电影《惊魂记》(希区柯克1960)有很多元素使它如此恐怖，这些元素都被策略性地用来吓唬和引诱观看电影的观众。这种类型是心理恐怖，因为它遵循了许多将这种类型的电影分类的规范和惯例。

其中之一是，反派被认为是“正常的，没有任何让他们看起来像杀手的身体迹象”(发表于2013年12月15日，ievaasnina)，这让观众更加害怕，因为它可以与现实生活联系起来。例如，《惊魂记》中的反派并没有任何杀手的生理特征。希区柯克使用相机、灯光和声音等产品元素来进一步强调焦虑、恐惧、善与恶等情绪或主题。

电影《惊魂记》的摄影技术和摄影技术有助于传达恐惧的情绪，因为希区柯克让观众感受到那些真正生活在其中的角色的感受。

影片的大部分都是通过中景拍摄的，这使得希区柯克既可以展示人物的面部表情，也可以展示他们所处的环境。这让观众能够清楚地看到角色周围的环境，以及到底是什么导致了他们的恐惧。

当出现紧张的场景时，比如马里昂开车时，希区柯克会用近景来未来夸大角色在紧张或恐惧时刻的情绪。这种镜头大小的一个例子是，当马里昂带着偷来的钱开车离开工作时，有非叙事音乐和旁白来解释车外发生的事情。

观众和角色越了解发生了什么，问题就越严重，镜头就越靠近马里恩的脸，表现出绝对恐惧的情绪。镜头的角度也描绘了恐惧的情绪，因为马里昂最后以高角度拍摄，这意味着镜头俯视着她，这代表了她在死前持续感受到的恐惧和紧张。

比如诺曼是在低角度拍摄的这传达了他很快就控制了主角的微妙力量因为他是在电影结尾被揭露杀死她的人。

举个例子，马里昂正在吃诺曼给她的三明治，他们正在谈论他的母亲。玛丽昂继续以高角度拍摄，代表她所拥有的小权力，以及当诺曼对她所说的关于他母亲的事情变得咄咄逼人时，她所感到的恐惧。然而，诺曼是在一个非常低的角度拍摄的，显示了他对马里昂的力量。希区柯克利用摄影机这一制作元素来传达恐惧的情绪，创造人物的反应，让目睹事件的观众反映出来。

希区柯克在电影《惊魂记》中操纵了灯光，以传达善与恶的重要主题。这部电影虽然是黑白拍摄的，但观众仍然可以分辨出电影是在低调的灯光下拍摄的，这是希区柯克为了表明善与恶的主题而做的。这是因为邪恶的概念与黑暗有联系，所以当希区柯克在这种灯光下拍摄镜头时，它让观众感受到通过演员和灯光传达的邪恶。

马里昂虽然偷了钱，但与诺曼相比，她被拍摄的灯光不那么低调，这表明了他们在社会中的地位和个性。举个例子，马里昂在办公室里和诺曼说话时，在一个不那么低调的灯光下拍摄，而诺曼在一个非常低调的灯光下拍摄，传达了两者之间的区别。这部电影中的灯光非常重要，因为它预示着电影的结局，这是对希区柯克的高度认可。希区柯克用明暗对比的灯光来表现诺曼的分裂人格。