我去看了李玉刚导演的处女作电影《云上的云》。

看这部电影之前，我以为这是一部爱情片，结果没想到李玉刚还有别的心思。

《归来》是张艺谋导演的一部文艺片，这部电影中的角色都很有爱，他们都有自己的坚持和底线，展现了人性的美好。

秋拾是一个外表柔弱的江南女子，但她内心坚韧，充满理想和担当。父亲在矿区遭遇意外去世，为了不让年迈的阿婆担忧，她选择隐瞒这个噩耗，强颜欢笑，独自承受着所有的痛苦和哀伤。

我跟你说，电影里有个片段，那真的是疼到心坎里了！

秋拾做好了饭，习惯性地盛出一碗放在父亲的座位上，可父亲却不在了。开饭时，她才意识到这个事实。

天呐，我都没想到，伤心居然还可以这样表达！我直接破防了，家人们！就那个下意识的小动作，给我心疼坏了！

虽然父亲不在了，但秋拾还得继续好好生活。她一直热爱婺剧，哪怕男朋友让她在自己和婺剧之间做选择，她也毫不动摇地选择了婺剧。

这不是一部传统意义上的爱情片，它的主题比爱情更深刻。它在告诉我们，人要学会独立自强，有自己的目标和追求，不能总依赖他人。

青云在深圳工作，得知女友家遭难，立刻飞奔回来。为了让秋拾尽快走出丧父之痛，他甚至想离开这个伤心地。梁永棋把青云这个角色演绎得非常到位。

他是个有责任、有担当的好男孩，只可惜他不够了解秋拾，不明白婺剧对她的意义。

：而李玉刚扮演的尹尘，是个闷葫芦，嘴上功夫远不如实际行动。他一直默默守护在女主身边，不管女主提什么要求，他都全力支持。我猜李玉刚是故意这么设计的，因为这个角色本来就是暗恋者，暗恋者不都这样嘛，默默付出，嘴上半句甜言蜜语都没有。

李玉刚出演《恰好是少年》里的秋拾，我觉得他不是演，而是真情流露。因为秋拾喜欢婺剧，尹尘守护秋拾，也守护戏曲，而李玉刚自己也一直推广戏曲文化，所以电影里每次秋拾在舞台上表演，尹尘站在台下一脸欣赏，这种欣赏的目光，李玉刚在平时看戏曲时就有。

李玉刚作为中国著名的表演艺术家，他以独特的艺术风格和才华，成功地将传统戏曲与现代流行音乐相结合，创造出了一种全新的艺术形式，让更多的人了解和喜爱上了戏曲文化。李玉刚不仅在国内取得了巨大的成功，还在国际上获得了广泛的认可和赞誉。他的代表作品有《新贵妃醉酒》《清明上河图》《刚好遇见你》等。这些作品不仅展现了李玉刚的艺术才华，也让更多的人了解和喜爱上了中国的戏曲文化。

李玉刚一直都非常喜爱戏曲，他因成名作《新贵妃醉酒》中的戏曲人物形象惊艳众人，后来又创作了《嫦娥》《刚好遇见你》等传统戏曲曲目。

因此，他这次自己导演电影后，获得了更多的话语权，便更加不遗余力地推崇戏曲。电影中多次出现婺剧片段，甚至还有给女主角上妆的画面，让观众更深入地接触戏曲。

因为有李玉刚这样的人一直致力于戏曲的传承和弘扬，所以戏曲才能一直传承下去。

李玉刚镜头下的诗情画意真是让人陶醉！他的摄影作品充满了艺术感和文化内涵，每一张照片都像是一首优美的诗歌，让人感受到了大自然的美妙和人文的魅力。他的作品不仅展现了美丽的风景，还表达了对生活的热爱和对人性的。他的摄影风格独特，善于运用光影和色彩，营造出一种梦幻般的氛围。他的作品让人感受到了艺术的力量和摄影的魅力，是摄影爱好者和艺术爱好者不可错过的佳作。

除了戏曲，李玉刚还是中式美学的狂热爱好者，这点在电影里体现得淋漓尽致。

李玉刚的镜头语言简直太绝了！他特别擅长从窗户取景，窗外的世界透过窗户框成一幅画，就像中式建筑里的框景一样，非常有意境！拍摄秋拾所在的小镇时，他更是把那种空山新雨后的诗意完美地呈现了出来。

在电影中，他可以化腐朽为神奇，将一座桥、一个烟火气十足的村落和一个普通的烹饪场景，都打造成别具一格的美丽画面。他的作品让人感受到一种宁静，这就是中式美学的独特魅力。

除了画面，电影配乐也超好听！李玉刚亲自演唱，太迷人了！师徒俩用音乐讲故事，李玉刚的徒弟孙霄磊作词作曲，完美贴合电影气质，这歌声太绝了！

这部电影真的很不错，讲述了一个丰满美好的人物，她有着保护戏曲文化的初心，给观众带来了极致的视听享受，推荐大家一看！