谁说周朴园一定是坏人？
这个老问题，在胡军和卢芳这对夫妻档主演的新版话剧《雷雨》里，可能要被颠覆了。
别急着反对，先往下看，也许你会发现，经典故事还能有新解读。
周朴园，不再是坏人？
提到周朴园，大家脑海里是不是立刻浮现出一个冷酷、专制的资本家形象？
但在胡军看来，这次要演的周朴园，有点不一样。
“在重读原版剧本的过程中，我看到了曹禺先生对周朴园的悲悯，发现他的精神世界和情感世界都很贫穷，就像个孤独寂寞的大家长。
”胡军说。
这话说得挺有意思，一个资本家，怎么就成了“孤独寂寞的大家长”了？
胡军的理解是，周朴园的“坏”，更多源于那个时代的局限，以及他内心的匮乏。
他用自己认为正确的方式去掌控一切，结果却适得其反，导致了家庭的悲剧。
所以，胡军版的周朴园，不再是脸谱化的坏人，而是一个有血有肉、内心挣扎的复杂人物。
他会通过微妙的肢体语言和眼神交流，展现周朴园内心的挣扎与痛苦。
怎么样，是不是开始有点好奇了？
想知道胡军会怎么演出一个“不那么坏”的周朴园吗？
蘩漪：最“雷雨”的女人！
如果说周朴园的形象要被颠覆，那么卢芳饰演的蘩漪，则要将“雷雨”的特质发挥到极致。
卢芳说：“对于蘩漪，我仿佛是个很熟的朋友。
我愿用我的心、我的灵魂去呈现最极端、最矛盾、最‘雷雨’的蘩漪于舞台。
”
蘩漪这个角色，本身就充满了矛盾和冲突。
她渴望自由，却被困在封建家庭的牢笼里；她追求爱情，却得不到回应。
她的内心像火山一样，随时可能爆发。
卢芳要做的，就是将蘩漪内心的这种极端、矛盾的情绪，淋漓尽致地展现出来。
用细腻的情感表达和强烈的戏剧张力，让观众感受到蘩漪的痛苦、绝望和挣扎。
想想看，一个女人，被压抑了太久，最终爆发的时候，会爆发出怎样的能量？
卢芳版的蘩漪，绝对会让你为之动容。
舞台：藏着蓝色秘密？
除了演员的精彩表演，这次新版《雷雨》的舞台设计也很有看头。
香港金像奖美术指导张叔平亲自操刀，采用了简约而富有深意的风格，以蓝色作为全舞台的主基调配色。
蓝色代表什么？
张叔平说：“蓝色像内心深处隐藏着的过去。
旋转的楼梯，上上落落永无止境。
模糊不清被一层脆弱的薄膜包裹着各种的纠缠与震撼……”
这段话有点抽象，但细细品味，你能感受到舞台上弥漫着一种压抑、神秘的气氛。
旋转的楼梯，象征着人物命运的循环往复；幽蓝的光，则笼罩着整个舞台和场上人物，让人感到不安。
灯光设计师邓文也巧妙地运用了灯光和音效的配合，让观众们仿佛置身于充满矛盾与挣扎的周公馆，感受人性的复杂与深邃。
所以，这次的舞台，不仅仅是一个背景，更是故事的一部分，它用视觉语言，讲述着《雷雨》中的爱恨情仇。
《雷雨》：叩问生命之谜？
1934年，曹禺先生创作了《雷雨》这部经典剧作。
90年后的今天，我们重新演绎它，到底想告诉我们什么？
导演李六乙说，这版《雷雨》依据曹禺1936年发表的单行本排演，在尊重经典的基础上，注入了新的表演理念和美学形态，为观众们呈现了一个既熟悉又全新的《雷雨》。
香港艺术节节目总监苏国云则表示：“今天我们重新发现《雷雨》，希望叩问人生神秘而不可解之谜，由此生出敬畏生命之心。
”
《雷雨》的故事，其实就是人性的故事。
它讲述了家庭的悲剧，也展现了人性的弱点和挣扎。
或许，我们每个人都能在《雷雨》中找到自己的影子。
我们都曾面临选择，都曾犯错，都曾感到迷茫。
《雷雨》不是一个简单的故事，它是一个镜子，让我们看到自己内心的真实。
所以，别再纠结于周朴园是好是坏，也别只关注蘩漪的命运。
走进剧场，用心感受《雷雨》中的每一个人物，每一个细节，也许你会对人生有新的感悟。
有人说，《雷雨》的故事太沉重，让人感到压抑。
但也有人说，《雷雨》的故事很真实，让人感到震撼。
无论你有什么样的感受，都说明《雷雨》触动了你。
它让你思考，让你反省，让你重新审视自己的人生。
这，或许就是经典的魅力。
它不仅仅是一个故事，更是一种力量，一种能够触动人心的力量。
所以，下次有机会走进剧场，不妨去看一看新版《雷雨》。
也许你会发现，90年前的故事，依然能给我们带来新的启发。
也许你会对人生有新的认识。
就像苏国云说的那样，我们希望通过《雷雨》，叩问人生神秘而不可解之谜，由此生出敬畏生命之心。
这或许才是《雷雨》的真正意义所在。
它不仅仅是一部戏，更是一次对人性的深刻探索，一次对生命的敬畏。
而这，或许才是我们今天重新演绎《雷雨》的真正价值。
