元代时期著名人物画家刘贯道二十五幅绘画作品赏析

香萱看文化 2023-07-12 22:33:00

元代时期著名人物画家刘贯道二十五幅绘画作品赏析

琴棋书画,古代被称作文房四艺,是文人墨客颇为称许的娱乐活动,古人认为,抚琴、弈棋、写字、作画,或者只是听琴、观棋、赏字、阅画,领会诗情画意,能赏心悦目,陶冶情操,有益于健康和长寿。元代画中出现的那些生活用品、山川河流,真实地反映了当时人们的生活方式和科技水平,结合古画年代背景的记载,赏画更是别有一番趣味。

——题记

(公元1271年——1368年)1206年成吉思汗建立大蒙古国,旋即征服西夏,灭女真,出兵西域,直至东欧,最后灭掉南宋,于1271年建立元朝。元初严格中央集权,健全典章制度,推行汉法,启用儒生。元世祖去世后,群汗争位,吏制腐败,元末农民大起义爆发,元朝于1368年结束,总共98年。这段历史既记录了一个崛起的马上民族如何征服世界,统治华夏,也记录了被征服的民族以固有的文明优势战胜征服者,文明继续向前推进。

元代绘画中,文人画占据画坛主流。因元代未设画院,除少数专业画家直接服务于宫廷外,大都是身居高位的士大夫画家和在野的文人画家。他们的创作比较自由,多表现自身的生活环境、情趣和理想。山水、枯木、竹石、梅兰等题材大量出现,直接反映社会生活的人物画减少。作品强调文学性和笔墨韵味,重视以书法用笔入画和诗、书、画的三结合。

元四家的画风虽各有特点,但都是从五代董源、北宋巨然发展而来,重笔墨,尚意趣,画中结合书法诗文,是元代山水画主流,对明清两代影响很大。元四家指赵孟俯、吴镇、黄公望、王蒙四人。

下面我们一起欣赏元代著名画家刘贯道绘画作品

刘贯道,生卒年不详,字仲贤,中山(今定州)人。元代画家。曾因画《裕宗像》得到赏识,得补御衣局使。

刘贯道善画道释人物、山水、花竹、鸟兽。其人物风格,技巧多取自晋唐古法,所绘罗汉容姿生动,风度优雅。山水则师法北宋郭熙,花竹、鸟兽多集诸家之长。观其画,如置身其中,可谓神笔。

刘贯道的传世作品有《消夏图》《元世祖出猎图》《白描罗汉图》《西园春色图》《积雪图》《如来法会卷》《道竹林仙子轴》《群仙献寿图》《梦蝶图》《元世祖驭马图》《溪亭秋晚图》《双鹿图》《半託迦尊者像图》《晴雪图》《棕榈罗汉图》《人物故事图册》《人物醉归图》《白描罗汉图卷》《棕榈罗汉图》《皇后察必画像》《元世祖忽必烈画像》《红衣罗汉》《护法会禅图》《相马图》《拜佛图立轴》等。

元朝著名画家刘贯道《消夏图》赏析

元朝著名画家刘贯道《消夏图》,纵30.5厘米,横71.7厘米。美国密苏里州纳尔逊-阿特金斯艺术博物馆藏。图纵29.53厘米横 71.12厘米、图及题跋纵30.48 厘米横134.62厘米、总纵30.48 厘米横 340.36厘米。纳尔逊-阿特金斯艺术博物馆藏。描绘士大夫的闲逸生活,形象刻画和环境布置都很有特色。作品以重屏为背景,蕉荫竹影之下,一人独卧榻上,意态舒畅洒脱,笔法坚实流畅,人物造型准确,非常接近宋代院体人物画风貌,画中有画,甚为别致。

《消夏图》画的是一个种植着芭蕉、梧桐和竹子的庭园,其左边横置一榻,一人解衣露出胸、肩,赤足卧于榻上纳凉。榻之右有一方桌,桌、榻相接处斜置一乐器。榻的后边有一大屏风,屏风中画一老者坐于榻上,一小童侍立于隅,还有两人在对面的桌旁似在煮茶。屏风之中又画一山水屏风。这种画中有画的“重屏”样式,是五代以来画家喜欢采用的表现手法,大大增强了画面的观赏性和趣味性。

该画的右方有两名女子持长柄扇、携包裹款款而来,仪态娴静文雅。画面布局左密右疏,形成比较明显的对比。这幅画的中心人物是袒胸卧于榻上之人。他手执麈尾,双眉微锁,嘴唇紧闭,仿佛正在凝思。从他的衣着神态来看,应是一位隐逸的高士,有人认为他是西晋的阮咸。因为刘贯道的人物画仅见《西清劄记》、《石渠宝笈三编》著录的《七贤图》一卷,而《消夏图》中的人物神情、器物用具之时代特征,与南京西善桥出土的砖印壁画《七贤与荣启期图》及唐代孙位的《高逸图》对照,可推知此图所绘的隐逸之士即是“竹林七贤”之一的阮咸,而且此图应为刘贯道的《七贤图》之一段。

《江村书画录》定此图为南宋刘松年作,后来吴湖帆发现作品图左竹枝空隙间款“毋道”二字,“毋”即“贯”字之首,作者应是刘贯道。

消夏图主要人物是谁呢?刘贯道的人物画仅见《西清劄记》、《石渠宝笈三编》著录的《七贤图》一卷,而《消夏图》中的人物神情、器物用 具之时代特征,与南京西善桥出土的砖印壁画《七贤与荣启期图》及唐代孙位的《高逸图》对照,可推知此图所绘的超逸之士即是“竹林七贤”之一的阮咸,而且此 图应为刘贯道的《七贤图》之一段。“竹林七贤”之一的阮咸,是阮籍之侄,与阮籍并称“大小阮”,《晋书》说他“任达不拘”,“妙解音律,善弹琵琶”。乐器阮咸(又称阮)是古琵琶的一种,就是因为阮咸善弹而得名。《消夏图》中榻上斜放的乐器应是此物,据此也可印证榻上之人就是阮咸。

元朝著名画家刘贯道《元世祖出猎图》赏析

元朝著名画家刘贯道《元世祖出猎图》绢本 立轴 设色 纵182.9厘米横104.1厘米,台北故宫博物院藏,作品图中骑黑马穿白裘的人,就是元世祖忽必烈。这幅图所绘世祖容貌,与故宫博物院所藏“元代帝半身像”册中的元世祖半身像极相似,看得出是同一个人,两幅画都是肖像画。作品图中的元世祖着红衣白裘,骑在马上眺望。远处沙丘有骆驼一列,此处极目所及只见朔漠无垠,黄沙浩瀚,十足是塞外风光。随从九人,有人架鹰,有人纵犬,还有一人携猎狗一只蹲在马背上,他们都聚精会神搜寻狩猎对象,以便一显身手,只有一人已在弯弓准备射雁。款署“至元十七年(1280年)二月御衣局使臣刘贯道恭画”。

此图有人物、鞍马、鹰、狗、骆驼等,其中对人物、鞍马刻画尤为详尽。主要人物或许皆由写生肖像而来,老少不一,神情各异,甚至连脸部肤色亦不尽相同。马匹的塑造、除分别敷以黑、白、红、黄、赭、灰等不同色彩外,各马匹姿态亦无雷同者,马之透视变化、结构关系皆合于解剖;元世祖乘骑,虽作原地站立,无大的动姿,但生动雄健,风骠不凡。

此图取其部分,画家对画面上几十个人物进行了精雕细刻,各尽其态。尤对位于或靠近中央地方的元世祖刻画尤为入微。

图中御青马,戴貂冠,着红衣披白裘,脚蹬皮靴,昂然坐在马上者,即是元世祖忽必烈,他侧身远视,气魄雄伟,他的头略微向左偏转,双目凝视远方,坚定而又泰然,和元世祖并辔而立的可能是帝后,她身穿白袍,在坐骑红缨佩饰的映衬下,显得非常优美,和元世祖刚毅伟岸的身姿形成对比。

其余四人为猎人,在世祖右侧边上的一人正弯弓搭箭,瞄准着空中苍鹰,而其他猎手顺着世祖身后着红服者所指的方向,作注目眺状。好像在前方已发现了猎物,他们正酝酿着纵马围歼的计划。

在前景以及世祖和帝后的两侧共八名侍从,有的腰携箭菔,有的手持猎鹰,有的弯弓寻羽,他们或纵犬、或持矛、或扬鞭,姿态或仰或俯,坐骑盍去不同。背景,远处画得十分简括,一队商旅行驼出没于山丘之中,黄沙浩瀚,朔漠无垠,一派北国风光,顿时使人恍然,如临雄关塞外的辽阔大漠之中。

元朝著名画家刘贯道《罗汉图》赏析

元朝著名画家刘贯道《罗汉图》纸本,设色,纵67.4厘米横56.6厘米,台北故宫博物院藏。此图绘一罗汉正显神通,杖上莲花化出一灵猴献桃,另一罗汉倚石而观。人物衣褶结构疏散,笔笔间衔接不很紧密,但意趣已足。设色浅淡,有清雅脱俗之致。画上有至正十六(1356年)款,惟刘氏活动年代似未迟至该年。

元朝著名画家刘贯道《西园春色图》赏析

元朝著名画家刘贯道《西园春色图》纵23厘米 横137厘米,图绘幽草丛丛,五彩斑斓的彩蝶翩翩起舞,穿行其间,一派生机盎然。

元朝著名画家刘贯道《积雪图》赏析

元朝著名画家刘贯道《积雪图》纵139.8厘米 横76.2厘米,台湾故宫博物院藏。此幅绘高峰积素,寒阁冻舟,一高士下船,似去访友。画作郭熙风格,刘贯道山水仅见此幅,然细察之,此画用笔与李在传世作品极为相似。

画江山积雪,山影崷崒,其上干霄。江畔一舟,冲寒远至。全图构局雄伟,用笔泼辣而迅疾,画枯木寒枝,采取郭熙蟹爪枝的表现技法,笔力雄健。此幅旧传为刘贯道作,然画风已入明际。

元朝著名画家刘贯道《如来法会卷》赏析

刘贯道《如来法会卷》之一

刘贯道《如来法会卷》之二

刘贯道《如来法会卷》之三

刘贯道《如来法会卷》之四

刘贯道《如来法会卷》之五

刘贯道《如来法会卷》之六

刘贯道《如来法会卷》之七

刘贯道《如来法会卷》之八

刘贯道《如来法会卷》之九

元朝著名画家刘贯道《如来法会卷》,纵32.2厘米 横275.2厘米 台北故宫博物院藏。图绘一众罗汉手持法器来赴如来法会。人物衣饰线条流畅,面容端庄安详,场面热闹又不失肃穆。

元朝著名画家刘贯道《竹林仙子轴》赏析

元朝著名画家刘贯道《竹林仙子轴》纵70厘米横31.4厘米,台北故宫博物院藏。绘幽静山坡处,花儿绽放灿烂,翠竹枝杆修长,竹叶繁茂,一仙女立于竹林前,挽袖沉思,仙女身着粉色上衣,裙裾飘飘。

元朝著名画家刘贯道《群仙献寿图》赏析

元朝著名画家刘贯道《群仙献寿图》纵36.6厘米横56.2厘米,台北故宫博物院藏。此幅绘四仙人两仙童,仙人提花捧桃带经卷,似是去祝寿。此幅与世传刘贯道人物画风极不相类,或是其戏笔,或是后人添伪款,此画若看作扬州八怪黄慎的作品,倒更让人信服。

元朝著名画家刘贯道《梦蝶图》赏析

元朝著名画家刘贯道《梦蝶图》藏美国王己千先生怀云楼。次画作取材于“庄周梦蝶”的典故,将此场景置于炎夏树荫。童子抵树根而眠,庄周坦胸仰卧石榻,鼾声醉人,其上一对蝴蝶翩然而乐,点明画题。笔法细利削劲,晕染有致,虽略似画家的《消夏图》,但其人物面貌、神情、衣纹及木石器物法与《消夏图》颇异,且文献著录中不见此画,故是否为刘氏所作尚存疑问。

画家第一次把梦入画,刘贯道便斗胆描绘了这样一番梦境图像。蝴蝶,美丽而脆弱,古希腊“心智”词就同时兼有“蝴蝶”和“灵魂”的意思,喻示了它的需要呵护、难以捕捉、稍纵即逝、虚无迷离等性质,也有挣脱高压束缚、破茧而出,希望获得重生的暗喻。如何在画中描绘这种梦境和隐喻,成了画家颇费斟酌的课题。

这里,画家首先设计了一个静谧安然的环境:有明显的“借物起兴”指向性的古树、老松、修竹,案儿上有书籍、校勘的文样、文房四宝之类,花瓶中插着灵芝,旁有木榻、汲水煮茶的瓦罐陶盆器皿等。然而,这一切古代文人心仪的物件,都不过是人物的陪衬。

庄子模样的文士,枕书高卧,鼾声醉人,灵魂和心智飞出肉体,正“栩栩然”游离在物质化的空间中,表现了清静无为的避世思想和人生如梦的道家处世观念。画面画了一个懒散懈怠的文人模样的造型,人物有“解衣盘礡”的意态,完全沉浸在自己的梦中。这样,周边一切皆成为了“身外之物”,惟有隐约的两只蝴蝶算“点睛之笔”:它们与主人公一起沉浸在炎夏树荫中,翩然而乐,安享“梦蝶”的冥想意境。

环境是超乎寻常的静,木榻横向的线条有平缓的抑制作用,书童在百无聊懒中也身抵树根沉沉睡去,更增添了梦境的意味。人物头下的凉枕、脚下的脚垫是别致的一笔,不拘一格不修边幅的性情跃然纸上。

画家沿用了宋人院体画风,画面一丝不苟,又以相对放松的笔法和大量水墨晕染渲染意境,以与唐人纤细、艳丽、柔靡的画风拉开距离。这种谨细绵密的笔法,是营造梦境的主要语言。元代画家人物画不多,一是画家人数相对渐少,二是画家兴趣发生了变化,许多人转为山水花鸟画。在此情况下,刘贯道便成为突出的画家之一。

元朝著名画家刘贯道《元世祖驭马图》赏析

元朝著名画家刘贯道《元世祖驭马图》设色绢本立轴,139cm×91cm,衡水中国书画博物馆藏。此图绘元世祖出猎时的情景。画面上,一片黄沙坡地,远处荒漠广袤无垠,景色单调,马骑无论衣著、装备皆刻画精细,表情神态自然生动,图中骑白马穿裘衣的人,就是元世祖忽必烈,对世祖面容的刻画,更是惟妙惟肖,十分传神。这幅图所绘世祖容貌,与故宫博物院所藏“元代帝半身像”册中的元世祖半身像极相似,看得出是同一个人。

图中人物用铁线描,线条细劲流畅,设色浓丽。人物刻画得生动自然。图中马匹亦各具姿态,体现出作者对此类生活的稔熟,观察之精细和深厚的功力。此图不仅是一幅优秀的人物鞍马画作品,亦是研究元代前期人物肖像画的重要资料。

他的画远取北宋严谨画风,构图紧密,笔法精致凝练,描写一丝不苟,设色清淡古雅,造型舒适自然。在人物肌肤、衣饰、马鞍等的刻画上,极尽微妙之能事,表现了中国画线描的难度和魅力。刘贯道继承了宋人严谨细密的古典画风,在人物画相对式微的元代显得尤为突出。

元朝著名画家刘贯道《溪亭秋晚图》赏析

元朝著名画家刘贯道《溪亭秋晚图》

元朝著名画家刘贯道《双鹿图》赏析

元朝著名画家刘贯道《双鹿图》

元朝著名画家刘贯道《半託迦尊者像图》赏析

元朝著名画家刘贯道《半託迦尊者像图》

元朝著名画家刘贯道《晴雪图》赏析

元朝著名画家刘贯道《晴雪图》

元朝著名画家刘贯道《罗汉图》赏析

元朝著名画家刘贯道《罗汉图》故宫博物院收藏。画中有二位罗汉,一位坐在树下的岩石之上,手执枯枝,枯枝上长出莲花,由莲花上又幻化出一只小猴,小猴捧着鲜桃;罗汉呈侧面,但巨目大鼻、长耳蓄发的特征,很具特异性,他对面的罗汉则长眉有须;罗汉的衣纹全用白描的笔法画出,很能表现线条的韵味,其它岩石、树干的皴法,树叶线条等,均极写实。整幅画,构图简洁,带有文人画的高雅气质,而在罗汉表现神通上,又充满了禅意。

元朝著名画家刘贯道《人物故事图册》赏析

元朝著名画家刘贯道《人物故事图册》

元朝著名画家刘贯道《人物醉归图》赏析

元朝著名画家刘贯道《人物醉归图》绢本立轴 纵50厘米横26厘米。此佚名人物图绢本立轴,无款,元人风格,画面保存基本完好,无明显破损,唯上半部分稍有磨花,清人原装旧裱,并隶书题签“元刘贯道人物真迹”,画面右下角钤有印章,然年代久远难以辨识。

经过高倍显微镜放大此轴表面,清晰可见其绢地的织造结构:两经一纬,经粗而纬细。此种织法多见于南宋,曹昭《格古要论》中称之为“院绢”,“宋有院绢,匀净厚密”,赵希鹄称为“江南绢”,“江南绢经粗而纬细”,在各大博物馆传世的宋画中,用此种绢者极多。

从图片对比可知,本作绢地的密度不如宋画宫绢,但织造方法仍研习南宋无疑,所用织机当差别不大,或为此一时期所制。放大有墨痕处,可以清晰可见墨色深入肌理,缝隙中有经年积累的灰尘与包浆,表面磨损亦非常自然,绝非后人托伪所能为之。

从画面风格来看,非常的古雅质朴。元时崇尚复古,赵孟頫云:“作画贵有古意,若无古意,虽工无益。”又批评宋代院体“用笔纤细,傅色浓艳,百病丛生”,与之同时的文人画家如倪瓒、黄公望亦多持此观点,故此时画作多用墨笔,设色较少,或有淡墨略加渲染。

元朝著名画家刘贯道《白描罗汉图卷》赏析

元朝著名画家刘贯道《白描罗汉图卷》水墨纸本,手卷,画心横739厘米纵31.5厘米。题跋:横98厘米横30厘米。

款识:至元庚辰重阳后三日,刘贯道敬写。 钤印:仲贤 题跋:十八阿罗汉象讃。欲根于性,扰而莫制,须识性空,堪以戒示。开口便笑出口人口,有未熨帖必使平,有弌丝破必须补……嘉靖九年 ,岁庚寅春三月既望,长洲文征明敬书。钤印:文征明印,征仲 签条:元刘贯道白描罗汉无上神品。乾隆御览,文征明题跋。钤印:志韶鉴定 鉴藏印:乾隆御览之宝,石渠宝笈,宝勤堂书画印,项中,城书阁秘籍章,项氏希宪,成亲王,缓斋审定。说明:文征明题跋,项德祯、乾隆帝、成亲王、喻长霖等鉴藏,喻长霖题签。

元朝著名画家刘贯道《棕榈罗汉图》赏析

元朝著名画家刘贯道《棕榈罗汉图》其所画应真罗汉像,容姿生动,尤见优雅,观其画仿佛置身其中。至正十六年创作。其所绘《应真罗汉像》,容姿生动,尤见优雅。

在南宋时,许多有学问的人不满当时政府偏安江南,纷纷逃到寺庙当僧人,僧侣文化水平随之提高。而当时的文人、画家又多与禅僧交好,禅宗那种不礼佛、不念经,直指“顿悟”的思想影响到他们的绘画艺术,佛画人物的内容和形式也深受其影响,产生了梁楷、牧溪等造型怪诞、笔墨粗放的禅宗画。此类绘画大多着墨不多,深藏玄机,从中可体会到一种“只可意会,不可言传”的幽微清静的境界。

元朝著名画家刘贯道《皇后察必画像》赏析

元朝著名画家刘贯道《皇后察必画像》

元朝著名画家刘贯道《元世祖忽必烈画像》赏析

元朝著名画家刘贯道《元世祖忽必烈画像》

元朝著名画家刘贯道《红衣罗汉》赏析

元朝著名画家刘贯道《红衣罗汉》

元朝著名画家刘贯道《护法会禅图》赏析

元朝著名画家刘贯道《护法会禅图》

元朝著名画家刘贯道《相马图》赏析

元朝著名画家刘贯道《相马图》

元朝著名画家刘贯道《拜佛图立轴》赏析

元朝著名画家刘贯道《拜佛图立轴》纵120厘米横50厘米。画工精细,人物栩栩如生,色彩艳丽,精装裱品相完整。

元朝画家从心灵出发,以情结境,讲求笔墨,去除刻画之习便成为元代绘画的创作倾向。画家们不再去描绘自然的表象,而在静观寂照中求得心与道和,神与物游,以“止观”“静虑”的心灵状态写意,同时强调以书入画,“写实”手法渐被冷落,以笔墨挥写求得心灵释放的“元人面貌”产生了,确立了一个时代的风范。

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香萱看文化

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