一、钱小豪曾是模仿林正英的佼佼者

在网大电影市场的那个年代，有一位模仿林正英大师的演员广受好评，他就是钱小豪。虽然长相与林正英先生大相径庭，但他凭借扎实的演技功底，成为了当时最出色的林正英模仿者。

即便是在品质平平的网大电影里，钱小豪也能让人重拾对恐怖片的怀念。他饰演的英叔形象，外表上虽不那么相像，但内在气质与林正英如出一辙 - 沉稳老道中透着些许幽默感。

在镜头前，钱小豪会耐心将鬼怪的由来娓娓道来，面对危急关头也从容应对、游刃有余。

这正是林正英恐怖片的精髓所在，娱乐性与恐怖元素完美融合。钱小豪抓住了这一点，所以才让观众有恍如重温经典之感。

他不仅会学林正英一本正经地讲解怪力乱神的来历，在遇到离奇古怪的事物时，也能像英叔一样面不改色，混入一两分幽默，缓解紧张气氛。

钱小豪对英叔形象的刻画生动传神，令人印象深刻。他会用独特的肢体语言来诠释英叔那种慢吞吞却沉着冷静的性格，像是走路时的那种小碎步、说话时微皱眉头的习惯等等。

这些细微的地方无不彰显出钱小豪对林正英的用心致敬与高度还原。

二、网大烂片充斥，借助噱头哗众取宠

好景不长，随着时间推移，网大电影市场开始被越来越多的烂片所充斥。一些原本尚可圈可点的作品，也难逃被平庸所侵袭的命运。

编剧导演们开始肆意炮制，将情怀和热门IP当作噱头，试图蹭热度、哗众取宠。

对于一些老牌影人来说，这是对经典的亵渎;但对于那些新晋之辈而言，这却成了捷径，是一条快速走红的途径。

他们开始对经典形象和元素进行生硬模仿，拿来主义式地复制表面特征，却忽视了其内在的精神内核。

一些自命不凡的新人，开始把模仿林正英当成一种"创作捷径"。他们对林正英的造型和一些标志性动作加以照搬，却没能领会其中的精华所在。

观众看来，他们只是复制了林正英的一些外在形象，比如发型、穿着打扮、说话腔调等，而内在的独特魅力则了无踪影。

一些编剧更是把情怀两字挂在嘴边，声称要致敬经典。可实际到了创作环节，故事情节完全违背了原作的主旨和精神内核，甚至毫无营养可言。

三、《南茅北马》结尾虎头蛇尾，前因后果逻辑混乱

最近这部被狠狠"diss"的《南茅北马》，它的结局就平平无奇，毫无高潮可言。整部影片的前因后果也显得逻辑混乱、支离破碎。

影片叙述了一个出马仙与郑九英(由葛帅饰演)之间的正邪对决故事。一开始，出马仙这个角色是被小镇里的人奉为神灵，因为他能做出一些神神叨叨、有违常理的把戏，给人一种有"灵验"的错觉。

可是郑九英看出了他的伎俩，试图说服大家这只是人为作怪，根本没有什么鬼神存在。

为了证明自己，郑九英展示了很多除妖驱魔的本领，可这好像又与他"没鬼"的原则相悖了。观众从一开始就会觉得他的行为前后矛盾、自相违背，难以自圆其说。

出马仙自然看郑九英不顺眼，就设计陷害将他赶出了小镇。于是乎，一场正邪大战就此打响。小镇上一度风云变色，民众对郑九英及出马仙的阵营都产生了猜忌。

本该光明正大的郑九英竟一反常态，变成了面瘫脸，严肃木讷，失去了从前的亲和力，以致无法博得民心。

反观出马仙几人则处处张扬，到处显摆自己的"神通广大"。小镇上的一些少爷为了勇夺英雄人物的虚名，也开始学一些邪术，做出了许多伤天害理的事。

最终局势失控，大家才猛然醒悟出马仙的手段，将他们驱逐出境。

四、葛帅模仿林正英，形象严重不符，演技平庸生涩

《南茅北马》中扮演郑九英的葛帅，就是一个典型的模仿林正英但做作失败的例子。虽然他的造型勉强还原了林正英的一些形象特征，但仅此而已，远远无法重现林正英独特的魅力所在。

首先从外在形象来看，33岁的葛帅与林正英先生简直judai不入。林正英大师身材矮小，容貌独特，曲曲折折的形体在银幕上尤为吸睛动人。

可葛帅的个头体型都与之不符，只能勉强靠头发造型、眉毛胡子来贴合人物形象，显得十分牵强做作。

其次，葛帅的演技平庸生涩，根本无法展现出英叔那种老到沉稳、儒雅幽默的气质。在片中，他总是一味用夸张的表情和动作来表现人物，比如对着别人紧锁眉头、摆出一副正气凛然的模样。

可这又显得有些过于做作，缺乏自然流露的味道。

看到影片中那个令人毛骨悚然的"少爷飘浮"场景，他也仅仅是睁大眼睛、瞠目结舌而已，哪里还有英叔那种临危不乱、应对自如的从容本领?后来当郑九英被小镇里的人们唾弃、排斥之时，葛帅的表现就更加木纳平板了。

明明内心此时应是愤懑难平，他却只是撇着嘴、面无表情，一点也感受不到人物内心的波动。

林正英先生可从来没有这样的时候，他即便在最绝境也总能保持一股乐天达观的心态，所以才让恐怖片不再那么可怕。

五、《南茅北马》开场情节老套，营造恐怖氛围的伎俩低

除了结构和演员的问题，《南茅北马》自身在剧情设置上也是老套不堪。影片一开场就是为了营造恐怖氛围而耍的一些老套且低劣的伎俩。

一位少爷不知哪根筋搭错，竟在夜半时分独自行走在荒郊野外，还要从乱葬岗这样的鬼地方绕个近路赶路。这已经很令人匪夷所思了，可就在这时，镜头突然一转，一个妖娆的女鬼就窜入镜头之中，神情狰狞、面目可怖。

与此同时，镜头又不时将画面切换到一张魔怔的脸，显然是在拼命地"惊吓"观众。

可是对于看惯了恐怖片的人来说，这种营造氛围的手法显然是太过单薄和拙劣了。影片一开场就是如此一个完全无厘头的骇人剧情，再加上那些生硬的鬼怪镜头切换，不仅缺乏新意，更暴露了制作者的穷困之态和营销心理。

他们生怕观众一时走神，就狠命地用这些低级把戏制造"惊吓"效果。

六、专业的事交给专业的人，别再侮辱经典

综合来看，《南茅北马》这部影片无论是在故事情节、人物塑造还是恐怖元素的运用上，都显得相当拙劣无力，毫无章法可循。

它不仅背离了恐怖片的内核精神，更是让人觉得对经典形象的模仿缺乏最起码的敬意。

这部电影的剧情设置完全就是老生常谈，除了一开场那出阳春白雪的骇人把戏之外，整个故事走向一目了然、毫无悬念可言。

小镇里的神神道道、阴阴阳阳，郑九英与出马仙之间的正邪斗争，以及小镇少爷们的那些无谓挣扎，都像是我们在无数老片子里见过的桥段。

不仅剧情老套，人物形象的塑造也是驴唇不对马嘴。正邪两方阵营的人物行为逻辑都前后不一，自身都有说服力不足的地方。

比如郑九英嘴上说没有鬼神，可做派又是个驱魔高手;而出马仙几人则处处作怪，招摇撞骗，却偏偏受人追捧。

就连恐怖元素的运用也相当生硬和可笑。除了开场时的"惊吓"镜头，再无其他让人毛骨悚然的画面出现。反而是在后半段，影片将注意力过渍地集中在了少爷们"妖邪"行为上，不啻是想用那些离奇古怪的镜头来制造恐怖感。

但效果很差，反而让人觉得这些情节牵强附会，雷人又无脑。

最糟的是，这部电影竟然号称要致敬林正英大师。可除了模仿者葛帅的造型外，整部影片里再也找不到任何值得称道、有可圈可点之处了。

作为经典恐怖片的粉丝，我由衷地感到被侮辱了。

经典电影人说到底靠的是内功，而不是靠蹭热度、骗热度。对待前人的经典，我们应该怀着虔诚的心态去致敬，而不是为了哗众取宠就肆意糟蹋。