2022年，国剧不缺美人。

但，你爱的是怎样的美人？

是精心装扮，假发假牙假腹肌，一切都可以作假，花团锦簇让人浮想联翩的网红脸美人？

是用力妆点，整容整形整全身，整出一副凹凸有致的的身材，在美颜、滤镜和精修加持下肤白貌美令人心猿意马的女团式标准美人？

都行，都可以，因为美的形式是多样的，每个人都有权欣赏自己心中的美。

但我却独爱——2022年国剧中许多“丑女”的美。

什么意思？这是病句？

没错，如果将美简单理解为“能激发男人欲望的感觉”。

极尽诱惑就是美，容貌朴拙就是丑。

那这当然是病句——丑女，怎么会美？语文是体育老师教的？汉语白学了？

除非有一种丑，目的都是为了提升作品内在的魅力。

女演员扮相的“丑”，成就的是影视剧中的美。

比如，在张艺谋电影《秋菊打官司》里，巩俐饰演的村妇围着绿头巾，穿着花棉袄，脸蛋黑黝黝，够土。

但女演员的“土”，在电影里，却化作镜头里飞溅的诗意，成为叩问人性的敲门砖。

还有，《山海情》中热依扎饰演的水花，用瘦弱的身躯，拉着板车，载着残疾的老公和幼小的孩子，走了七天七夜，终于来到金滩村。当朝阳照在她灰扑扑的脸上，那张脸灿烂一笑。

无穷的生命力，瞬间溢满整个山岗。生命力之美，顿时像诗句一般纷飞。

发现没，在真正的大师手里，美不是无懈可击的妆容，而是令人五味杂陈的人情冷暖，并非巧夺天工的曲线，却是荡气回肠的生命力。

“美人在骨不在皮”，这里的骨，不止是骨相，也可以是风骨。

因为真正的美，有着多种模样。

在2022年的国剧中，就有这么一些优秀女演员，让我们领略到了人世间多元的美。

以下是我以2022年热播的影视作品为参考依据，给大家选出的10位因为角色类型，“美貌最被低估”的女演员，顺便给她们戏内外的美貌反差度排个名。

戏里的她们有多丑，戏外就有多美。

当无数女性面临颜值内卷的无尽煎熬，这些国剧中满是容貌缺陷、身形垮塌的“大妈“”村妇“们于丑中绽放的美，或许可以撕开娱乐圈的美貌遮羞布，治愈万千女性的“精神内耗”。

2022年作品：《相逢时节》

如今的的娱乐圈，颜值，越来越成了女星们星途坦荡的“硬通货”。

在许多流量领衔的偶像剧中，无论什么场景、什么剧情、什么角色，美就对了。

但罗海琼偏要“丑“。

普通人眼中，罗海琼是和丑是不沾边的。

罗海琼的脸，不是一打眼就能吸引人的美艳类长相，但属于骨相美人，眉骨立体，鼻梁高挺，脸型透露出一种女演员少有的英气。

越看越有韵味，可塑性很强。

她27岁一战成名，37岁嫁给华谊副总裁，当年婚礼的盛况让无数人羡慕。再加上她不错的演技，有一种清冽冷落的美感，上镜好看。

年轻时罗海琼的代表作和经典角色就很多。

比如《大宋提刑官》里的英姑，《像雾像雨又像风》的方紫仪。

进入中年，虽然开始演配角，但依旧出彩，依然美。

任嘉伦和白鹿主演的《一生一世》中，她饰演的秦婉长着一张看起来不好说话的脸，是人狠话不多的狠角色，但身上有一种知性美，精明干练的女精英形象，让人过目不忘。

可到了今年的《相逢时节》里，中年简敏敏这个角色，开场 “蠢萌”，继而疯批，一言不合就动手，哪有半点气质温婉美人的样子，简直就是行走的火药桶。

不是把人炸了，就是自爆。

罗海琼演技也真是绝，演什么像什么。

这个脾气暴躁，内心愤懑， “魔王”一般的骇人角色，哪会让人想起《风筝》中知性睿智的韩冰？

但正因为这样不计形象地演出，观众在看这部剧的时候，看到的才不是演员过去的影子，而是通过演员看到故事之外的东西，这就是表演的魅力。

2022年作品：《幸福到万家》

不看老一辈演员就无法真正懂得，“不老女神”、“冻龄状态”不过是幻梦一场。

而当我看到迟蓬的那一瞬间，就直接感知到了时间的魔力。

年初冲着赵丽颖戳开《幸福到万家》，结果先被演婆婆的迟蓬带走了注意力。林桂枝女士，别来无恙。

后来，《警察荣誉》里曹建军那个势利眼丈母娘也是她。

老戏骨的演技当然有感染力，每一个表情都是丰富有层次又传达准确的。

但看迟蓬的老照片才发现，如今的恶婆婆好婆婆，年轻时居然这么美。

曾经是明晃晃一张少女脸，

年纪上来一些，变成气质美人，温婉动人。

但明明可以演贵妇人的迟蓬，演起婆婆，却生生演出了鲜活的土气，又没有落入国产剧无数个脸谱化批发的恶婆婆的窠臼。而是让角色有了过往，有了成因。

在这个“白幼瘦”当道、化妆和滤镜横行的时代，曾经的温婉美人，在剧中似乎是老态尽显，刻意展示的土味也掩盖了演员本身自带的优雅和从容。

但正因为投入角色，迟蓬才把光阴留在角色身上的痕迹，转化成无比坚实的人生智慧。

迟蓬的人生路径，因此成为一剂润物细无声的生命良药，足以缓解了很多女性的精神内耗，尤其是对于光阴无情的恐惧、对于容颜老去的焦虑。

曾是标致美人的迟蓬，不知是否经历过或大或小的痛苦。

但当她放下所有容貌包袱，演出如此生动的村妇。时光早已拿不住她。

2022年作品：《亲爱的小孩》

先不看刘琳今年的作品，先看她早年出演电视剧 《香樟树》中陶妮的造型。

长直发，清纯大方，我见犹怜。你敢说这姑娘不美？

现在我们回到2022，看看刘琳在《亲爱的小孩》中的月嫂角色。

一个自带八百个心眼的月嫂，在故事开场就和方一诺展开了一场激烈的女人的战争。

如果只看造型，谁能不好奇，当年那么动人的姑娘，是如何生出如此世俗的眼神？

但看过《父母爱情》中她扮演的农村来的小姑子江德华一切就有了答案。

那么一个土气、脾气大、没文化又心大的中年农村妇女。

被刘琳演得放进人群里都找不着，这已经不是像，她就是了。

但若说土气的一定是丑的，《父母爱情》的编剧刘静都不会同意。

当年刘静在一票演技派中，完全不掩饰自己对扮演江德华的刘琳的偏爱，「我还没看见她本人的时候，我在看片花的时候，就喜欢上了这个极会演戏的女演员了。她简直把那个从农村出来的土里土气的小姑子江德花（后改名为德华）给演活了。」

可刘静笔下的德华，可不是只有土里土气的一面。

剧中的一场戏，被无数观众视作整部剧最令人难忘的一幕——江德华的丈夫在战争中牺牲，被同村人称为克夫的寡妇，后来追随哥哥一家，和嫂子磕磕绊绊的，但心地善良，帮哥嫂带大了所有的孩子。

她喜欢哥哥的战友老丁，敢于主动追求，多次被拒，仍然勇往直前，到最后，老丁终于「从」了她，回家的路上，德华又哭又笑的表情，令无数观众为之动容。

这一刻，角色的眼泪很美。

也是这一幕，令很多人重新回到的故事的主题——爱情。

这些年刘琳的角色总是如此，不是心无城府的盛家大娘子，就是《隐秘的角落》里极度偏执的单亲母亲，不是土，就是恶。

但走出角色的刘琳，本人又那么有气质，那么漂亮。

那个剧中穿着花褂子，留着短发，背着一个大包袱，肤色黝黑，一口一个“俺”，咧大嘴巴，露出满嘴牙花子，整个人透着一股土气的女子，换上精致的妆容，就立刻从村口大妈变成了优雅的美丽女士。

她那么美，却全力演出了这么多土气的角色，当土气绽放，真是动人。

2022年作品：《亲爱的小孩》

任素汐不算美女演员，但像《亲爱的小孩》中这么豁得出去，我敢说国内没几个女演员做得到。

全剧开场，就是她扮演的女主方一诺露着妊娠斑、挺着大肚子，邋里邋遢地出现在荧幕上。

方一诺看着镜子中的自己，由坦然变为疑惑，接着有些悲伤，转而假装无所谓，快速卸妆后，看着镜子中大着肚子的自己，又委屈地哭了，最后是对着镜子长舒一口气，僵硬地冲着自己笑了笑，就这一场戏，情绪转换十几次，堪称“整容般”的演技。

方一诺的确是今年国剧屏幕上少有地不讨好的主角，不是颜值，而是性格。

但任素汐极其真实地演出了一个母亲从怀孕、生产到养育孩子、经历生活动荡的全过程，无论是初为人母时的过度焦虑，还是后来陷入艰难选择时的复杂情绪，都被她演得如行云流水。

正是如此忘我的表演，才让观众透过这个人物，理解到十月怀胎的艰辛。

表演中的坦诚和真实，也让任素汐凭借一个极不讨好的角色吸粉无数。

对比电视剧中的“白美幼瘦”，那么多的女观众，喜欢上了这张镜头前真实的“丑女”。

因为真实，才最动人。

2022年作品：《庭外》

当许多国剧女星，把演技比拼最终成了美颜技术的比拼，在粉丝们“美爆了”“绝绝子”的称赞下，观众们不由自主被卷起来的容貌大战，带进去了。

但焦俊艳却是这场娱乐圈颜值内卷大战的反面。

今年焦俊艳好几部戏都播出了，但最打动我的，还是《庭外》。

作为该系列剧第二部分《落水者》的女主，直到第七集结尾，她饰演的萧臻才出场。

这么一个看似打酱油的实习律师的小角色，却被焦俊艳演出了变幻莫测的层次感。

哪怕是演到最后，角色身上依然有着明显的AB面。

一面魔鬼，一面天使。

焦俊艳是典型的骨相美人，最大的特色就是有一张少女的脸，可当她在镜头前露出《遇见王沥川》小秋般清纯甜美的笑容时，

观众却忍不住不寒而栗，因为这笑容中布满了谜团， 如此一来，她佯装脆弱实则强悍的形象，就坚实地立了起来了。

剧中有场戏令人印象深刻，就是回家卸妆，完全素颜的焦俊艳对着镜子望着自己，那一刻，焦俊艳实在不够美，但眼神又如此有穿透力，如此令人迷惑又着迷。

一个如此复杂的角色，被演绎得如此自然且有魅力，是因为焦俊艳把自己清纯的样貌揉入了表演中。

当许多女演员在剧中拼脸，而焦俊艳却能用这张脸，给表演赋能。

而当那些美变得千篇一律，镜头下的真实，就有了种别样的魅力。

2022年作品：《人世间》《玫瑰之战》

这些年的国剧中，我们早已见识了太多没有皮肤纹理，没有毛孔，脸上没有棱角的“绝世美女”。

要说绝世美女，隋俊波也演过。

《雪中悍刀行》播出时，隋俊波饰演的是裴南苇。

因原著里，裴南苇是江湖公认的天下第一美人，但隋俊波的扮相却不符合角色。

她的骨相很好，棱角分明，属于耐看型的美人，但不是能席卷江湖的凌厉美人。

但到了《人世间》里的郝冬梅，她的口碑却瞬间反转，既靠演技，也靠颜值。

隋俊波在《人世间》中几乎素颜饰演郝冬梅，本就有种清水出芙蓉的美，无需浓妆艳抹，自然透出大家闺秀的温婉气质。

隋俊波扎着简单的麻花辫一出场，就是郝冬梅了。

但若说惊艳到我，反而是她老年时的妆容和表演。

要知道这届女明星，哪个愿意在镜头前变老？

哪怕已经不年轻了的，瞪眼、瘪嘴，走傻白甜的模式，也企图混入年轻女星中。因为“元气满满”“少女感”是这届内娱的不败秘籍。

但隋俊波却在镜头前真的老去，那场得知秉义患病的戏，她用精准的表演，让郝冬梅把心中积压良久的委屈，毫无顾忌地展露了出来，让观众在她的哭喊中感受到了温情，在演技派的巅峰对决中看到了真正的演技。

那一刻，她已经完全跳出了内娱的桎梏。

隋俊波身上有股云淡风轻，淡雅恬静的气质，一种优雅的柔和美，这使得她总是会给人一种风轻云淡、恬静如水的感觉。

但其实她也完全可以演出带着风尘感的妩媚。

当美人可以在荧幕中变老变丑，时间就不再是她的敌人，而她也成为女演员对抗时间的最好证明。

2022年作品：《人世间》

这届女明星流行的，就是在模式化的表演里，一躺不起，融入 “白幼瘦”、网红化审美中，随波逐浪。

而殷桃却不管这套。

殷桃当然是美人，睛圆润，额头饱满，笑起来还有一对深深的酒窝。《武则天秘史》中，她的造型珠圆玉润，雍容华贵，端庄大气，举手投足间，有女皇的气势。

偶尔又有着小女儿的柔情似水和娇羞可爱。

但只要角色需要，她可以美，也可以丑。

《人世间》开场的时候，她身披粗布麻衣，宛若女神。

但当角色经历岁月磨砺，去求骆士宾的老婆曾珊，去一个人上街卖煎饼，殷桃脸上的毛孔清晰可见，嘴唇上的死皮更是极具真实感，再穿着又土又旧的波点衫，好像真的从过去的年代中走出来的中年女人。

完全可以说，这时候的殷桃，其实是在了无痕迹地“扮丑“。

一个在生活中苦苦挣扎的坚强女性，一个在法庭上崩溃，去给曾珊这样的蛇蝎美人下跪的女子，怎么会不被曾珊“艳压”呢？

可当她的膝盖接上了地气，角色的灵魂却依然高洁。

殷桃用自己的演绎告诉观众，一个真正的演员，可以丑，也可以美，一切在于角色，而不是主动去寻求所谓的角色破碎美。

她在剧中的共情力、表演层次感和哭戏，都堪称教科书级别的演绎，正是得益于她的表演，郑娟这个平凡的女性，才给观众那么大的震撼。

演员的美貌和角色的颜值，不可能全都要。

殷桃选择了角色。最后角色的老和“丑”，迸发出无尽的人世之美。

2022年作品：《开端》

这部开年大剧最受欢迎的演技派，当然是刘丹饰演的“锅姨”陶映红。

但谁能想到，“锅姨”年轻时超美。

而且是那种明艳、飒爽又性感的港风之美。

刘丹14岁的时候，就在哈尔滨当地点考了北京电影学院，还进入了最后一轮。要不是因为年龄太小被考官发现，很可能就成了刘奕君的同班同学。

那时的刘丹满脸的胶原蛋白，皮肤吹弹可破，明眸善睐，唇红齿白，宛若仙女下凡。

后来她考上北影，依然是北影90表演班里最小的学生。黄磊、姜武、王劲松都是她的同学。

毕业后，刘丹考入了中国青年艺术剧院（现国家话剧团）。从此走上另一条路。刘丹说：“只要有舞台，就有神明的存在。”

那时的她，在国剧中总是饰演时尚靓丽，风情万种的美女。

《刑警本色》中，她眼睛灿如星辰，美艳中带着霸气。

刁亦男导演的《夜车》中，她带着一种孤寂的美，几乎演了一场独角戏。

可当她饰演《开端》中痛失女儿的“极端角色”，却完全放下了曾经的美。

她的表演里，有歇斯底里，也有绝望空洞。有咬牙切齿，也有冷嘲热讽，时常流露出角色内心最深处的悲痛欲绝。

这样呲牙咧嘴的表演，不仅耗费心力，更很容易在镜头前——显“丑”。

但对于一个真正的演员，颜值和表演，没什么难选择的，当然是选表演。

除了这个角色，在《星辰大海》里，她演刘涛的恶阿姨。

《风过犹存》中，她又是风姿卓越的迟暮美人。

在《爱很美味》里，她还是眉飞色舞、精明能干的朱总。

演技派之所以是演技派，是因为她们一如既往地为每个角色倾注自己的心血。

颜值靠边。“锅姨“威武。

2022年作品：《大考》

说“八料影后”颜丙燕的演技在内娱女演员中是拔尖的，当然没人会怀疑。

但如果说年轻时的颜丙燕，颜值也是内娱拔尖的呢？

当年的颜丙燕，是真的美。

脸蛋丰盈，白里透红，如春日里开得正艳的桃花，当年的武侠剧《甘十九妹》中，她饰演的女少侠兰心，回眸一笑，灵动的眼睛，尽显少女的娇俏可爱，不仅惊艳了男主，也惊艳了屏幕前的观众。

后来当母亲患癌时，她隐退八年，悉心陪伴和照顾母亲，再出山时，却一步步掩盖了自己的美，换取了演技的“一人千面”。

外界普遍认为《万箭穿心》时的颜丙燕是被动告别了颜值巅峰。

开什么玩笑？看看同期姐姐的盛世美颜。明明拾掇一下还可以演大美人，是她自己选择了潜入生活，静水无痕。

等到了《对手》中的段迎九，角色一个习惯是：焦虑的时候，不停地搔头，这可不是每个女演员都能做的事。

到了《大考》，她带着略微泛白的头发，明显的法令纹，水肿的眼袋，演出了一个在生活中疲于奔命的母亲和妻子，眼角的皱纹，在特写镜头前都被放大了。

但角色却因此而更加生动。

戏外的颜丙燕依然优雅端庄，自然老去的脸，看起来很舒服，让人想起同为实力派，同样轻易放弃了神颜的郝蕾。

郝蕾会说：作为一个女演员，我已经胖成这样了，我还是非常自信地坐在这里，因为我的演技是谁也拿不走的。

颜丙燕不会。

但她们类似的演技进化和不算完美的体态，或许能给很多女性力量：相比于完美身材，过硬的实力才是一个女演员，也同样是一个女性在社会上立足的资本。

演技始终是比颜值重要得多的事。

2022年作品：《心居》

海清这些年，堪称打败内娱规则的教科书。

2001年，从北电毕业时的海清，样貌温婉大气，面容如同玉女，由内而外散发的自然美很动人。

但她却一头扎进伦理剧，演了《双面胶》中的丽娟，《蜗居》中的海萍，《小欢喜》中的童文杰，成为了“国民媳妇”。

而当她演过了许多年，脸部自然衰老，没有医美的痕迹，完全可以躺在国民媳妇的角色类型上吃一辈子，她却转身去演了蓬头垢面、衣衫褴褛，操着一口地道西北方言，一瘸一拐地出现在大银幕上。

海清的电影中的造型，的确不美，偻腿一瘸一拐，散落的头发半掩着黝黑的脸，捡麦穗、喂小鸡，干起农活来得心应手，仿佛把一个真实的西北村妇带来观众面前。

电影里的海清看起来丑，但却心若冰清。

丑吗？我觉得很美。

写在最后：

这几年，容貌焦虑、身材焦虑、年龄焦虑就像三座大山，压在无数女性的心头，让她们喘不过气来。

单一的女性审美标准下，“白幼瘦” “网红脸”成为女性标配，美颜和修图成为基本款。

内娱，既是这种焦虑的始作俑者，也是其中的受害者。

但没有人真的敌得过时间的杀猪刀，每个人都必须接受自己逐渐老去的事实。

所以以上这十位女演员面对岁月的从容，才愈发带出三点启示：

第一，比起千篇一律的白幼瘦之美，成熟真实之美才是王道。

娱乐圈，苦白幼瘦久矣。

美固然可贵，但拒绝容貌焦虑，保持真实才是真正的美。

因为真正的美就应该是百花齐放的。

它绝不只是青春带来的外形美，而应该是融入岁月的谈吐和气质。

是女演员用自身的独特风韵，美出与众不同的韵味。

第二，比起千篇一律的皮囊，敢于扮丑的演技才是真正的大美。

与其说上述女演员故意“扮丑”，倒不如说她们在塑造这些角色时，完全“抛弃”了自己，全身心投入，演活了角色。

表面看，岁月在她们脸上留下了痕迹，时光在她们身上留下了斧凿。

与那些恍若天人的网红脸相比，这种真实的样貌，甚至是为了角色刻意的“扮丑”，固然是不够美。

但如果你看进故事里，就会感受到一种深层次的精神愉悦。

这些扮丑的美人让人难忘，是因为都有着自然清新的容貌，她们的美丽都很真实，且有着生动准确的演技。

三是容貌焦虑精神内耗大可不必，岁月不败真美人。

所有人都怕老，怕丑，尤其是女性。

但美的门槛，从来都不止是那一身皮囊。

岁月的沉淀往往能让好演员对生活、情感有着更深理解，体现在对角色的塑造上，才能更打动观众。

观众用口碑给这些女演员点赞，也是下意识地摆脱一种审美窠臼。

事实证明，对于这些懂得接受岁月馈赠的女星而言，时间只会让她们更添魅力。

而定义美的，从来不是年龄，而是善于发现美的眼睛。

尤其精神内耗，不如以足够的底气接纳不确定性，接纳时间雕琢。

岁月打不败真美人，而真美人总能用好演技，敬岁月，敬美。