作为“双金棕榈俱乐部”成员之一,85岁的名导科波拉的《大都会》能在影迷有生之年被拍出来,就是一件了不起的大事件。
该片由奥斯卡·伊萨克、福里斯特·惠特克、杰西卡·兰格、米歇尔·菲佛、乔恩·沃伊特、赞达亚·科尔曼、凯特·布兰切特、詹姆斯·凯恩等主演,其制作成本1.2亿美元,是科波拉多年夙愿的实现。
新版《大都会》设定在一个未来的超级城市中,城市被严格分为上下两层。
上层社会的居民住在高楼云端,过着优雅富足的生活。
而下层社会的居民则生活在城市地下的黑暗深处,像奴隶般终日劳作,维持着城市的运行。
影片通过这一设定,探讨了阶级、权力和社会不公等主题。
在视觉效果上,新版《大都会》展现了未来城市的壮观景象,以及上下两层社会之间的鲜明对比。影片的摄影和画面设计都充满了创意和想象力,为观众带来了一场视觉盛宴。
导演弗朗西斯·福特·科波拉无疑是此次电影最大看点所在。他曾执导过《教父》三部曲以及《现代启示录》,深入探索人性与社会问题而著称。
85岁的《教父》导演弗朗西斯·福特·科波拉再次出山,带来了他筹拍多年耗资巨大的新片《大都会》。
波拉曾表示“我想拍一部关于人类如何建造人间天堂的电影,而这部《大都会》是我参与过的最有野心的电影。”
海报中,一座高耸入云的未来都市展现在眼前,与天际线融为一体,预示着即将展开的史诗般的故事。
这部电影将带给我们一场震撼的视觉盛宴,同时引发我们对科技与未来的深思。
这部电影在银幕外发生的事也足以被拍成一部虐心剧情片《大都会》改编自古罗马的历史著作《喀提林阴谋》,聚焦于一个幻想中的纽约,架空的时代背景处于古罗马与呼啸的20年代之间,城市却又兼具现代纽约的面貌。
《大都会》是弗朗西斯·福特·科波拉十三年来的第一部长片,其主题是时间。该片以一座城市大钟的画面拉开帷幕,而且科波拉反复提到时间无情地向前流逝。
然而,这部电影的本质是质疑我们对时间这一有限资源的理解,它时而咄咄逼人,时而不合逻辑,时而又乐观得令人迷惑。
它思考的是,我们人类——设计师、建筑师、发明家、艺术家——如何才能成功地绕过时间,创造一个抵御向熵增自然滑落的乌托邦。
科波拉镜头中的主人公是一位备受争议的建筑师兼设计师,凯撒·卡蒂利纳(亚当·德赖弗饰),他拥有暂停时间的能力。他说:「时间,停止!」于是,一切都凝固了:人、车、天空中的云彩,甚至是正在被他本人下令拆除的公共住宅区的崩塌。但他的超自然力量是有限的。
最终,他只能无奈地打了个响指,让时间重新开始。一旦时间恢复正常,每一刻的流逝都会让人类文明更接近毁灭——罗马的覆灭预示着灾难性的崩溃。
事实上,影片的故事发生在一个名为「新罗马」的城市,尽管它很明显是纽约,克莱斯勒大厦和自由女神像的镜头反复出现。
其他主要角色大多以象征性的功能来划分。经济过剩的代言人是汉密尔顿·克拉苏三世(强·沃特饰),他是一个好色的老阴谋家,也是这座城市最富有的人。
克拉苏爱惹是生非的孙子克洛迪奥(希亚·拉博夫饰)轻松地扮演了野心不受约束的角色。一位名叫哇·铂金的财经记者则体现了媒体的卑鄙无耻。
新罗马充斥着古典主题:多立克柱式支撑着刻有拉丁文箴言的建筑,许多市民佩戴着金色月桂花环,即使那些没有在仿真的斗兽场周围骑着战车的人也是如此。
该项目最早可以回溯到1984年,当时科波拉创作了近400页的剧本,但由于他的制片公司American Zoetrope破产,影片的前期制作陷入了困境。
弗朗西斯·福特·科波拉的新作《大都会》,不仅是一部引人入胜的史诗影片,也让我们重新思考爱的本质以及人类的未来。
科波拉打造这部电影的灵感,来源于他对人际关系的深入思考。这部影片以未来的纽约为背景,打破了时间和空间的界限,如同我们在现实生活中不断探索的每一段情感。
影片中的主角凯撒·卡提利纳,是一位城市规划师,他不仅致力于构建理想的城市,更是在寻找那种跨越时代的情感联系。在这个过程中,凯撒面临的不仅是建筑的挑战,还有情感的抉择。
《大都会》通过多线叙事的方式讲述了五个主角身上发生的故事,每个角色的故事都充满了悬念和转折。
电影中的隐喻和伏笔更是让人在观影过程中不断思考,试图解开每一个谜团。
新版《大都会》是一部充满创意和深度的科幻电影,它探讨了人类社会的未来和命运,以及我们如何面对和解决社会问题。
影片的视觉效果和演员表演都非常出色,让观众在享受视觉盛宴的同时,也能够思考人类社会的未来和发展。