都说演戏是件玄乎的事儿，演员入戏太深，戏里的悲欢离合，还真能影响到戏外的他们，最近啊，我就琢磨起那些演“苦情戏”的女演员，她们的戏里戏外到底有什么不一样？

先说蓝盈莹吧，谁没看过《甄嬛传》啊！她演的浣碧，那可是个经典的“苦情”角色，从小丫鬟到大宫女，费尽心机，最后却落得个悲惨收场，不少网友看完都觉得，蓝盈莹演完之后，看着都带了点“苦相”，下巴尖了，眼神也深邃了，总感觉有点“丧”，这只是玩笑话啦，毕竟人家蓝盈莹生活里可是个活力四射的姑娘，参加《乘风破浪的姐姐》那股子拼劲儿，谁看了不说一句“姐姐牛掰”？但你不得不承认，角色确实对演员有影响，有的影响是暂时的，有的影响，却像烙印一样，深深地刻在身上

再来说说陶昕然，她演的安陵容，也是个让人又爱又恨的角色，为求生存，机关算尽，最后却落得个凄惨的结局，这戏份，那叫一个绝！陶昕然把安陵容演活了，戏外，她却做出一个让很多人敬佩的选择：在事业巅峰期，为了照顾生病的母亲，她选择暂别演艺圈，这段时间，她放弃了名利，一心一意陪在妈妈身边，把妈妈从病魔手里拉了回来，这种孝心，真的让人感动，不少网友都说，安陵容没能护住自己的母亲，但陶昕然却护住了自己的母亲，这其中的差别，真的让人感慨啊，后来复出后，虽然名气不如从前，但她心态很好，该演戏演戏，该陪伴家人陪伴家人，日子过得踏实又幸福

最后咱们聊聊张玉嬿，这位可是老戏骨了，年轻的时候，那可是妥妥的女神一枚啊，可她演的戏，大部分都是苦情戏，各种苦命女人的角色，她都演绎得精湛无比，比如在《娘妻》里，她演的秋菊，嫁给一个比自己小很多的丈夫，在剧中经历各种苦难，看着都让人心疼，她演活了这个角色，却也因此被“苦情”二字紧紧地贴上了标签，这让人不禁想问，是角色成就了演员，还是演员成就了角色？这俩是互相成就，还是互相限制？这真是个值得思考的问题！她演戏从年轻演到老，演少女，演妈妈，她都能够胜任，她对年龄的坦然接受，更是让人佩服！现在娱乐圈里，多少女明星为了保持青春，拼命医美，拼命打针，却不愿意演年纪大的角色，可张玉嬿不一样，她完全不介意扮演年龄更贴近自己实际年龄的角色，这在娱乐圈可是少有的坦荡

这三位女演员，她们的经历，其实也反映了一个问题：角色会影响演员，但演员的选择，也会反过来影响角色，甚至是她们的人生，蓝盈莹从“苦情”的角色中走出来，闯出了自己的一片天地；陶昕然在事业巅峰期，选择家庭，展现了不同的人生价值观；张玉嬿则在演艺的道路上，坚持着自己的选择，活出了属于自己的人生

那么，是什么原因导致了这种“苦情戏”的盛行呢？观众可能更喜欢看这种类型的戏，因为在这些故事里，他们能感受到共鸣，能体验到情绪的宣泄，另有些演员，她们的演技可能更适合演绎这种类型的角色，她们能更好地表达角色的内心世界，让角色更加生动形象，又或者，是某些类型的演员或者人设容易被定型，让观众们很难对她们脱离角色进行进一步的判断，也可能，这仅仅是巧合，是观众的过度解读，是大家对演员的某种误解

还有些网友就说了，可能是因为观众对这类角色印象深刻，从而对演员本人的印象也发生了改变，下意识地把剧中角色的“苦相”强加到演员身上，这只是网友的一种说法而已，并不能完全说明问题，但也不无道理，这就如同网络上各种评论，各执一词，各抒己见，有的评论甚至会偏激以至于引战，让我们不得不慎重对待

我们必须承认，在看多了女星演的哭天喊地、命运坎坷的苦情戏后，人们往往会形成一种固化的印象，甚至觉得这些女星本身就是自带“苦相”气质，这种刻板印象的形成，一部分是源于演员精湛的演技，让角色深入人心，部分则是因为观众的自身的生活阅历以及对剧情人物的认同感，而这种现象不仅局限于演绎苦情戏的女明星，许多其他类型的演员也难免会面临此类问题，比如：一些擅长扮演反派角色的演员，常常在生活中也会被贴上“坏人”的标签；那些在剧中扮演“傻白甜”的演员，有时也会被观众认为其本人性格也同样单纯

这其实也提示我们，在评判一个演员的时候，不能只看她们演过的角色，更应该关注她们在生活中的表现，以及她们对角色的理解和诠释，只有这样，才能对演员有更全面的了解，毕竟，演员也是普通人，她们也有自己的喜怒哀乐，她们也有自己的生活，我们不能因为她们演绎的角色而对她们进行过多的揣测和评价

所以说啊，演戏这行，还真是个奇妙的世界，它能改变演员的命运，也能改变观众的看法，有些演员，或许因为一个角色而爆红，也有些演员，或许因为一个角色而被“定型”，这其中的奥秘谁又能说得清呢？

最后想说，人生如戏，戏如人生，无论是戏里还是戏外，保持一颗乐观向上的心态，才是最重要的，希望这些女演员，都能在未来的日子里，找到属于自己幸福和快乐，也希望观众朋友们，在观看影视作品的时候，可以理性看待演员及其所扮演的角色，不要过度解读，也不要轻易下定论，更不要因为一个角色而去评判演员本身

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