来源：长安约读
赤子的呐喊
爬着 赤裸裸地爬着
怀揣母亲分娩的苦痛
背负父亲断肠的期盼
像婴儿向前
爬着 爬着
匍匐生命的高程
指尖贯注五千年血脉
身躯托出九十九道弯曲
从生命的起点
向上 向上
去拥抱太阳
进化 褪掉了尾巴
不再幻想翅膀凌空飞翔
跪着 虔诚地跪着
膜拜先贤与头顶的神灵
痛楚撑起坚定的信仰
无论电闪雷鸣
震透胸背生与死的回音
还是风雪雨霜
磨励筋骨涤荡内心清浊
在生命的原点
不断辛勤地拼搏
超度永远是自己的灵魂
何须虔诚地忏悔与祈祷
躺着 赤裸裸地躺着
袒开胸膛和一颗滚烫的心
接受惨烈的洗礼与熏陶
伸展的双臂与躯干横交成大字
定格为人生的卑劣与高尚
向前 向前
磨砺生命的里程
活着的是永恒记忆
不是苦乐年华的迷惘
走向坟墓 也激荡着
暗淡与辉煌的交响
化为一缕青烟也袅袅向上
站着 赤裸裸地站着
凝望长城内外
刀光剑影里 无数忠魂
高昂的头颅和直挺的脊梁
倾听长江黄河
滚滚波涛 代代子孙
雄狮的怒吼和巨龙咆哮
穿行生命空间
每一步都是人生的形态
无论爬着、躺着还是站着
都深情地呼唤、呐喊
眼前掠过的 不只是
活生生的肉体 而是
我的灵魂
阅人（二首）
诚，在性情之中
——致作家贾平凹
孤独深谙真理
真理从不孤独
额头爬上月迹的愁怨
笔端流淌祖辈的祈盼
琢透世界
陷入孤苦之渊
狂放的秦腔
吼不出心底浮躁的忧虑
凝重的高兴
抚不平废都略去的伤痕
鸡窝洼人家
晚唱古炉熔炼的故里
坐佛刻雕白夜的悲歌
州河流出高老庄的心迹
归宿在挖掘旅途
诚，在性情之中爱，在意境之外
——致电视台“每周一歌”
心灵呼唤心灵
心灵塑造心灵
寻觅春夏秋冬韵律
倾吐喜怒哀乐衷肠
四方七彩银屏
变奏爱的乐章
情，孕育歌
歌，凝结情
无歌的四季很悲切
有情的世界才温暖
十八点五十分
是情与歌聚融的亮点
一首诗姗姗来迟
升华十分钟的梦想
执著在方寸间
爱，在意境之外
一个世界
人
璀璨之夜
伸手 摘取那颗
闪烁的星子
那颗星子属于自己
及星光划过的心迹
跋涉人生
征途没有路标
脚步如铅凝重
世人坚信
光阴 经不住情长
事
钻进去
是一张网
跳出来
难耐超度寡欲
昧心之后
悔恨如初孤独
报应是雷雨做注脚
世上事
真诚 往往不在其中
源
风是灵魂
心如孤月
泪星之夜
听孤月与风对话
捧心抬眼
见迎面走来
躯躯灵魂
迷失血洗之路
呼醒一个世界
至今 不认识自己
【作者简介】
刘洪武：男，1964年6月生于西安，省作协会员。1983年毕业于西安文理学院数学系，84年至今创作诗歌、散文、小小说、新闻稿散见报刊。
约 美 评
真，诗的思想和才情
——评刘洪武的诗
文/李 星
这几首诗，抒发的是一个促进人与人生之网知识者的感悟与迷惘，有爱、有追求、有挣扎、有躺平之释然！
人的咏叹，世事及人生的感悟，既有了然之心，又有孤独的思索与不懈的追寻！
孤独是真的，爱与牵挂也是真的，明白是真的，想不明白，猜不透也是真的！
我想起艾青的大堰河，我的女保姆的深情，贺敬之的敞开心胸，拥抱时代的透彻！李季、田间的接地气，优点是有思想，有感悟，有奋斗之志、之心！缺点我以为“货”太亁了，少了些放达的乐观与情趣！
诗不仅要有思想，更要有情趣、有“抓竿”，更要放开、放松，给读者以超迈、高远，又亲切、快乐，从中得到“美”的享受！
作者是有思想和诗的才情的，但于古今经典之诗体味尚有不足！
【作者简介】
李星，笔名刘春，男，出生于1944年，陕西兴平人。中共党员。1969年毕业于中国人民大学中文系文艺理论专业。1977年开始发表作品。
1984年加入中国作家协会。历任《陕西文艺》杂志编辑，《延河》杂志编辑，《小说评论》杂志编辑、主编，编审,享受国务院津贴专家。陕西省作家协会常务理事，陕西文艺评论家协会副主席，中国小说学会副会长，陕西生态文学研究会副会长，陕西图书评论学会副会长，当代文学研究会常务理事，陕西省影视评论学会常务理事。获中宣部“五个一工程”奖等，并获中共陕西省委省政府授予的“德艺双馨”文艺工作者称号，获省政府炎黄优秀文学编辑称号。
真情、真意、真识，真诗歌
文/王 冰
来到《诗刊》工作三年半了，除了应景写过两首新诗，因为工作原因，写过三十几首古体诗外，也没有怎么用心写过诗歌。当然，为此开脱的原因有很多，其中一个就是自己深深觉得，自己十八岁开始写诗十年的心中那份真情、真意、真识，已经随着岁月的流逝慢慢变淡了，也就不会再有真诗歌了。
而自己对于诗歌的评论也更为谨慎，因为诗歌不像长篇小说，不少人都能品评几句，抒写几首，但终是风格不同，看法不一，自己的评说未必就能一下子点中其中的穴道。在如今诗坛从纷杂渐成纷乱的时候，很多时候，这都是害人害己的事情，也是对于中国的诗歌发展不利的事情。于是，自己对于诗歌几乎就禁言，乃至于在一次讲课中竟毫无无理由地出现了卡壳的事故。
就是在这样的时候，白描先生推荐了陕西诗人刘洪武先生的诗歌让我来读。白描先生曾是鲁迅文学院常务副院长，是大家，诸多领域涉入广且深，是小说家、是评论家、是文学教育家、是书法家、是玉器收藏和鉴定家等，先生推荐的诗，我还是要细读的。不料一口气读下来，洪武先生诗歌中的真情、真意、真识，一下子就让我想起了我年青时候的诗歌经历。十年曾是如此美好，最大的原因，现在看来竟是因为有诗歌的相伴，由此再读洪武先生的诗歌，便有了一种亲切之感。
洪武先生的诗歌中有真情\真意，于是他在《写给太阳》中写道：“你说 你很惦念/那被射落的九个兄弟/托我捎回久别的家信/然后把我变成颗小太阳/在你外出的时候/带给世间温暖和光明”。在《与你面对面》中写道：“默默地望你/忆起了你梦中的容颜/与你面对面/近近地读你/把你读成期盼已久的诗”。
洪武先生的诗歌中有真识，于是他在《源》中这样写道：“捧心抬眼/见迎面走来/躯躯灵魂/迷失血洗之路/呼醒一个世界/至今 不认识自己”。
以上的文字，是在说洪武先生的创作，也是在说我自己，更是在说诗歌，因为诗歌会让我们的心灵和生活变得美好起来。就像洪武先生在《栖心》中写到的，“拼飞已久/疲惫的翅膀/驮着沉沉的负荷”，但是“这一面的温和/如三月春雨”，定会“浇醒一冬的心芽”（《一面》）。
【作者简介】
王冰，上世纪七十年代生于山东，评论家。现为中国作家协会《诗刊》副主编，《中华辞赋》杂志社社长，中国作协青年工作委员会委员。曾为中国作家协会鲁迅文学院副院长兼培训部主任。
诗的唯美情结
读刘洪武诗歌
文/杨焕亭
读了刘洪武先生的诗歌作品，有一种独步月下灵魂自语的美感，一种“诗缘情而绮靡”的快感，一种人性沛然的质感。无论是对作品内涵的开掘，还是对意象的撷去；无论是诗语的冶炼还是结构的营建，都体现出一种执着的唯美情结。
我不赞同唯美主义片面地将诗的美学价值定义在节奏、旋律、格律等形式层面，而赞同有关专家关于唯美情结的定义，就是诗人通过对“生活的唯美情结为平淡的生活添上一抹彩虹”，从而获得“现实背后还有这样的美好”的审美经验。生活在全媒体时代，刘洪武眼中的世界无疑是缤纷多姿和错综复杂的。光明与阴暗、真诚与虚伪、欲望与道德、奋起与沉沦，构成多元的价值向度和多样的生命方式。然而，作为审美主体，诗人的执着和可贵就在于，始终不渝地对“人之为人”的本真呵护和坚守。那是人生的诗美，“爬着 爬着 /匍匐生命的高程”，是“跪着，虔诚地跪着/膜拜先贤与头顶的神灵”；是“袒开胸膛和一颗滚烫的心/接受惨烈的洗礼和熏陶”；是“站着/赤裸裸滴站着……高昂的头颅和挺起的脊梁/倾听长江黄河”，诗人笔墨酣畅地勾勒出中华赤子的风骨和品格，这使我想起先贤关于“冕服采章曰华”的诠释，“中华民族”这个称谓本身就是“美”的化身。那是人性的善美。在诗人审美的目光中，作品与人品从来都是相为内外表里的美学依存关系，因此，读作品就是“阅人”，“归宿在挖掘旅途/诚，在性情之中”；那是人情的纯美，“情孕育歌/歌凝结情/无歌的四季很悲切/有情的世界才温暖”。这里，既积淀着人类“指尖五千年血脉/身躯托出九十九道弯曲”的“曾在美”，又张扬着人类“向前向前/磨砺生命的历程”的“此在美”；更昭示着人类“穿行生命空间”的“未来美”。而人类所有这些美的品格，都是因为人是有灵魂的存在，“超度永远是自己的灵魂”，构成历史的，“不只是活生生的肉体，而是我的灵魂”。这样，海德格尔所谓“人是诗意的栖居”，就不再是一个抽象的哲学概念，而表现为一种澄明的现存。由此可见，“唯美”，首先是一个审美表达的思维向度问题，亦即诗人以禅定的心理，纯净的目光，拂去蒙在生活物象上的粗鄙尘垢，从而完成对生活的主体审美呈现。
刘洪武的这种唯美追求，同时也在作品意象的营构上生动地表现出来。作为诗歌作品最基本的单元，如何采撷、生成和调度意象，不仅见证诗人的艺术抽象能力，更考验诗人美学认知自觉。刘洪武的作品，在意象色彩的选择上，十分重视“暖色调”和“纯色调”。《写给太阳》中，诗人以“将双臂伸过去伸过去/一直伸到山那边/心 就沿着这条轨/缓缓地滚向你的家”炽热情怀，以“然后把我变成颗小太阳/在你外出的时候/带给世间温暖和光明”的深情遐想，实现了人的自然化和自然的人化的审美升华和“物我为一”的艺术抽象。在这里，被赋予“人文品格”的太阳和被赋予“自然品格”的人被置于“灵魂”对语的地位，贯注着“天与人交相应”的相约和期许。而太阳作为诗意意象，早已脱离了具象的物态而成为被赋予多重含义的艺术形象，既是大自然的恩泽，更是灵魂的光芒；既是人格的光明，又是人性的温暖，在它身上，集中了所有的存在美，这正是诗歌的魅力所在。与之有着异曲同工之妙的是，在《冬天的记忆》中，诗人把“空中奋飞的野鸽子/激情的烈火/烧红了的眼睛”、“滚雪球打雪仗的我自己”置于“茫茫雪天”、“皑皑雪地”的背景之下，形成一种强烈的“比较美”，于是，那“要冲破那封闭的生活/用稚嫩的小嘴嘴儿/啄碎坚硬的壳”的生命倔强，那“ 贞洁灿烂的遗落在田野里/——那滚成雪球的童年”温馨记忆，都因了这天地间的一片洁白而散发着暖暖的诗意。刘洪武在意象的调度上十分重视情感与“意象”的对应性。如把友人、爱人视作一首诗，去读“你梦中的容颜”、读你的“主题”，（《面对面》），不仅展现出诗人的浪漫情怀，更见证诗人婉约的诗风。诚如怀特所说：“象征是所有人类行为和文明的基本单位。”
刘洪武创作的唯美追求还体现在作品的结构和形式上。他的作品，既传承了五四以来中国新诗注重铺排起伏的旋律感，也吸纳了当代新诗创作中注重跳跃的时尚和前卫。于是，我们就从《赤子的呐喊》中读出老一辈诗人那种一泻千里的民族气魄，那种回环复沓的诗意咏叹，那种飞瀑流泉式的情感涡流。从《一个世界》读出当代诗人注重情感跳跃和快节奏的时尚和前卫。走某种程度上，可以看出“朦胧诗”的雨痕足迹。总体上看，他的作品节奏明快。旋律感强，读来淋漓畅快。正如艾里略所说：“一个造出节奏的人，就是一个拓展了我们的情感并使它更为高明的人。”
当然，刘洪武的创作也还有可以打磨的空间，譬如在意象的撷取上，还可以更丰富一些；在情感的表达上，还可以更细腻一些；在结构的营设上，还可以更精美一些。祝刘洪武有更多好作品问世。
【作者简介】
杨焕亭，中共党员，现系中国作家协会会员，咸阳师范学院兼职教授。曾任陕西省作家协会第五届理事，陕西省文艺评论家协会第二、三届理事、咸阳市作家协会主席。
