人房间的衣柜。

死去的女人劳拉，也可能并不无辜。

和已婚男阿德里亚诺是情人关系。

从动作和眼神看，她属于强势一方，是那个主导关系的人。

前者知名的公众形象，更成了利于各方要挟的把柄。

劳拉威胁过他。

他的辩护律师，也貌似不怀好意。

“你现在在我手里”。

嫌疑人，可能是受害者。

受害者，也可能质变为谋杀者。

没有绝对立场，最便于情感纠葛的释放。

借死亡命题，对案中人进行潜在的人设颠覆，抛出一个又一个谜面。

丹尼尔行踪未定，就先被背锅挪用款项，判为“畏罪潜逃”。

成了众矢之的。

破案难度加大。

年老力弱的丹尼尔父母发起反抗。

有可能强烈到打败强权么。

双手埋藏一个青年后。

以呈现美好为职业的女摄影师劳拉，还能心安的拿起摄影机么。

案情的混沌，牵引着对人性的深入。

既调动侦探的嗅觉，又频繁植入泪点。

作为改编，站在巨人肩膀上的《死无对证》也赋予了全新主题。

丹尼尔父母家，一开始就显露“异相”。

没了原版温情的照片墙。

取而代之的，是洗手台上扭曲骇人的面具。

还有一句瘆人的原创台词，“每个人都是演员”。

拥有多的，演戏是常态。

阿德里亚诺有妻女和备受瞩目的事业名誉。

在家里，要隐瞒出轨事实。

在台上，要忘记肇事者该有的局促，在聚光灯下尽可能从容。

拥有少的，就不可能演了么。

相较原版，丹尼尔父亲，外形更儒雅。

初登场穿一身绒皮西装，看起来修养极好。

但正如下面剧照所暗示的。

有半张脸，隐在阴影处。

预告中一句话，也预示着可能的疯狂。

“他早已不相信警察了”。

房间墙上，贴满了阿德里亚诺的行踪和日程安排。

甚至，从深山搬进高楼。

隔着一条街的距离，监视着一举一动。

面容逐渐狰狞，越来越像那只白色面具。

加入这层设定后，一些“局外人”，也看着不简单。

因丧子病倒的丹尼尔母亲，真如看到的那样虚弱么。

还有车祸的唯一可能目击者，路过的司机。

第一次露面时，状态轻松。

但到第二次，却神色慌张。

真对案件全然不知，还是为求自保，隐瞒线索？

人生如戏，全看演技。

层层推理，明朗的可能是真相，也可能只是掉入的谎言编造得太完美。

谁先没“演”下去，谁就先露出马脚。

比如鹿，前后两次突然出现。

间接导致了车祸发生，又在推车入水时再次出现。

像巧合。

但更像肇事者阿德里亚诺多疑衍生的幻象。

看出《死无对证》破局的关键没。

即使有完美犯罪现场，和能擦掉犯罪痕迹的帮手。

但人性的弱点，总会不可避免的留下证据。

打火机、倒计时的怀表、装有监听器的钢笔。

再不起眼的细节，都能成为逆转局势的关键。

由一段对话开始，经不同人对案件实情复述。

每一次都证据链完整，动机充足。

但下一秒，又能被完全推翻。

正因为反转频率高，错过一分钟就有可能跟不上，看过《死无对证》的，通常感觉互相看的不是一部片。

观影后有说“六次反转”、“三次反转”的。

最多的，说有“四十几次反转”。

反转多，却不过度烧脑。

用相同的证据不断组合，得出截然相反的数种答案。

植入每一帧画面的悬疑氛围营造，更加深了沉浸感。

镜面重复出现，提示着人物的双面性。

有偷窥视角。

就有角色回头，疑似发现的反偷窥画面。

阿德里亚诺的站位，更暗示了“高处不胜寒”的极危处境。

或在悬崖之上，下面是深浅不明的湖泊。

或摩天大楼边上，镜头从下往上探看，积压成一面墙的玻璃看起来脆弱又易碎。

似乎下一秒，就可能崩塌跌落。

演员丰富的演艺履历，让每一个微表情都耐嚼耐品。

主角团队，人均意大利国家队选手。

男主里卡多·斯卡马乔，曾提名第64届意大利大卫奖最佳男主角。

表演极赋变化性。

既能凶横似猛兽，又能演出废柴的怯懦感。

看到最后，让你脚底发凉。

让角色阿德里亚诺的真实人性更具迷惑。

法布里齐奥·本蒂沃利奥。

第57届威尼斯电影节最佳男演员，两次提名意大利大卫奖。

曾身兼编剧、导演、选角多职业。

在着装和表情上，为丹尼尔父亲一角设计了诸多小细节。

还有更多正片才得以一窥的细节表演。

女律师一闪而过的悲伤，阿德里亚诺摸鼻子的撒谎动作等。

让谎言与真相界限模糊。

是翻拍，但融入了新颖的巧思与细节。

各制作环节环环相扣，共同促成了一场超爽的解谜体验。

所以，派爷建议你为它，去一次影院。

不仅能满足你对真相与真凶的好奇。

更因为这是为数不多的，能完整体验到悬疑魅力的机会。