2024年的文娱行业，变化莫测。
电影市场年初热闹非凡，但暑期档却有些不尽如人意，全年票房425亿相比去年有所下滑；剧集市场虽然时不时冒出爆款和黑马，但也经历了长时间的爆款焦虑；综艺市场则由头部爆款带动了一波热潮；短剧市场规模首次超过内地电影票房，达到504亿，但规范化发展迫在眉睫；游戏行业也迎来了新突破，《黑神话：悟空》激活了市场，乙女游戏更是迎来了新的“元年”。
在这个充满变数的行业中，欢娱影视凭借《墨雨云间》脱颖而出，成为行业内备受关注的焦点。
这部剧不仅稳居各大平台排行榜TOP5，还以独特的创作思维引发了行业热议。
岁末，“长剧短剧化”的创作模式成为了讨论的热点，《墨雨云间》作为这一模式的开创者，再次吸引了大量关注。
欢娱影视成立于2012年，经过12年的沉淀和发展，逐渐形成了自己独特的“欢娱模式”。
从早期的《延禧攻略》到如今的《墨雨云间》，这家公司在内容创作、传统文化传播和人才培养方面不断探索创新。
金牌制作人于正坐镇，带领团队在市场化道路上稳步前行。
2024年，欢娱影视交出了一份亮眼的成绩单。
除了《墨雨云间》外，纪录片《凤凰：她的传奇》引领女性视角剧情式纪录片的新风潮，短剧《吉天照》也备受期待。
即将登场的《五福临门》更是被视为市场的新黑马。
这一切都离不开公司对创新的执着追求。
杨乐，欢娱影视联合创始人兼总经理，用“创新”一词概括了公司2024年的发展。
她认为，长剧和短剧会长期共存，相互借鉴、优势互补是未来的趋势。
在这种背景下，《墨雨云间》的成功不仅仅在于其“爽剧”属性，更在于它在高质量故事、思想内涵和现实关照方面的出色表现。
回顾《墨雨云间》的制作过程，杨乐始终强调“尊重与理解观众，与观众共情，为观众提供情绪价值”。
剧中，薛芳菲的坚韧向上深深打动了无数观众。
为了实现这一点，欢娱影视采用了“强情节、快节奏”的叙事方法，借鉴了短剧的创作思维。
例如，第一集中女主被害现场无缝衔接死而复生的计划，短时间内加快了叙事节奏，让观众跟随主角经历危机与破局，使整个故事更加精彩纷呈。
《墨雨云间》的成功在于它探索出了一条长剧短剧化的可行性路径。
导演马诗歌在这部剧中的表现尤为突出。
他与欢娱影视结缘于短剧《一纸寄风月》，凭借对故事架构和剧本的理解能力，成功签约并成为《墨雨云间》短剧化制作思路的重要践行者。
欢娱影视拥有一套成熟的导演培养机制，通过成熟导演与青年导演的合作模式，培养了一批优秀的导演人才。
演员选择方面，欢娱影视注重适配度而非明星效应。
吴谨言、王星越等演员因《墨雨云间》影响力大增，陈乔恩、李梦、苏可、杨超越等人也借此机会火爆出圈。
欢娱影视的演员选择能力和强大的“摇人能力”成为了热议话题。
杨乐表示，这主要得益于公司多年积累的品牌吸引力、专业性和演员间的协作配合能力。
欢娱影视内部已经形成了一套完整的演员培养机制，主打“以演代练”，给新人试炼和试错的机会。
在非遗文化的传承上，欢娱影视同样不遗余力。
从《延禧攻略》中的绒花技艺到《鬓边不是海棠红》中的京剧，《尚食》中的中国美食文化，再到《墨雨云间》中的珍珠妆，欢娱影视已经将30多项非遗技艺融入到创作中。
每部作品需要设计制作2000-5000套戏服，每件服装和配置都会通过历史考证和匠人精心制作。
目前，公司在非遗传承上的投入已经超过亿元。
欢娱影视还积极布局儿童研学项目，邀请医护人员的孩子参观非遗博物馆，让他们了解和学习传统文化。
此外，公司正在打通“影视+非遗+书籍”的通道，希望通过文字形式传递经典影视剧中的传统文化。
截至目前，《延禧攻略》已经推出了两本文化书，《玉楼春》和《尚食》也分别讲述了明代民间服饰的发展和明朝的美食、服饰及色彩。
最新消息显示，《骊歌行》和《正好遇见你》的衍生书籍也将在近期出版。
杨乐多次表示，欢娱影视的定位是一个传播者，希望通过更多方式传播中国的非遗文化。
未来，公司还将在儿童汉服、衍生品等方面有所布局，并继续与专家、匠人合作，呈现更多非遗文化种类，提升内容品质，让更多观众了解并爱上传统文化。
对于欢娱影视来说，一部剧不仅要好看，还要为观众带来实际的价值。
公司也在思考如何为行业和合作伙伴带来更多有意义的事情。
杨乐提到，是否可以引进社会学专家和心理学专家，为观众提供心理疏导。
她呼吁从业者为青年演员、编剧、导演提供更多机会，为行业注入新鲜血液。
作为一家践行文化使命、拓展业务边界的公司，欢娱影视未来还将在音乐、舞台剧、文旅等领域持续发力，用新的创作与表达讲好中国故事。
12载万象更新，我们期待着欢娱影视能够不断带给我们内容的惊喜和文化的震撼。
这篇文章通过对欢娱影视及其代表作《墨雨云间》的深入剖析，展示了该公司在内容创作、传统文化传承和人才培养方面的独特之处。
文章结合具体例子和数据，详细描述了欢娱影视的成功之道及其对未来发展的展望。
