电视剧《春日暖阳》究竟有多敢拍？

它把当下我们知道或不知道的那些发生在娱乐圈的“破事儿”，可以说抖落得干干净净。

开场第一集就“前方高能”。

流量小生获得了“最佳男演员奖”，但德高望重的老艺术家，却“拒绝”为其颁奖。尽管说辞是“老艺术家临时崴了脚，无法出现在现场”。

但明眼人都知道，是老艺术家“丢不起那人”。

获奖的松杨当然也明白这一点。他之所以能获奖，无外乎是经纪公司“运作”的结果。他自己几斤几两，他最清楚。

这边颁奖晚会出现“乌龙”，那边拍摄现场也频发状况。

当红小鲜花“仗红行雷”，一场简简单单的过场戏，却硬被她拖拖拉拉演了好几个小时。总共三句台词，可她连背也不背，实拍时面对镜头一本正经地念出“1234567”。

一旁的工作人员“憋笑”已憋到表情失控，导演也气到脸铁青。可那“数字小姐”仍然面不改色地说着“剪刀石头布”、“九十JQK”。总之想到什么就说什么，天马行空，随心所欲，但就是不说正经台词。

尽管所有现场的工作人员都面露鄙夷之色，可谁都敢怒不敢言。

为啥？因为人家“红”啊。

在当下的娱乐圈，“红”就是“王道”啊。

但总有人不惯着她。比如过气的“影后”姜叶，带妆等了三个多小时，连卫生间都不敢上。见“小鲜花”为了哪件能提升自己颜值的配饰还在折腾，就终于按捺不住，发起飙来，怒指“小鲜花”的行径，是没素质和不尊重人的表现。

其实姜叶说出了大伙都想说的话，但令她万万没想到的是，就因为她“得罪”了当红“小鲜花”，所以她遭遇了编剧将她的角色“写死”的命运。

姜叶也曾经是红过的，还得过“影后”称号，在“江湖”上还是有一定名望和地位的。所以她哪里受得了这等“闲气”？

于是她就回家找二婚的丈夫丁可芒出出主意。

可丁可芒能有什么主意呢？

他虽是秉持“戏比天大”的优秀话剧表演艺术家，在舞台上那也是响当当的“老戏骨”，可因为在影视圈没名没影响力，所以他对姜叶的演艺发展，几乎提供不了任何实质性的帮助。

况且他自己也正为自己的新戏一筹莫展呢。

丁可芒马上就要从话剧团退休了。他想举办一场告别演出，然而就为了排一出名为《父与子》的话剧，他遭遇了各种意想不到的冲击。

首先剧团为了市场需求，邀请了“流量小生”松杨加盟到戏中。可松杨的经纪人一来就提出各种苛刻条件，不仅排练时间一再缩短，而且还定要丁可芒将男一号的位置，让给自己的学生松杨。

为此，原来的剧本，也只能推倒重写。

为了能演好这出《父与子》，丁可芒只好一步步退让。可退让的结果，却是《父与子》早已不再是当初自己所看好的模样。

以上便是《春日暖阳》目前更新到第八集之后的大概剧情。

除了上述我们所看到的发生在娱乐圈的种种“乱象”之外，它还揭示了“流量造假”、“颜值至上”、“假炒CP”、“争番”、为上位绞尽脑汁，为“争角”不择手段等各种“奇葩现象”，堪称内娱懂王无疑了。

这几乎是截止到目前为止，将娱乐圈的那些秘而不宣的“潜规则”，展现得最为真实也最为淋漓尽致的一部电视剧了。

所以它在于2023年3月13日在北京卫视一播出，便拿下来1.7的收视率，并且在网络平台的播出热度也持续增高，堪称潜力黑马。

那么这部剧好看在哪里？

很多网友在看过《春日暖阳》后都觉得，这部剧的台词好犀利，视觉也很独到，从各个角色的吐槽和自我吐槽中，让我们看到了浮华背后真实的娱乐圈。

与我们的想象有很多不同之处。

若非在娱乐圈浸泡多年，又怎能对圈内的水深水浅了如指掌？

而且当别的同类剧都对娱乐圈的各种“乱象”和“潜规则”进行粉饰或隔靴搔痒、欲说还羞时，《春日暖阳》却直接将那些事，端到了桌面上。

没有回避，也没有讳莫如深，而是深挖症结所在。

原来《春日暖阳》的编剧是王海鸰和王大鸥。

导演是刘家成。

王海鸰和王大鸥这母子俩，就是去年现象级大剧《人世间》的编剧。除此之外，王海鸰还创作过《爱你没商量》、《牵手》、《中国式离婚》、《新结婚时代》等口碑不俗的电视剧作品。

王海鸰1992年因担任《爱你没商量》的编剧而涉足娱乐圈，通过多年观察，对娱乐圈的那些事，可以说耳熟能详。而且她对那些现象，都有自己的思考，再凭借真实客观的态度，展现出来。

刘家成大家就更为熟悉一些。这个出生于北京普通市民家庭的著名导演，20岁出头就进入演艺圈，从演员做起，还组建过影视特技队，整日穿梭于各剧组，于摸爬滚打之间，一步步成长起来。

不过他在35岁那年才凭借执导《铁齿铜牙纪晓岚》而声名鹊起。此后又执导了《高粱红了》、《傻春》、《正阳门下》、《情满四合院》、《芝麻胡同》等剧，以擅长拍摄“京味儿剧”著称。

前不久由他执导的《情满九道弯》在央视八套播出后，也受到广大剧迷的欢迎和好评。

他的作品大多取材于现实生活，并通过真实的呈现，将剧集拍得活色生香。

刘家成从80年代就进入娱乐圈，对圈内所发生的那些事自然也是洞若观火，所以把握起来，就愈发驾轻就熟。

关键是王海鸰和刘家成，他们都是很有态度的创作者，既然要拍，就把真相端出来给大家，不藏着掖着。

这很需要勇气。

然而他们却做到了。而且通过《春日暖阳》，对娱乐圈各种乱象的讽刺辛辣有力。

我觉得更有勇气的是黄子韬。

他不仅是该剧的主演，而且还是联合出品人之一。

在剧中，松杨是流量明星，实际上也是被“讥讽”的对象之一。

然而他却能够大胆接下这个角色，勇于挑战自己。

用流量明星演流量明星，导演敢玩，黄子韬也敢演，这件事就变得有趣了很多。

而且我在观剧的过程中，还发现了剧中被取笑的一些现象，就发生在该剧播出的屏幕上。只要打开弹幕，就能看到黄子韬的粉丝，正齐刷刷地为他们的偶像，摇旗呐喊。

哈哈哈。

不过我想黄子韬既然有勇气接下这个剧本和角色，那么他也已经做好了“自嘲”的准备。

与其被别人吐槽，不如自我吐槽。这一招很高明。至少说明黄子韬比一般的“流量明星”更加勇于面对真实的自己，而且心胸很豁达。

还有，他也一定希望像剧中的松杨一样，想通过演技的提升，来改变自己“美男花瓶”的定位吧？

虽然黄子韬在《春日暖阳》中，演技还没有醇熟到可以媲美老戏骨的程度，举手投足间，还透露着稚嫩和肤浅。然而实话实说，他在这部剧中的表现，还真是有了很大的提升。

至少他懂得了，塑造一个角色，并不仅仅只靠“耍帅”就可以，而是开始学会了“走心”。这其实才是一个演员从偶像派到实力派转型的开始。

当然，与老戏骨们相比，黄子韬需要学习的东西还很多，要成为真正靠演技赢得尊重的好演员，他还有比较长的路要走。

而《春日暖阳》这部剧，还有一个好看的点，那就是老戏骨云集。而且其中有好几位老戏骨的演技，简直好到开挂了的程度。

比如刘蓓、韩童生和王磊。看他们演戏，真是过瘾。

《春日暖阳》汇聚了吴刚 、刘蓓、韩童生、何冰、吴彦姝等老戏骨，另有于明加、王磊、周奇奇、郑凯等实力演员。

他们都在其中呈现了非常精湛的演技。

比如郑凯这位演员，身材高大，外形俊朗，演技不俗。可估计他一直出演配角的缘故，所以一直并未红到一线的程度。

他在《春日暖阳》中一出现，便给人一种眼前一亮的感觉。他出演金汉话剧团的青年演员孔亮，演技比流量明星松杨不知高出多少倍，然而因为他没名气，所以他只能在《父与子》中演B角。

郑凯非常准确地把握住了这个人物的职业特点和性格特征，哪怕在一闪而过的镜头里，也能将角色的特征给呈现出来。

于明加在剧中出演松杨的经纪人况南姗，我惊诧于她的台词功底，和她在剧中所呈现出的对情绪的掌控能力和爆发力。

这位来自北京人艺的演员，从20多岁开始演戏，在舞台上和镜头前摸爬滚打了十几年，积累了丰富的表演经验，很善于通过精准的表情和肢体动作，来体现人物的复杂内心。

还有在剧中再次看到吴彦姝老师，也令人倍感亲切。虽然她出演的秦丽娴，是个类似于大龙套一般的角色，然而老人家一出场，那优雅的风度和迷人的姿态，就像一幅画，未开口，便已经将观众带入到戏中。

虽然在《春日暖阳》中所出现的老戏骨和实力派演员众多，然而我觉得演得最好的，还是刘蓓、韩童生和王磊这三位演员。

刘蓓其实是学唱京剧出身。然而当她第一次出现在镜头前时，她的表演状态就很松弛自然，没有任何舞台程式化的东西。

她1993年因在电视剧《过把瘾》中出演贾玲而声名鹊起。1997年更因主演冯小刚执导的《甲方乙方》而大红大紫。随后她又陆续出演了《红色康乃馨》、《忠诚》、《大宅门第二部》、《一句顶一万句》等影视剧，演技日渐成熟稳健。

不过到了《春日暖阳》这部剧中，我觉得刘蓓的演技，已经达到了出神入化的程度。

她在剧中出演女演员姜叶，一个过气的“影后”，曾经很红，在圈内有一定的“江湖地位”。可是随着年龄的增长，姜叶却逐渐被当红“小鲜花”所取代。这让她难以适应，并且很不甘心“被拍在沙滩上”，可面对“长江后浪推前浪”的残酷现实，她又无计可施，因此倍感无奈。

姜叶的性格很直爽，心里藏不住事，有话就直说，啥委屈也受不了。说好听点就是“直肠子”，但实际上就是情商低表现。而且在很多不了解她的人看来，她的嚣张跋扈，着实有点过了头。

但刘蓓却极生动传神地演绎出了姜叶的性格特点。

首先她从形象和气质上，就很有“影后”的气场和派头。

其次她对姜叶那高调张扬的性格形成，有了非常准确的把握。姜叶年轻的时候貌美如花，演技又好，因此在各个剧组都是被宠爱的对象。所以她的那些张狂的作派不是凭空而来的，而是被“惯”出来的。

所以刘蓓为这个人物设计了很多习惯性的动作，比如一生气就甩头发，尽管她的发型已经被定型，根本甩不动。但这显然是姜叶打年轻时就保留的习惯，而且还是被“惯坏”的漂亮女生，在任性和娇嗔时才有的习惯。

再比如她在演绎醉酒时的那种状态，不多一分，也不少一分，一切都刚刚好，分寸感的把握，是那么恰到好处。

因为她准确地体现出了人物的内心活动，所以她呈现了具有信服力的表演。她不仅展现了姜叶“仗义执言”的一面，同时将这个角色身上的弱点和局限，也都展现得淋漓尽致。

而比刘蓓表演更为细腻的，是韩童生。

哎呦这位老戏骨，他简直浑身都是戏，尤其是眼神，简直达到了挥洒自如的程度。

说到韩童生，我们马上想到的，是他在电影《十二公民》所扮演的3号陪审员，和在电视剧《人民的名义》中所扮演的张友成。他似乎很擅长扮演清正廉洁的正面形象。

然而这一次，在《春日暖阳》中，他却为罗夏这个角色，赋予了“多个面孔”，使得人物形象更为立体、丰富、饱满。

罗夏是金汉话剧团的团长，肩上担负着全团两百多号人的生计和升迁。所以他首先考虑的，是整个话剧团的发展，其次是在“人精”扎堆的地方，如何安抚好人心，和平衡好其中的利害关系。

罗夏也曾经是戏剧学院毕业的高材生，同样对艺术创作持有严谨认真的态度。但在市场大环境不景气的情况下，他也不得不考虑通过“流量明星”的加盟，而增加话剧演出的影响力和票房收入。

所以他才会对松杨那个“啥都不懂”的经纪人提出的各种无理要求，步步退让。

韩童生通过惟妙惟肖的表演，既演出了罗团长的“难”，也演出了罗夏的“精”。

在向老同事丁可芒诉苦时，他面色忧戚，但眼珠子却极活泛，随机应变的能力自由切换。

在与况南姗谈判时，他既能据理力争，又能顺水推舟，见风使舵的本事又无人能比。

韩童生准确演绎出了罗夏的“老谋深算”，然而在这“老谋深算”之中，他又增加了几许诙谐、几许幽默，和几许无奈。

我觉得他在《春日暖阳》中呈现了近几年来最好的表演。所谓神演技，也不过如此。真真是每个镜头都不浪费，每个表情都无比到位。所以我才认为，他的演技，就像开了挂一样。

同样表演游刃有余的，还有王磊。

王磊这个演员，大家都并不十分熟悉，对不对？

但我说一个他曾经演过的角色，大家一定都记忆犹新。

那就是《武林外传》中的姬无命和姬无病这两个“苦命”的兄弟。

是的，这两个角色，就是王磊演的。当时大家就觉得他的演技很炸裂对吧？

而当我在《春日暖阳》中看到他的时候，我发现他的表演愈发收放自如了。

他扮演在金汉话剧团分管后勤工作的宋团长。出场时坐在会议室里，几句话就将人物的身份、性格体现得淋漓尽致。于看似谈笑之间，就将自己所心仪的演员，给推荐了出来。

但宋团长因为推荐了团里的年轻演员，所以无形间得罪了另外一位女演员何水。某日宋团长和何水都找罗团长有事，所以几乎同一时间出现在了罗团长的办公室门前。

这其实是一场过场戏，然而我们看王磊的表演，却是那么生动细腻，他一见到何水，就马上跟“老鼠见了猫”似的躲到一边。但他的动作又不能太大，表现也不能太明显，所以王磊几乎是在不露声色之间，便将自己的尴尬和窘境给表现了出来。

类似的表演，出现在王磊的每一场戏中。虽然这次他同样演了一个小配角，但因为他的精彩演绎，却使得宋邦这个角色，充满了令人回味无穷的记忆点。

从刘蓓到韩童生再到王磊，我觉得他们都通过精彩的演绎，为《春日暖阳》增添了别样的光彩。同时更证明了一点，那就是想要在娱乐圈有更好的发展，只有不断磨练自己的演技，才是硬道理。

却不知各位有没有收看《春日暖阳》这部剧呢？看过之后感觉如何呢？欢迎大家通过留言区，与更多网友剧迷进行互动吧。

文/DJ雅清编辑部：小静

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