6月29日，“湾区升明月”2023大湾区电影音乐晚会在香港拉开帷幕。
港澳台地区从来不缺少家喻户晓的巨星，成龙演唱的《万里长城永不倒》，刘德华演唱的《中国人》，声音一响起就引起了所有华人的共鸣。
最惊喜的应该是徐小凤，隐居多年的她罕见亮相舞台，连唱三首《风的季节》《明月千里寄相思》《顺流逆流》，把人们带回了那个年代。
内地也有不少大腕亮相，吴京、黄渤、章子怡等中年一代，肖战、王一博、华晨宇、周深、许嵩等青年一代。
晚会很精彩，晚会过后的讨论更精彩，关注点最多的就是内地艺人在唱功上完全被香港艺人碾压了。
华晨宇开场演唱beyond的经典曲目《大地》，这是一首用粤语演唱、气势高昂的歌曲，在华晨宇的演唱下变了味。
有粉丝评价：beyond粉丝听了都要心碎了，他不太适合唱这首歌，这么经典的曲目唱成这样，咋想的。
华晨宇旁边的歌手用粤语演唱，味道则截然不同，几乎还原了这首歌的气魄，两相对比之下，有人得出这样一个结论：会唱歌的就是会唱歌，不会唱歌的就是不会唱歌，这就叫舞台见真章。
另一个争议人物是谭维维，她演唱了一首《刀剑如梦》，准确地说是重新创作了一遍《刀剑如梦》，因为她唱的跟原版毫不相干。
听完谭维维版的《刀剑如梦》，有人评价道：有点毁了内心的武侠梦，以后还是别随便改了，难听的要死，差点把电视给砸了，改得好像上厕所的标语，来也匆匆，去也冲冲。
也有人一语道破真相：总有人觉得自己才华横溢，把经典歌曲改得面目全非，喜欢炫技，快把倚天剑给我，我要囊死她……
整台晚会，谭维维的唱功排名前列，但她所呈现出来的效果排名倒数第一，由此得出一个结论：歌手的本职工作是表现歌曲，而不是表现自己。
华晨宇和谭维维被称为昨晚大湾区晚会中的“卧龙凤雏”，但两人的态度却截然不同。
谭维维晚会结束后就看到了评论，然后在个人账号中发言，称“评论已看，面壁中，再改进”，她虚心接纳不同意见的态度还是值得认可的。
而华晨宇这边却始终不发一言，全网充斥着粉丝的夸赞声，这不是一个公众人物应该具备的胸怀。
虽有意思的是，谭维维本人都已经承认“错误”了，还有粉丝们在那里硬夸：“好听好听，姐姐真棒，姐姐想做什么就做什么……”
值得一提的是，内地艺人中也有一些表现出色的，譬如说张靓颖周深等人，他们就获得了观众认可，算是为内地艺人强力挽尊了。
还值得一提的是，“肖战真唱”莫名其妙登上热搜。肖战演唱得不是很好听，粉丝也听出来了，于是就开始疯狂营销真唱，把不好的事情变成好的事情。
对这一点，我觉得大可不必，肖战本就不是专业歌手，他是演员，唱得不好情有可原。肖战唱歌虽然不好听，态度还是可以的，一字一句都在认真诠释，不算难听吧！
昨晚舞台的音响并不是很好，很多专业歌手都“翻车”了，像徐小凤这样的老艺人却能稳定发挥，遭到了部分人质疑“假唱”。针对这一点，不便多说些什么。
香港艺人做得好的一点是，他们从来不搞花里胡哨的东西，老老实实唱歌，把经典曲目唱给观众，这就足够了。
内地艺人在这方面需要向人家学习，不要把重点放在自己身上，而应该放在作品身上，归根结底，应该放在观众身上，观众们只想好好听一首歌，你就老老实实唱就行了。
香港乐坛确实有青黄不接的危机，我们这一边虽然饱受流量文化的侵害，却也诞生了些许有潜力的艺人，这是值得肯定的。
话又说回来，明星艺人，说破了大天也只是明星艺人，所谓的“青黄不接”，又有什么可担忧的呢，未必是坏事。
