鲁迅先生的书法，沉稳大气，难得一见

鲁迅先生不仅仅在文学方面成就巨大，在翻译、木刻版画、平面设计等领域也取得了巨大的成就。

他翻译了14个国家近100位作家的文学作品，包括《中国小说史略》和《中国文学史纲要》，如尼采和凡尔纳。

他不小心还把自己玩成了“木刻版画的鼻祖”。

此外，还有北京大学校徽、各种书籍的字体和封面设计等，也出自他手。

他的许多成就可以达到别人无法企及的高度。

鲁迅先生的书法鲜为人知。

首先是因为他的文学太耀眼，以至于他的书法光芒被掩盖；另一个原因是他的书法墨宝流传太少，大部分都藏在博物馆里，能有一面缘的人自然更少。

除了写文章，鲁迅的另一个爱好是收集和研究古代书法，整理了许多有价值的书法材料，为书法的继承和发展做出了贡献。

看过魏碑或宋代的书法拓片，欣赏鲁迅的书法时会有不同的味道。

你会发现鲁迅的书法坚持古法，而又有创新。

他的字体非常接近古代碑文中的字体类型，没有夸张的笔画，可以恰到好处地营造出一种简单的感觉。

他的书法没有炫耀技巧，而是直接表达了他对书法的审美观，给人一种刚性和自然的感觉。

鲁迅七岁时在一所私立学校学习，用刷子练习书法。

12岁以后，他在三味书屋学习。

当时，他的书法是方形和简单的，这为他未来的书法风格奠定了基础。

30岁以后，鲁迅的书法风格开始发生变化。

在此期间，鲁迅的书法受到中国文化大师张太炎的影响，风格稳定严谨。

这时，笔画变得简洁，字形更圆润，气候更宏伟。

晚年，他的书法融合了汉碑和六朝碑，但他不像汉碑那样重视结构。

他对书法的研究，形成了一种超越宋唐、攀登魏晋的书法风格。

他的书法并不是因为他在文学上取得了成就，而是因为从书法本身的角度来看，他也是当之无愧的书法家。

在古代，一些书法家将文学、历史和哲学结合在一起。

书法的写作融合了许多元素，而不是一门单一的艺术，鲁迅也深深意识到了这一点。

他没有失去文艺创作道路上书法的传承，所以他是一位真正对传统文化负责的书法家。

然而，鲁迅在文学上的声誉使后代忽视了他的书法造诣。

即便如此，也不能武略他对书法的奉献和书法水平。

他虽然不能被称为职业书法家，但他的书法能力和书法收藏价值都很高，不亚于当代任何一名专业书法家，值得我们敬仰。