1、历史上，普桑是历史风景画的首创者，而历史风景画却是直迄十九世纪初叶为止法国人所认识的唯一的风景画。
2、意大利派画家并未创立纯粹的风景画，他们将风景视为画面上的附属品。翁布里亚派和威尼斯派分别在作品中描绘地方景色和装饰性风景，但均未将风景作为主要表现对象。
3、米开朗琪罗批评佛兰德斯画家的风景画缺乏理性和艺术性，他在自己的作品中几乎不使用自然元素。莱奥纳多·达·芬奇虽理解风景的美，但未将其理论付诸实践。普桑则具有风景画家的心灵，热爱罗马郊外的风景，并创作了大量写生稿，表达了对自然的深情和对历史的怀念。
4、普桑是法国北方人，早年受教于两位佛兰德斯老师，接触到佛兰德斯派的风景画，特别是凡·艾克的作品。在普桑的画作中，风景不再是附属品，而是具有独特地位。例如，在《阿尔卡迪牧人》中，风景元素如坟墓的水平线、右方的丛树和远处的梅娜山峰，都与画面的整体精神和主题紧密结合，增强了画面中心人物的重要性。
5、普桑的风景画营造出一种平和宁静的牧歌式氛围，展现了一个远离人世扰攘的理想生活场景。与现代艺术家可能依赖照相或实地观察不同，普桑的风景画是根据画面需要而创作的，不追求真实的地方色彩，而是追求近似的艺术效果。
6、比如，普桑的《杰里科之盲人》和《水中逃生的摩西》，所描绘的意大利风光和建筑，这些都并非纯粹的想象，而是基于他实地观察和素描研究的成果。普桑注重细节，每幅画的风景都是他亲眼所见的真实形象，但为了满足画作的情感表达和美感需求，他进行了适当的组织和调整。
《杰里科之盲人》（又译《基督医治盲人》），油画，约1665年，119×176cm
7、普桑的《杰里科之盲人》（又译《基督医治盲人》）， 这幅画的主题是基督医治盲人。画面描绘了耶稣基督在杰里科城外治愈盲人的场景。 在这幅画中，耶稣基督作为画面的中心人物，周围环绕着盲人和其他见证奇迹的人物。普桑通过细腻的笔触和生动的表情，成功地传达了人物的情感和神态，使观者感受到场景的神圣和庄严。
8、 普桑对风景描绘并不追求严格的地理真实，而是根据画面的需要进行艺术性的组织和安排。画中所谓杰里科的郊野并不是叙利亚的景色，而是意大利的风光，画中房屋亦是意大利式的。风景中的建筑和自然元素与人物的活动相互呼应，普桑通过这种方式，使风景成为画面不可或缺的一部分，而不仅仅是装饰性的存在。
《水中逃生的摩西》，油画，1638年，93×120cm
9、再比如，普桑的这幅《水中逃生的摩西》，描绘了《圣经》旧约中的一个重要故事，摩西在婴儿时期被放置在尼罗河中，最终被法老的女儿救起的情景。 普桑在这幅画中采用了经典的三角形构图，画面中心是摩西被救起的场景，周围环绕着法老的女儿和她的侍女们。
10、在画面的色彩上，普桑运用了柔和的色调，尤其是蓝色和绿色，来表现尼罗河的水面和周围的自然环境。画中的人物形象生动，表情丰富，法老的女儿面带慈爱之情，侍女们则表现出惊讶和关切。
11、这幅画背景中的自然风景更是普桑精心刻画的。虽然画中没有明确的埃及风景元素，但通过树木、河流和远处的建筑，普桑营造出了一种宁静而神秘的氛围。这种处理方式显示了他对自然景物的观察和理解。
《第欧根尼掷去他的食钵》，油画，1648年，160×221cm
12、再比如，普桑的这幅历史风景画《第欧根尼掷去他的食钵》，描绘了古希腊犬儒派哲学家第欧根尼的故事，一天，他看见一个儿童在溪旁以手掬水而饮。而他的习惯则是以食钵盛水而饮。他觉得这是一个教训，于是就把食钵丢弃了。
13、普桑这幅画有一个重大缺点，即必须经过解释以后人们才能懂得画中的意思。第欧根尼毫无足以令人辨识的特征，使得故事变得十分暗晦。画中的人物主要是用来烘托风景，而非寄托这件作品主要价值的对象。真正的对象是人物背景的风景，包括前景的大片草地、蒂勃河的一角和远处明朗的天空。
14、然而，普桑在这幅画中对风景的描绘细腻且透明。他通过在图中两旁安插的诸如灌木、丛树、岩石和别墅等呈现出画面的深度，这些元素的排列宛如舞台上的布景，使观众的目光逐步停驻，感受到画中的节奏及其明显的性格。他安排和支配自然并非完全出自想象，而是基于他对自然的观察和素描研究。
15、普桑的历史风景画虽然受到赞赏，但缺乏某种能够感动现代观众的因素。与维吉尔、拉马丁作品中的情感相比，普桑的罗马景色未能引起同样的情感共鸣。这可能是因为他的作品缺少浪漫主义作家常用的情感元素，尤其是色彩的运用。尽管我们知道欣赏普桑的理由，但内心并未被深深打动。
16、这种现象反映了现代观众对艺术的要求与普桑时代的人不同。浪漫主义兴起后，人类的精神需求发生了变化，这种新要求取代了十七、十八世纪的标准。普桑的艺术具有古典艺术的特征，他从古代异教和基督教文化中汲取题材和模型，注重素描和构图的严谨性，强调思想的重要性，体现了古典主义的精神。
