IPA（International Photography Awards）是摄影界非常全面且比较有影响力的赛事，作为露西奖的姊妹奖，每年也会吸引大量专业摄影师及摄影爱好者参与。

但是对于非专业的普通摄影爱好者来说，参加此比赛的性价比不是很高，不过其获奖作品的质量还是很高的。

下面我们一起来看一下本年度IPA建筑抽象组的前三名作品：

1. 一等奖

Gleici Rufatto

这是一组看起来让人很舒适的建筑作品，建筑本身的形状与色彩组合在一起给人恰到好处的感觉。

这组作品的舒适感主要来源于这几方面：

一是色彩丰富但并不“跳”，我们仔细看一下，照片中色彩的饱和度与明度是非常接近的，也就是说亮度和鲜艳程度非常统一，这也就让画面整体形成了相邻色过渡感，即使是冷暖色之前也不会显得对比强烈。

二是光线的控制，作者在拍摄时特意选择了合适的光线效果，照片中几乎没有阴影区域；在拍摄时间和天气方面也比较统一，几乎都是阳光不那么强烈的多云天气，在保证明亮度的同时又不会显得过于强硬，而这刚好可以以一种统一的中高调去凸显建筑本身的特点。

三是拍摄角度精准，建筑题材非常忌讳歪斜和大幅度奇怪的畸变（追求特殊效果除外），作者这一点也是控制的非常好，几乎都是以与建筑同样的高度进行拍摄，因而形成了很和谐的效果。

2. 二等奖

Sinziana Velicescu

这张作品也是给人很强的和谐感，丰富的纹理让照片充满张力，而大量的统一的几何形状又增强了规律感。

与上一组照片一样，作者的拍摄角度掌握得非常好，从画面中间的人物可以看出，也是几乎平齐的角度，而如果使用了仰拍和俯拍，画面的和谐感都会大打折扣。

而人物同时也是照片的“点睛之笔”，虽然比较小，但让照片一下子显得不那么无聊，也让建筑的人文属性更加凸显。在拍摄建筑时，我们可以多考虑其与人的关系，这也是近些年来建筑摄影题材的重要关注点。

3. 三等奖

Felix Meyer

这张作品很好地展现了建筑的几何美，也显示出了作者强大的构图能力。

从白墙的分界线来看，照片差不多被分成了面积接近的上下两部分：在上部分，天空背景与建筑主体差不多也是面积相等的两部分；

在下部分，墙面与坡面形状相似、面积接近，非常巧妙。

从整体来看，照片被各类分割线分成了面积接近的四部分，这也刚好符合画面的明暗关系和结构层次，因而产生了一种难以言说的和谐美。

三组作品，我们可以从不同的角度去感受建筑的和谐、平衡与规律之美。

今天的内容就到这里了~