1.此情无计可消除，才下眉头，却上心头

红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

——《一剪梅·红藕香残玉簟秋》

红色的荷花已经凋谢，如玉的竹席里透出深秋的凉意，轻轻地换下薄丝裙，独自登上美丽的兰舟。片片白云间谁会将锦书寄来？只有南归的秋雁掠过，凄冷的月光溢满西楼。

花容易凋零，水空自流淌，同样一种相思，化作你与我两处的闲愁。这种离愁难以排遣，无法摆脱，刚离开紧蹙的眉头，却又隐隐来到了烦乱的心头。

这是一首别离词，是作者为怀念其夫赵明诚所作，寄寓着作者不忍离别的一腔深情。

上阕主要描述词人的独居生活。“红藕香残玉簟秋”，开篇一句点出时令，在荷花凋零、竹席清凉的秋天里，作者触发情怀，衬托出女词人的冷清与孤寂。“轻解罗裳，独上兰舟”，作者白昼在水面泛舟，“独上”二字说明词人是孑然一身，更显怅惘和忧郁。“云中”一句直写相思之情，当空中大雁飞回来时，谁托它捎来书信？词人对远人的企盼之情溢于言表。接下来“月满西楼”描绘了月夜思妇凭栏望远的情景，营造出了一种迷离惆怅的意境。

“花自飘零水自流”一句，承上启下，上承前文的景物，下启后文的情感。“自”是“空自”的意思，增加了词人的伤感与凄凉，更表露了词人对流水落花的无奈。随后两句，直抒胸臆，词人意为我们彼此是同样互相思念着，体现了女性特有的细腻。“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”，最后三句写相思之苦。“才”“却”两者之间有着紧密的连接，“眉头”与“心头”一处写外在，一处在内心，从外到内表现了词人已经陷入更深的思念，对仗工整，相思之情绵绵不绝。

这首词笔触细腻，技巧独特，把夫妻间的别情抒写得淋漓尽致，毫不扭捏，是词人细腻温婉风格的体现，富有极高的艺术感染力，使人读罢印象深刻，是李清照的代表作之一。

2.知否？知否？应是绿肥红瘦

昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。

——《如梦令·昨夜雨疏风骤》

昨天夜里雨点稀疏，风刮得很大，我酣睡了一夜，却仍有余醉未消。问那正在卷帘的侍女：那院子里的海棠怎么样了？侍女漫不经心地答道：海棠和昨天一样。你可知道，你可知道，海棠应该是绿叶繁茂，红花凋零了。

这首小令是李清照的成名之作，通过宿酒醒后询问花事，反映出悠闲的生活情调，刻画了少女的伤春之情，能够引起读者的强烈共鸣。这首小令在当时曾引起极大的轰动，奠定了李清照“才女”的地位。

“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒”，开篇两句追忆昨晚之事。“雨疏风骤”写出了暮春时节的特点，浓睡醒来，宿醉未消，主人公醒后所关心的第一件事就是园中海棠，因此急急地向“卷帘人”询问。一个“试”字写出了词人关心花事却又害怕听到花落的矛盾心情。卷帘人不免粗心，回答说：“和昨天一样”，“却道”二字流露了主人公听到回答后的意外之情，因而不以为然。“雨疏风骤”之后的“海棠”怎会“依旧”呢？进而引出了结尾两句。

“知否？知否？应是绿肥红瘦”，这既是对侍女的反诘，也似是词人的自语。两个“知否”用口语的语气表述，让人读来颇觉清新。“应是绿肥红瘦”是女主人的预料，口吻极当，这里词人以绿代叶、以红代花，并以“肥”“瘦”写叶、花的稀少或茂盛，语言概括能力令人叹为观止。似是顺手拈来，却又匠心独运，极尽传神之妙。

这首小令含蓄蕴藉，曲折委婉，极具匠心，足见词人用笔之精，艺术功力之深厚。尤其“知否？知否？应是绿肥红瘦”一句更是广为流传的名句。

3.争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

——《如梦令·常记溪亭日暮》

经常记起在溪边的亭子玩到天黑的情形，喝得大醉不知道回家的路。玩到兴尽时天黑才乘舟返回，没想到误入了荷花深处。奋力划呀，奋力划呀，惊飞了满滩的水鸟。

这是一首追忆昔日美好的小令，惜墨如金，却又句句含有深意，为读者描绘了一幅色调明丽、情趣盎然的画面。

起首“常记”二字总领全篇，点明事情留给作者的印象之深。地点在“溪亭”，时间是“日暮”，与后文的“兴尽晚回舟”在时间和地点上形成呼应。“沉醉不知归路”表明作者已经喝得十分醉了，也流露出作者心底的欢愉。后面“误入”一句衔接巧妙，之所以“误”，可能是酒意未消，也可能是回家心切，诙谐有趣中还塑造了一个俏皮活泼的小姑娘的形象，更增添了作品的艺术魅力。

随后作者连用两个“争渡”，这本是词牌的要求，却形象地传达了词人急于从迷途中找寻出路的情形，少女笑骂、惊慌的音容笑貌仿佛就浮现在读者眼前。末句“惊起一滩鸥鹭”，是因为“争渡”而惊起满滩的水鸟，衔接自然流畅，同时突出了景致之美。全词在这里突然收尾，给人留下了宽广的想象空间，回味无穷。

全词用词简练，情景交融，既描绘了趣味盎然的少年往事，又塑造了少女天真活泼的形象，富有一种自然之美，极富生活气息。

4.莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦

薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

——《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》

薄雾弥漫，云层浓厚，烦恼白天太长，兽形香炉里的香料已经渐渐烧完了。又到了重阳佳节，枕在玉枕上，卧在纱帐里，半夜里凉气袭来，将全身浸透。

黄昏后在东篱饮酒，淡淡的黄菊幽香充满衣袖。莫要说不忧愁，萧瑟的秋风摇动门帘，闺中人儿比黄花更加消瘦。

这首词是李清照前期的一首相思之作，写的是词人深秋时节的孤独寂寞，抒发了重阳佳节思念丈夫的心情。

上阕写词人重阳佳节的百无聊赖。“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽”，此句从阴沉沉的天气转写室内情景，全被一个“愁”字所笼罩。“佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透”，随后三句写重阳节晚上的情况。到了深夜，枕玉枕，睡纱厨，纱帐内独寝，词人无法成眠。这里的“凉”不只是肌肤之凉，更是心中所感，给人以凄凉之意，使人倍感词人愁苦之重。

词的下阕描写词人赏菊的情景。“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”，词人一边饮酒，一边看菊，只有一人独自欣赏美景，引起了她更深的愁苦。“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，菊瓣纤长，菊枝瘦细，“瘦”字一语双关，兼写人和花，可谓神来之笔。

据说词人的丈夫赵明诚收到此词后，反复品读，起了比试之心。于是废寝忘食三个日夜，作词十五阙，和李清照的这首词掺杂在一起，拿给友人陆德夫比评，朋友一一看罢，说“只三句绝佳”，就是“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，可见此词妙绝。

5.寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！

——《声声慢·寻寻觅觅》

苦苦地寻觅，周围景物却冷冷清清，心情更加愁苦和悲戚。乍暖还寒的时节，最难调养休息。喝了几杯淡酒，却仍然无法抵挡傍晚时分秋风的侵袭。正是伤心之时，一行大雁从眼前飞过，似乎是旧日的相识。

园中菊花堆积满地，已经枯黄殒落，如今有谁能将它采摘？独自守着窗儿，怎样才能挨到天黑？梧桐叶上细雨淋漓，到黄昏时分，那雨声还点点滴滴，此情此景，怎能用一个“愁”字说得尽！

这首名篇是李清照南渡以后的作品，通过对秋景秋情的描绘，抒写了词人落寞的情怀，是李清照最著名的代表作。

上片以景写情。起首三句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，连下十四个叠字。可见词人起床后的百无聊赖，仅此三句，为全词定下了一种愁惨的基调。“乍暖还寒”二句写天气冷暖不定，让人难以调养。“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急”，悲凉景物不断掀动主人公内心的愁情，词人想要借酒消愁，却难敌晚风砭骨，更觉寒冷。正在伤心之时，“雁过也”，又惹起了词人的思乡之情。在词人许多无法诉说的哀愁中，包含着亡国之痛、孀居之悲、沦落之苦，写尽了愁情的难言难诉。

下半部分转入自家庭院，“满地黄花堆积”是指菊花盛开，“憔悴”二字一语双关，兼写人和花。词人独守窗户，百无聊赖，天似乎迟迟不肯暗下来。好不容易等到了黄昏，却又下起雨来，梧桐、细雨、黄昏构成了无限感伤的意境，以致词人最后写，“怎一个愁字了得”，从而将愁情的波澜推向无限深广。

全词紧扣悲秋之意，不假雕饰，叠字的运用和意境的塑造极尽缠绵哀怨，令人叹绝。

6.物是人非事事休，欲语泪先流

风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。

闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。

——《武陵春·风住尘香花已尽》

风停了，芳华不在，只有尘土还散发出微微的香气。天色已晚，我无心梳妆。眼前景物依然如故，人却不似往昔，想要诉说悲苦，话还没说出口，泪就先流下来。

听人说双溪的春色还不错，也准备前去划舟观赏，却又担心双溪的小船，无法承载起我内心这许多的忧愁。

这是李清照避难金华时所写的一首词，是时国破家亡，词人流离失所，所以词情极为悲戚。这首词描述了词人暮春时节的所见所感，借春景抒悲情，深沉哀婉，是李清照词作中的佳作。

上阕写暮春景物和词人的凄苦心情。“风住尘香花已尽”交代了季节特征，当时正值暮春时节，落红无数，化为尘土，道出了词人惜春自伤的感慨。“日晚倦梳头”，天很晚了，词人却仍然懒得梳头，表达了作者内心的哀伤之情。后两句真率、含蓄，“物是人非”点明一切愁苦的原因，既有山河破碎，也有亲人离散，故而词人“欲语泪先流”，其内心的哀愁浓重到极致，可见词人心中悲极。

下阕深入抒情，进一步表现悲愁之深重。“闻说双溪春尚好”，听人说双溪春色还不错，词人“也拟泛轻舟”，乍看语调欢快，但是“闻说”“也拟”缀于句前，显得婉曲低回。下面“只恐”二字进一步深入，对上文加以补充的同时又宕开一笔，抹杀了上面的“也拟”。因为愁苦实在已太重了，重得连船都承载不动，词人将愁思重量化，堪称妙笔生花，是千古传诵的名句。

全词用语质朴，寓情于景，构思新颖，巧妙运用比喻的修辞手法，加强了作品的艺术感染力。

7.和羞走。倚门回首，却把青梅嗅

蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。

见客入来，袜刬金钗溜，和羞走。倚门回首，却把青梅嗅。

——《点绛唇·蹴罢秋千》

荡罢秋千起身，慵倦地起来揉搓细嫩的手。露水未干，花儿含苞待放，而微微香汗，不经意间，浸透了衣裳。

忽见有客人到来，来不及穿鞋，只穿着袜子，抽身就走，连头上的金钗也滑落下来。刚至房门，心有不舍，佯装嗅青梅，借机偷偷回望。

这是易安早年的作品，描写了少女的天真、纯情的神态。

上阕写主人公荡秋千时的情景。词人并未正面描写少女的样貌神态，用“慵整纤纤手”“露浓花瘦，薄汗轻衣透”等侧面烘托了美人如玉的娇美形象。“慵”字极生动地描绘出了女子荡完秋千后的慵懒娇憨，“露浓花瘦”则以花写人，衬出了主人公的身躯娇小。“薄汗轻衣透”一句，少女轻轻喘息着，汗水湿透了纱衣，正是静中见动，显示了少女刚才荡秋千的活泼姿态。

下阕写少女乍见来客的情态。“见客入来，袜刬金钗溜”，此两句自然生动，少女忽见人来，来不及穿鞋子，只穿着袜子就朝屋里跑，连头上的金钗也滑落了。“和羞走”三字更是精确地描绘了少女内心的感情和外部的动作。结尾“倚门回首，却把青梅嗅”二句是难得的妙笔，少女害羞地跑到门边，却没有立刻躲进屋里去，而是借“嗅青梅”掩饰自己，以偷偷地看客人几眼，写活了她不敢见客人而又忍不住要看看的微妙心理。把一个娇羞、顽皮、好奇的少女刻画得栩栩如生。

这首词轻松活泼，写少女的情况心态，表现了她的天真、勇敢，以及敢于打破封建礼教的精神，勾勒出一个纯洁、羞涩的闺中少女形象，堪称佳作。

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