1983年,一个民工敲着饭盒,路过的人听见了这声音。谁能想到,这个随意敲出的节奏,后来成了全国几代人忘不掉的经典旋律。1986年春节,电视机里,石猴猛地冲破石头。“噔噔噔噔”的音乐跟着响起。那时,全国千家万户守着黑白电视机。没人知道,这段让人难忘的旋律,灵感来自北京农业电影制片厂宿舍楼下的一次偶遇。1983年秋天的傍晚。许镜清正给一部农业科教片写配乐。他毕业于哈尔滨艺术学院,在农业电影制片厂工作快二十年了。他写过《大寨红花遍地开》,曲子曾经很火。但在大家印象里,他只会写农业片的音乐。突然,电话响了。传达室大爷语气着急:“许同志,央视有人找你!”电话那头,央视导演王文华语速很快:“许老师,我们在拍《西游记》,想请您负责配乐。”许镜清握着电话的手微微发抖。《西游记》是四大名著之一,很多人从小就爱看。可他从来没给神话剧写过音乐。王文华又补充:“我需要一首表现石猴出世的曲子,要让人一听就觉得震撼。”当晚,许镜清坐在台灯下反复思考。孙悟空天不怕地不怕的模样,在他脑海里不断浮现。他试着用传统乐器写曲子,改了一遍又一遍,总觉得缺点什么。“太中规中矩了,这不像孙悟空的风格。”他自言自语,随后又拿出一张白纸。三天后的清晨。“叮叮当,叮叮当”的声音,把许镜清从睡梦中吵醒。他推开窗户。楼下工地的民工,正用饭盒敲打着节奏。这声音简单,却充满力量。他突然想起,在录音棚听过一种电子鼓,那“jiujiu”的声音,一直记在他心里。“就是这个!”许镜清抓起铅笔,在窗台上的报纸上记录节奏。民工敲击的节奏时快时慢,仿佛孙悟空在石头里奋力挣扎。他赶忙把节奏转化成音符,又加入古筝、琵琶、竹笛的音色。写到女声吟唱部分时,他想起昨晚梦里哼的调子,急忙起身记录下来。1983年的中国,电子音乐还是新鲜事物。许镜清带着写好的乐谱,来到央视录音棚。看着国内仅有的电子鼓和合成器,他手心冒出冷汗。录音师面露难色:“许老师,这设备咱们都不太会用啊。”“试试才知道。”许镜清说。他将电子鼓的节奏与传统乐器融合。当合成器模拟出石猴出世的“轰”声时,整个录音棚的人都惊呆了。“再来一遍!”许镜清喊道,“要让听众感受到孙悟空的心跳!”但当他把录好的曲子拿给导演杨洁,却遇到了问题。有人提出:“这曲子太前卫了,不像传统神话剧的配乐。”杨洁却有不同看法:“孙悟空本就与众不同,为什么不能用新的音乐形式?”最终,她力排众议,决定把这首曲子用作片头曲。1986年春节,《西游记》开播。“噔噔噔噔”的音乐响起,全国观众一下子被带入那个奇幻世界。许镜清把电子鼓节奏设为“jiujiujiu”,听着就像孙悟空腾空飞跃。女声吟唱部分轻柔缥缈,仿佛来自天际。许镜清在日记里写道:“我要让每个音符都有画面感。”这首曲子,前奏展现石猴出世,中间描绘大闹天宫,结尾象征踏上取经路。2分40秒的旋律,把孙悟空的不羁、取经路上的艰辛,还有对自由正义的追求,全都展现了出来。三十多年过去,《云宫迅音》依然在全世界传播。2024年,游戏《黑神话:悟空》采用了改编版曲子,引发广泛讨论。许镜清亲自授权,还评价:“这是经典的新诠释。”在YouTube上,外国网友用钢琴、小提琴,甚至非洲鼓演奏这首曲子。评论区满是“太惊人了!”“中国音乐太神奇了!”这样的赞叹。许镜清接受采访时说:“音乐没有国界。当年我把民工敲饭盒的声音,和电子音乐、民族乐器结合,就是想创造属于中国的声音。现在,世界听到了。”《云宫迅音》火遍大江南北,但许镜清依旧低调。他继续为《女人不是月亮》《宋庆龄和她的姐妹们》等电视剧作曲。2016年,他在人民大会堂举办《西游记》主题音乐会。台下观众听着听着,不少人落下眼泪:“终于见到给我们写这么好听音乐的人了!”“我只是个普通的作曲家。”音乐会结束后,许镜清在后台说,“能让我的音乐陪伴几代人成长,就是我最大的荣幸。”他的办公桌上,还放着当年记录民工饭盒节奏的那张报纸。报纸已经泛黄,上面的音符却依然清晰。有些声音能够跨越时间,留在人们心中。《云宫迅音》的诞生看似偶然,实则必然。它源于一位作曲家对音乐的执着,源于生活中的意外灵感,更源于对中国文化的深刻理解。就像许镜清说的:“真正的经典,都扎根于生活。”民工敲饭盒的声音,变成了永恒的旋律。这告诉我们,艺术最动人的模样,就是将平凡生活变成伟大的传奇。