艺术家简介

赵居阳，别署九嵕山人、半为堂主。中国书法家协会会员、陕西省书法家协会副秘书长兼发展委员会主任、陕西省直属机关书画协会副会长、陕西省人民政府参事室（文史研究馆）研究员、陕西省摄影家协会会员。

书法作品参加全国第八届书法篆刻作品展（入闱）；参加中国书协、美协主办的“中华人民共和国60周年书画艺术成果展”； 参加中国文联、中国书协、美协主办的“陈毅诞辰百年诗书画展”、全国纪念邓小平诞辰100周年作品展，获金奖；参加“纪念改革开放30年全国名家书画邀请大展”，获金奖；参加“第二届全国百名中青年书画家进京展”，获银奖；参加陕西省文化代表团访问美国，获“美中友好文化交流贡献奖”； 赴日、韩及东南亚国家集体巡展；赴泰国进行文化交流活动，书法作品被泰国总理府及国家博物馆收藏；参加建国63周年“国庆献礼·见证中国”活动，2幅作品被人民大会堂收藏。

主编并出版有《全国第八届书法篆刻作品展—陕西当代书法作品集》、《秦风—陕西当代书画作品集》、《大家书画》、《长安雅集》、《碧草芳洲.西安世园会书画作品集》、《赵居阳书法作品集》、《居阳读写》、《艺林散叶》等。

陕西省政府部门授予“陕西百名杰出文化名人”称号。

（简历介绍如有出入，请与中国艺术公社联系更新）

作品鉴赏

居阳习书感悟

书者，本于天地之灵气，结于人心之妙想。书家，寄于天地之间，融于万象之中，外师造化，中得心源，神思融趣，凝于笔端，其所感、所觉、所悟，皆为成功必经之境也。然感者仅师其表；觉者方师其里；悟者则可谓师其性也。惟能师其里师其性者，方称有所觉悟。

关于“线”。书法作为艺术园地的一支奇葩经久不衰，究其原理，是因为书法是人的一种精神、气质的外在表现。书法的语言就是线条。这种线条可以千变万化，如同太极剑拳那样收放自如，任意滋性。这使得书家在借助于笔墨和宣纸摆弄有弹性感和收缩性的或方或圆的线条过程中，制造出“屋漏痕”和“锥划沙”的用笔效果和物理化现象的乐趣。这也是中国书法的无穷魅力所在。

关于“形”。形是书法个性特征的表现。书法一定要有自我，但必须中规中矩地学。正如书法大家毛泽东主席所说：“学书要有帖，帖中要发挥。”从规矩（传统）中入手，从自我（个性）中感悟，在形象思维（联想）中去扑捉书法形象之奥秘。我也同意这样一种观点，即所谓书法的三种境界：首先是“遵规守法”——认真地学习和继承传统；其次是“以身试法”——大胆的进行书法创新和确立自我；然后再到“逍遥法外”——达到心手双畅，“游于艺”的境界。有了一定的传统基础，就能够更好的把握“形”。加上在读帖临帖和习书过程中的感悟，提高形象思维能力，把笔趣、笔势、笔情倾注于笔端。

关于“章法”。合理地处理空间和安排章法布局，是写好一篇字的基本要素。要在写好单个字的同时，顾盼左右，处理好疏与密的关系、拙与巧的关系、动与静的关系、疾与徐的关系、粗与细的关系等，使其笔墨相依为让，顾盼生情，一气贯通，表现韵律。这需要在书法实践中锻炼和提高识别鉴赏能力，提高学习品位，多从历代名家和现代名家的作品中进行比较鉴别，提高眼力，达到“取法乎上”，事半功倍的效果。

关于书法情感。书法是最自由、最心灵化的艺术。书法学习或创作到了一定的阶段，一种情感便会由然而生。每次习书之前，面对一枝毛笔，一张宣纸，或出于书写内容的感染，或出于书法形式表达的激情，书家心中往往先升腾起一种情感，这便形成了书法的情感色彩，随着书法从使用价值向艺术价值的不断转化，情感与风格的结合，情感和书法语言的结合，成为书法之道千秋不竭的生命力所在。

关于书家造诣。书法情感色彩的另一面，即在于书家的艺术情趣造和文心素养，因为它决定书法品位的提高。而这种情趣需要培养，要依靠学习的积累，包括艺术欣赏、艺术审美、艺术群体经常性的交流和研讨等等。随着综合素质的积极升华，书法创作也会发生从量变到质变的潜移默化的过程。相应的，书法艺术的提高，也会促使感情色彩的升华。所谓“变则通”，“有悟性”，即是在“否定之否定”规律下的求变思维。既扬弃传统，又不断的否定自我，以寻求书法艺术之最高境界，这是书法能够得以继承发扬的本源所在。