2024年11月23日下午三时正，展览《钱大经 : 一种凝视》，在南京艺术学院美术馆报告厅开幕。

开幕式现场

南京艺术学院副校长李彤教授致辞

南京艺术学院副校长李彤教授致辞。李彤表示，钱大经的画虽为素描，却突破了“素”的边界。一方面，他贯彻一种“不素”的艺术风格以及充满热情的素描作品，让观众重新审视素描艺术的可能性；另一方面，钱大经用画笔凝视着世界，也以画作解读着人生。他的绘画，不仅是技法与美感的呈现，更是一种思想的传递与交流。在他的创作中，我们不仅看到艺术的力量，也感受到对生命本质的追问与回应。最后，李彤沿用学术主持刘伟冬的诗句来点明本次展览的主题意旨——“所有的作品都是画家心中的丘壑”！

南京艺术学院教授，也是本次展览的学术主持刘伟冬致辞

南京艺术学院的教授刘伟冬回忆起他与钱大经先生在南艺共事的岁月，以及赴美留学的经历。“在南艺任教期间，他工作勤勉尽责。后来即便身处异乡，我们交流的话题仍然聚焦于南艺，以及对艺术创作的深入探讨。”谈及钱大经的创作时，刘伟冬认为他用最基础的绘画形式——素描，来表现一种极为复杂且丰富的视觉形象，他以简朴的生活方式践行着艺术的探索与奋斗。从日常的平实到创作的深邃，他的坚持不仅是一种对艺术的热爱，更是一种直面人生的勇气与智慧。最后，刘伟冬表示，他笔下的城砖、砚台更像是时间的一种痕迹、历史的一种标识以及情感的一种元素。

南京主持人吴晓平致辞

南京主持人吴晓平满怀自豪地回忆起他的朋友钱大经先生为侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆创作的大型浮雕。吴晓平表示：“我为能有这样的朋友而感到骄傲。”随后，他以一位“外行人”的视角对本次展览发表了独特的感想，他表示，“起初，我认为艺术创作仅具有商业价值。耗费两个月时间绘制一块城砖，其意义何在？若艺术作品不为观众所见，艺术创作的价值又何在呢？然而，在听完艺术家的叙述后，我理解到创作实为一种源自内心的冲动，而艺术创作也并非需要追求流芳百世”。这一获得的新认知，转变了他对艺术价值的看法，并加深了他对作品背后那份纯粹情感与坚持的理解。

艺术家钱大经致辞

艺术家钱大经致辞。他说，“作为南艺的‘老人’，今天来南艺办展览更像是以学生的身份提交一次作业汇报。而今天在座的每一位，都仿佛是评审团，为我的工作打分”。最后，钱大经对所有的嘉宾和朋友们表示感谢！

艺术总监李小山致辞

艺术总监李小山在开幕式上发表了两点看法，与现场观众进行了深刻的分享。首先，他认为好作品、精彩的作品，一定要看原作，必须反复观看原作，才能真正领略其精髓；其次，李小山探讨了“绘画作品像与不像”的话题，并以亨利·马蒂斯为贵妇人画肖像的故事为例，讲述了“贵妇人认为这幅画不像她，而马蒂斯则回答说：‘我画的是这张画’。”的艺术内涵。

南京艺术学院美术馆副馆长，也是本次展览的策展人林书传主持了本次开幕式。

展览持续至12月14日。

校对 徐珩