相声演员汪洋语出惊人——三俗就是相声，相声就是三俗，他不三俗没法活！这些日子老汪在网络上可谓风生水起，一些看法和观点非常科学，也说出了观众的心声。

与此同时，老汪也将藏在心里的、许多观众不知道的许多事情公之于众，加深了观众对这个行业的认识，不少相声演员也因此走下神坛，也有不少的形象变得高大，认识更加准确。

合理不代表完全合理，粗鄙也不是完全粗鄙，这本来就是相对辩证的存在。例如老汪说的一些内容，并不见得多么科学。

就像是相声等同于三俗，三俗等同于相声一般，本身这话就存在问题，如果将此作为标准来看，那这就带有赤裸裸的偏见和恶意，这是为三俗摇旗呐喊！

先剖析老汪为什么说出这样的观点，再论说这个观点的正确与否。首先，老汪从进入短视频平台就说明，自己是为了诉说师父于世猷遭受的不公平！本身就带有报仇的性质。

于世猷师徒俩虽然是侯宝林的徒子徒孙，但因为一些事被逐出师门，此后师徒俩就成为相声界排挤的对象，看遍了人世间的不公与困难。

因此当老汪开始拍短视频时就呼吁观众：“不要说我是一个相声演员，我嫌这一行太脏！”不短也不长的岁月，给了他们师徒翻身的机会，老汪也将受到的不公一吐为快，这是直爽率真！

这个行业太脏，源于这个行业中的人太脏，衍生出赚钱的手段太脏、学艺的方式太脏、所表现的方式太脏！说法固然有其内在的合理性。

但也要明晰，老汪的初衷是为自己曾经的遭遇抱不平，所以对这个行业有一些过于执拗的偏见，就如同将相声和三俗画上等号一般，本身就是错的。

不可否认，相声从产生时起就是一种谋生的手段，而底层人民为了讨生活，自然会用一些吸引眼球的方式来获得观众青睐与谋求日常的挑费开支。

并且缺乏统一的管理，以至于在民国时期出现了谈相声色变的状况，这是相声史上极为混乱的一个时期，各种臭活、擦边的包袱大量出现，且成了行业的共识。

但也要明晰的是，无论行业的现状如何黑化，总有一部分演员秉持着自己内心的导向，自主的剔除擦边内容，说近乎文雅的包袱。虽然比重不大，但实际存在！

在1949年之后，侯宝林担起了相声的大旗，也开始了相声净化的生涯。相声的发展也进入了一个正轨期：演员成为了文艺工作者，相声成为了国家建设的一部分。

这里也就出现了另一种情况，相声不仅仅是谋生的手段，也是社会教化的重要工具，要注意的是，这里讲的是教化，而非教育！

说相声有教育意义那是扯淡，如果将相声的演绎变成了课堂一般的教学，那这个行业就没有存在的价值和必要性，但社会教化是必然的，譬如引人向善。

既然承担起社会教化的作用，演员也实现了社会地位的转变，那么与之相适应的必然是相声作品格调的提高！能给观众正面的引导，才是正确方向。

这也是相关部门为什么提出反三俗的原因，并且反三俗是对整个曲艺行业而言的，并非只针对相声，更不是只针对某个团体。老汪将三俗与相声混为一谈，难免有成为郭德纲拥趸者的嫌隙。

观众的审美是演员不能决定的，但演出的内容是演员选择的。高端的演员要引导相声的审美，而不是观众的审美引导！

如果将相声与三俗混为一谈，是对相声演员自己的作贱！