2021年末，国内还在疫情期间，一部电影的上映引发了争议。
这种争议甚至超脱了电影本身，而上升为某种「文化事件」。
如今，它带着曾经的「争议」宣告回归。
2024年12月14日，《雄狮少年2》即将上映。
那么，在阿娟新的冒险开始之前，我们回过头去看下3年前发生了啥，《雄狮少年》给国人带来了什么？
01.国产漫画以及国产动画的崛起一直是中国年轻人所向往的美好。
而且，我们也确实看到了许多不错的动画作品的出现，无论是「大圣」还是「哪吒」或「追光」。
这其中，也有《雄狮少年》的身影，与其他动画作品所部不同的是，「雄狮」追求的是现实主义。
也正是这份对现实的复刻，带来了争议。
绝大多数的国人已经习惯了日漫、美漫的风格，前者大眼睛卖萌；后者壮硕阳刚。
突然，雄狮少年们出现了，一个比一个弱鸡，毫无美型可言，更可怕的是还「眯眯眼」。
要知道，「眯眯眼」一直是西方对亚裔，特别是华人的刻板印象，甚至带有污名化。
但是，这群弱鸡少年战胜了那些各种对手，颠覆了这种形象，也让不少人破防。
他们认为「眯眯眼」而涉嫌乳化。
而能发出这种质疑的前提是，他们已经承认了「眯眯眼」。
这就类似于，当国人在构建自己主体身份的时候，部分善于喷的朋友反其道地站在了主体之外，以他者（西方）视角下发出了质疑。
除了「眯眯眼」这个问题之外，其实也有其他，比如，叙事节奏存在问题，各种幼稚笑话堆砌，毫无体育竞技精神等等。
这都是当年发生过的事情。
这很正常，电影么，拍出来自然就会有各种声音。
只要你喜欢，天王老子来了也不顶事儿。
更别说，《雄狮少年》做出了自己的特色，也引领出了当代现实主义题材动画作品的路径。
故事上，它构建出「城乡」的空间结构、「病猫与雄狮」的角色化叙事空间。
叙事模式上，它依旧在探索「底层叙事」的路径，并且并不规避中国高速发展过程中出现的现实问题，并给出了希望式的表达。
所以，那最后一跃，正是对现实的超越。
02.《雄狮少年》是一个原创故事，没有神话故事的素材，没有大牌卡司，也没有原始IP积累，纯纯的三无产品。
但是它有广东特色舞狮，有底层小角色的励志，更有文化传承、留守儿童、民工群体、城乡差距的社会议题，所以大胡子为两部动画电影点赞。
前者是《雄狮少年》，为中国动画作品在现实主义下，走出了一条新路线。
后者是《长安三万里》，追光所言说的中国「新文化」。
OK，再聚焦到本片。
《雄狮少年》突破了国产动画常见的神话改编模式，选择以乡村少年阿娟的成长为切入点，构建了一部兼具现实关怀与艺术想象的作品。
在叙事上，影片延续线性成长路径，围绕「病猫」阿娟如何成为「雄狮」展开。
电影精心设置红狮挑战、黄昏拜师、离家打工等转折点，通过人物的心理变化和具体情节，塑造了完整而紧凑的成长主线。
这种叙事将少年英雄梦与乡村现实深度结合，既呈现城乡二元对立下的身份挣扎，又对传统乡村与现代城市的矛盾给予艺术化表达。
阿娟从舞狮练习到天台独舞，再到最后跃向擎天柱，其成长超越了外在竞技，而是自我精神的解放与重塑。
正如结尾，阿娟挂起狮头落入水中的镜头，传达的是一种反功利的成长价值观：
平凡人的韧性与热血也能书写史诗。
此外，在美学风格上，「雄狮」选择了写实与写意结合，将岭南乡村与城市的对比通过视觉奇观展现。
小镇景象满是温暖的光影，生机勃勃，而城市却以阴冷的高楼和压抑的雨景象征异化与孤独。
动画层面使用动态视角和极具情感张力的镜头，比如，阿娟首次戴上狮头时的主观视角，增强了观众与角色的代入感。
同时，将传统舞狮与武术动作结合，以动画的表现力赋予舞狮竞技更多的动感奇观。
尤其是天台舞狮的段落，少年与城市摩天楼形成强烈对比，带来一种超现实的视觉冲击力。
这种处理，既唤起了人们对岭南文化的认同，也让平凡少年的奋斗带上了理想主义的光辉。
03.作为一部现实主义题材动画，《雄狮少年》不仅表达了城乡夹缝中人的挣扎，更承载了对民族精神的思考。
影片将舞狮这一岭南非物质文化遗产赋予现代语境，以「过山」等舞狮动作隐喻人生起伏，传递自强不息的精神内核。
更为值得一提的是，影片延续了「小镇青年」的话语谱系，用平凡少年的成长经历诠释了一种隐忍却充满韧性的生活哲学。
这种叙事与青年亚文化的融入，使影片既具现实主义的深刻，又充满青春励志的情感共鸣。
无论是对「莫欺少年穷」的呐喊，还是阿娟挂起狮头那一刻，电影无声地传递出属于每个「无名之辈」的荣耀与希望。
04.再吹一下栾慧的OST。
整部电影里的音乐差不多就有70多分钟，每一段也都随着情节的推进做了精心设计。
刚开始是钢琴和弦乐，加一些电子元素，展现出阿娟的纯真。
然后，开始变化。
开始练习舞狮后，加入狮鼓和中型管弦乐队，音乐变得自信肯定。
放弃舞狮，转去广州打工后，音乐慢慢转为压抑阴暗的电子乐，让迷茫困惑感逐渐加强，表现少年阿娟从无知无畏到面对现实的无力。
阿娟归来，音乐将前期所有音乐结合，配器体积加大，情绪增强，再融入高亢的唢呐，给了情绪一个爆发点。
最好的当然还是「最后一跃」，情绪最大化。
狮鼓节奏，然后增加鼓点推进情绪，转入拍手的声音将情绪推举到最高。
当阿娟落水后，音乐回落，配合镜头的自下而上，观众看到狮头挂在擎天柱的那一刻，由舞狮赛场观众惊讶声来宣泄最后的情绪：由少至多，由窃窃私语到震惊的呐喊，声音与情绪也达到高潮。
所以，《雄狮少年》还是值得从各个层面挖一挖的。
OK。
面对即将到来的续作，回顾下来...《雄狮少年》是一部关于成长、希望与自我超越的作品，能以现实主义的笔触重塑了国产动画电影的叙事格局，将传统文化、个人成长与社会议题交织成一曲感人至深的英雄赞歌。
这里没有逆天改命的神话，只有普通少年一步步跨越内心的山海。
这也不仅是阿娟的成长，更是你、我和所有观众的故事。
2024年12月14日，《雄狮少年2》。
PS：
在雄狮2里，阿娟壮实了些，也长开了。故事和格斗也是不错的说，就是狮子少了点。
