昨天凌晨，NBA上演了颇具人情世故的一场戏——

选秀大会上，洛杉矶湖人队用次轮第55顺位选择了布朗尼·詹姆斯，从而实现了队中巨星勒布朗·詹姆斯父子同队的愿望。

懂人情世故，便可以通过满足明星的愿望来安抚他们，让其带着更大的热情投入工作。然而在电影创作之中，如果过于讲人情世故，反而会因明星们的各自出彩，破坏作品的整体性、连贯性。

比如6月28日全国上映的《海关战线》。

人们对《海关战线》这部新片普遍有三方面的期待：

第一，这是华语商业大片首次聚焦海关题材。

第二，谢霆锋、张学友、林嘉欣、刘雅瑟、吴镇宇、关智斌组建的主演阵容并不是很常见。

谢霆锋上一部大家有印象的电影作品是2021年的《怒火·重案》；张学友上一部大家有印象的电影作品是2016年的《澳门风云3》；林嘉欣上一部大家有印象的电影作品是2019年的《扫毒2：天地对决》。三位都是久未见面的老朋友。

刘雅瑟和关智斌，更是参加了《乘风2023》和《披荆斩棘第三季》后人气攀升。

几个人搭在一起，很难不让人遐想将碰撞出怎样的火花。

第三，网传成本超2亿、“华语圈迈克尔·贝”邱礼涛执导、谢霆锋首次担任动作指导，都预示着本片在大场面和动作戏上野心勃勃。

正是因为有这三方面的期待，这部电影先后获评“2023微博电影之夜”的年度瞩目影片和“2023抖音电影奇遇夜”的年度期待电影。

从影片最后的完成度来看，《海关战线》基本上是满足了大家的这三点期待的。

首先是编剧李敏、李升（两人代表作《叶问前传》《拆弹专家2》《扫毒2》）所编写的这个故事，做到了和海关系统的强关联。

尽管观众会觉得涉及导弹这种大规模杀伤性武器的走私、需要以国际军火贩子和国际雇佣兵为对手，都超出了海关在现实中的能力范畴，但至少片子里，海关把这事全揽下来了。

于是我们看到的是，影片对海关人有一个非常出色的形象宣传。尤其是海关调查员的制服，穿在谢霆锋、关智斌、卫诗雅等人身上，超级超级帅。

海域行动组的火力配备，也真的是够猛，面对雇佣兵的突袭，完全无惧正面刚。就连看上去是文职长官的邵雅莹（林嘉欣 饰），也是随时拔出枪就能投入战斗。这一股子精气神，算是很长脸了。

其次，几位演员在片中的人物关系，是埋了梗的。

比如张允南（张学友 饰）和邵雅莹虽然爱得深沉，但他们其实是各自离婚后才在一起的。这就相当于回应了2002年许鞍华导演，张学友、林嘉欣主演的《男人四十》。

对于老影迷来说，两次地下恋情均无疾而终，看到这里还蛮感伤的。

再比如谢霆锋和关智斌，两人同龄，都是英皇旗下走帅气偶像路线的男星。片中他们饰演的周正礼和李学斌也是同级，相当于是张允南的俩徒弟。

关智斌在片中最有存在感的，便是他总拿话去呛谢霆锋。这营造了一种友好氛围下的争风吃醋，算是片中为数不多的笑点。

最后，本片在大场面和动作戏上的视觉呈现还是很出众的。

海关最大的特点，是执行任务都在海上，需要开着船。于是，汽车级别的追逐和爆炸，在影片里都是小儿科。直升机、飞机的呼啸也就是开胃菜。大货轮、潜艇、舰艇带来的“海战”才是正餐。

邱礼涛就是中国的迈克尔·贝，充分践行了大物件碰撞带来大场面震撼的大片理念。

尤其是大货轮撞向码头建筑的画面，因为两者之间有着强烈的体积对比，所以冲击力特别强。单看最后的场面戏，说这部电影是灾难片也不为过。

谢霆锋第一次当动作指导，不能说全面超越了前辈，但可以看出他有自己的特长和想法。

正如关智斌在首映礼上分享的，谢霆锋是演员出身，相对于武行出身的动作指导，更懂镜头，也更照顾演员。别看片中有很多枪战戏打得密不透风，但演员们在掩体后隐藏，然后离开掩体射击等动作，还是给足了好看的角度。

最后周正礼在船上一挑三的肉搏戏，竟然用了一个长镜头来拍摄。这在讲究剪辑效果的动作片里可不常见。

谢霆锋第一次做动作指导，下手有够狠。

此外，他利用救生艇来约束打戏空间，营造紧迫感的主意，非常妙。《东北警察故事2》为了拍狭小空间里的打戏，把打斗场景安排在了公厕里。

影片的打戏虽然发生在海上，观众的视野极度开阔，但是可供打斗的空间只是一艘小救生艇，于是变相构建了狭小空间，增加了变数，提升了紧张度。

《海关战线》的主创清楚自己的卖点在哪里，也非常努力地把这些卖点做到了让人满意。

然而，这种发散维度上的满意，并没有统一在一起。影片整体观看下来，还是让人颇感失望的。

就好比海关给了巨大的支持，就一定要把海关的形象宣传到位。这算是一种人情世故。可是这种宣传的意图太明显，有时候是会让人挠头的。

就像《反贪风暴》系列后几部的口碑越走越低，就是因为观众觉得廉政公署的首席调查主任，也不能总是扮演神勇无敌铁金刚啊。

《海关战线》相当于一上来就遇到了《反贪风暴》后几部的瓶颈。海域行动组的战斗力堪比飞虎队也就罢了，谢霆锋饰演的海关调查员几乎就要成为《碟中谍》系列里阿汤哥的翻版了。

“又帅又能打”似乎成了近几年香港时装动作片人物塑造，尤其是对职业化人物塑造的通病。

周正礼跟随国际刑警去海外联合行动的段落，没有达到预期的效果。我们可以理解投资高达2亿后，片方都会希望能有些国际范儿。可是这段海外行动，不足以让影片起范儿。

这段戏里既没有发生强戏剧性的情节，也没有发生强视觉性的动作戏，只是象征性地点了点战争对平民的伤害，于是就有了一种网红到高端场所摆拍打卡的感觉——匆匆而来，匆匆而去。

而且这段戏的一个副作用，是把本片的反派指向彻底弄乱套了。

按前期剧情的铺排，影片最大的反派，指向的是国际军火贩子罗博士。而且中法混血的香港模特阿曼达·斯特朗把这位二代罗博士演得气场十足，给人留下了深刻印象。

可是，海外联合行动段落把故事走向扭转到了香港海关抓内鬼。海关内鬼莫名其妙地就接替了罗博士的大BOSS地位。

抓内鬼肯定难以贡献动作戏，于是为了满足谢霆锋第一次当动作指导的表现欲，内鬼还没正经抓就自行暴露了。电影最后的高潮戏，依然是海关海域行动组和军火走私贩子雇佣兵的大战。

只是这雇佣兵又不是罗博士，他存在感依然不强。我们看口碑票房双高的港产动作片，比如《怒火·重案》《九龙城寨之围城》，都得塑造一个又厉害又疯癫的超级反派才够劲，才能把最后动作戏的燃点往上拔。

《海关战线》一开始的反派是罗博士，后来反派是海关内鬼，而最后周正礼以命相搏的对手，完全是个路人角色。观众既不知道他有多厉害，也不知道他有多坏，完全投射不了任何情感。

大战因此也就打了个寂寞。

为什么《海关战线》里会有海关内鬼这么一个破坏完整性和连贯性，还涉嫌抢戏的角色设定呢？

这就是另一个关于人情世故的故事了。

当你请到了一个拥有超级名气和资历的巨星来出演的时候，你就必须在外在动作戏和内在情绪戏两个层面，都设计出足够的复杂性和亮眼之处，为他留出足够的表现空间才行。

你见过片尾滚动字幕出演职员表时，第一个先出片尾曲的吗？《海关战线》就是！

学友哥扮演的致郁角色，起到了降爽作用。越想照顾周全，往往就越难统一整合，《海关战线》可以说是给了明星和导演充分的发挥空间，资源和资金的到位程度更是肉眼可见，可谓有方方面面的人情世故需要去照顾，也的确照顾到了方方面面的人情世故。

只是，让所有人尤其是观众都满意，哪有那么容易呢？

【文/满囤儿】