首 期 研 修 班 学习回 顾
“有一种相遇之所以美好，是因为它只是相遇了，与相守无关，与风月无关，与爱恨无关”，唯有艺路上行走的各种感动和浓浓的师生谊、同学情……
在与研修班的学员们一起摸爬滚打短短的一年时间里，由于各人基础不同，教育背景不同，感悟力的不同，教起来感觉虽然耗心耗力，但功夫没白费，一年里既检验了研修模式的合理性和教学效果，同时在教学中也被一个团队浓郁的学习氛围和集体团结奋进所产生的正能量所鼓舞！若是心里有梦，坚信，理想的风帆定在这里扬帆起航！新春佳节临近，捷报频传，继2020“意之大者”征稿之后，这次省2021“新人新作”展又有两名学员入选，短短的学习时光，有如此佳绩可喜可贺！借用别人的一段文字，作为我们面朝2020温暖回眸的小总结——真正能让你走远的，都是自律、积极和勤奋。精耕自有丰收日，时光不负苦心人！
揭牌开班
张丽娇 学习感言
时光荏苒，白驹过隙。修业在云霄美丽的漳江畔，进入老师的水墨工作室已经一年，虽然时间不长，但是对我来说改变却是很大。首先改变的是从不懂得如何欣赏中国画到对中国画特别是山水画的理解和接受，同时绘画技巧也在逐步地提高。但改变最大的是个人的心情和生活的状态。跟同学在一起能感受到团队的正能量，团体的和谐与温馨。学员们都很认真地一起临摹、写生、创作，导师为学员悉心指导示范、点评作品、看画改画，整个氛围极融洽，这种状态特别好，在这个焦躁不安的世界里让我们找到心静下来的地方，同时在专业方面也找到一份自信和找到一条正确的发展道路。
教学剪影
柳艺芳 学习感言
2020年夏，有幸报了吴华林老师的山水班，在老师的悉心指导下，我对写意山水有了更深一层的认识和创作体会。
在学习写意山水之前，我接触过一段时间的工笔花鸟，在感受工笔画线条的勾勒色彩的渲染之余，更欣赏写意山水的潇洒和个性发挥。中国山水画历史悠久，技法多样且变化多端。老师在上课时常说，学国画必须先师古人，多学习传统，临摹是掌握古人理法的重要途径，多向古人学习，从临摹中去掌握山水画不同的技法和画面意境的传达。周末，老师也经常带我们去写生，去大自然中寻找灵感，体验师造化的过程 。引导我们怎样造景，怎样进行创作，让我明白中国画是讲究经营的，可以用灵活的方式打破时空的限制，依照主观感受和艺术创作的规律，排兵布阵，构建出自己心中的山水。
老师在教学期间，不厌其烦地讲解，示范，让我在这几个月学到很多，不仅是山水画的笔墨技法，还有一位画家必须有的心态，思想，境界。老师说过，画画其实是一个自我修行的过程，因此，我会在今后的岁月中持之以恒，坚持不懈地追求自己的艺术之梦。
作业点评
汤奕奕 学习感言
中国山水画是中国传统文化的重要组成部分，是中国人情思中最为厚重的积淀。老师要求我们，不仅要认真临摹，学习古人的笔墨语言，还要学习对景写生，对景创作，学会造境，最后能独立创作，让自己胸中有万千丘壑。
老师科学系统地安排课程，由传统入手，让我明白学习传统（师古人）要心摹手追，用心灵去观察，去体悟。而课程中穿插的写生却是个师造化的过程，俯察品类之茂盛，深刻领会古人画面中技法表现和对大自然的感悟，对笔墨的理解，从而上升到对景造境。而创作阶段，却是借物写心的过程。
黄宾虹先生有句名言：江山本如画，内美静中参。我愿自己能继续谦虚前行，践行老师所说的不忘师古人，不忘师造化，不忘修自己，用自己点滴所学参尽大自然中那无穷无尽的美。这就是我对自己今后学习的要求及鞭策！
课堂练习
汤晓兰 学习感言
美好的时光转瞬即逝，辞别2020，2021悄然来临，而我，已经在中国人民大学艺术学院书画创作研修班导师吴华林水墨工作室学习了一年。有幸和各位前辈老师、各位优秀的同学们一起学习、一起进步，受益匪浅、意义非凡。
我们的每一堂课，吴老师都倾囊相授、毫不藏私。他把自己所学所知无私地教给了我们，不论是最基本的画理画论还是高层次的审美品鉴，不论是传统的技法还是有趣的小窍门，吴老师都不吝赐教。老师的课后时间，也经常被同学们占用，老师曾说，有时候在某个时段微信上同时指导好几个同学，一到教室里又被同学们团团包围，可老师总是不厌其烦地指导我们。老师很辛苦，但是看到同学们这么积极努力，他也是真的甘之如饴。数月以来，我们除了每周上课、独立创作，还时不时地出去采风写生。我很喜欢这样的户外教学，除了体验师造化的过程，还可以积累素材，更可以把理论用于实践，把老师平时所教的知识与技能运用于写生创作中。这样既检验了自己学习的程度，又能发现自己创作的不足。在这个班集体里面，我感受到的不仅仅是知识技能上的进步、精神世界的充实，最多最多的其实是——“团结和温暖”。
老师曾用一个词来形容我们这个大家庭：尊老爱幼。是的，班级里年纪最长的“福建叔”，和年纪最小的我，一直以来都受到大家的包容和照顾，同学之间也都是互相关心爱护、互相学习帮助。每次出去写生，同学无私地出自己的一份力，家在当地的同学就准备伙食，有车的同学就开车接送，而我这样什么都不会的就带上自己储备的小零食，大家一路上有说有笑开启着每一段有声有色的写生之旅。这一期的学习就要结束了，我内心十分不舍，舍不得这么好的学习机会和学习氛围，舍不得可爱的老师同学和这么温暖的大家庭。希望还有机会继续学习，延续我们难忘的2020，开启新的征程。
名家交流
汤琳菁 学习感言
在草长莺飞的五月里，我们终于盼来了山水研修班的开学。而一晃间这短短几个月的学习就要接近尾声，虽然学习时间不长，但是教学内容系统丰富，特别是对于我这样一个爱好美术，但绘画基础又较薄弱的初学者来说是受益颇丰，虽在学习过程中也时常感觉自己在囫囵吞枣，但对这个难得的机会，我总是竭尽全力拼命吸吮。我觉得自己是幸运的，能参加此次研修班的学习，接受较系统专业的理论培训；能遇见一位敬业负责任的好导师，总是倾其所学，孜孜不倦；能遇见一群志趣相投的好同学，互助友爱，勤奋上进；能融入这样一个充满正能量的、有爱的大家庭，携手同行，共同进步。
研修班的学习虽然短暂，但对于我来说意义是深刻的，是圆梦想，是拓视野，是长知识，是修心性。2020年，感恩遇见。
写生指导
陈泗川 学习感言
随着2020脚步声慢慢远去，在繁忙和有序中又一年悄然而过。2020我有幸加入“中国人民大学艺术学院书画创作研修班导师吴华林水墨工作室”学习已经有一年了。回顾在研修班学习的日子里，让我深深感受到了吴老师学养底蕴深厚、德艺双馨的魅力，感受到了研修班伙伴们孜孜以求、勤于实践、勇于探究的精神，感受到了这个集体给我带来的欢乐与收获。
一年来我收获了很多，思想丰富了很多，成长了很多。在过去的一年里，报名的时候自己还是白纸一张，心里只有对山水国画的热爱。通过一年的学习，我进步得很快，无论从画画还是做人，我都从老师那受教很多，班里的同学和睦相处，大家都从不计较个人的得失，热情的融入到这个大家庭去。我们的教学活动内容丰富多彩，导师画理深入浅出的讲解，课堂针对性的教学示范、课后讨论、外出写生，每一次活动都让我历经一次洗礼，每一次活动都给了我新的思想、新的启发。研修班的每次活动因为有了心与心的对话、交流，有了这份相约变得让人期待。在这样一个纷扰的时代，我们能够因为一个爱好上的追求而聚集在一起，不说是一种崇高，至少也应该算是一种难得的缘分。吴老师无论从教学还是个人魅力上，都是值得我们敬重的，上课时候我们是师生关系，下课了我们就是朋友关系，是真正的良师益友。老师朴实平等、亦师亦友的话语始终萦绕在耳边，成长途中，感谢老师的倾囊相授、感谢画友们坦诚以待。
借此机会我也希望今天的结业不是结束，也期待我们能携手新画友，共同学习。虽然研修班结业了，但我们的学习没结束，我们的热情没结束，我们心里的山水没结束，在将来的日子里还会继续学习下去。
联谊活动
吴艺蓉 学习感言
2020年5月，我有幸加入中国人民大学艺术学院书画创作研修班导师吴华林水墨工作室的山水画学习团队，通过本期的学习让我受益匪浅，对中国山水画有了新的认识和理解。
吴老师遵循美院的教学模式，从《芥子园》临摹入手，临龚贤、石涛、沈周……感受画家在创作时的心境以及笔墨造型之间是如何经营、处理；写生作为中国山水画学习的一个重要环节，是研习山水画的必经阶段。到大自然中体会、探索、搜寻素材，从真山真水中滋生感悟和灵感。在实际写生中锤炼笔墨技法，经营构图并学会造境。
经过几次户外的写生活动，大家都收获满满；创作阶段，吴老师根据学员个人的绘画特点、风格，引导创新思维、大胆尝试。平时教学中，吴老师精心备课、循序渐进地安排课程内容，并有针对性地对学员个别辅导，这种有点有面的教学模式受到大家的一致好评！
“尺幅而有泰山河岳之势，片纸而有秋水天长之思”，这就是山水画的魅力所在！真诚地感谢吴老师，在教授绘画技法的同时，更是在指导我们对中国传统文化的理解、传承！时光飞逝，本期的学习已结束，但艺无止境，老师平日里的敬业、对艺术创作的执着和坚持，更是我们努力的方向，学习的榜样！
媒体专访
郑倩华 学习感言
加入了老师的水墨工作室团队，让我重新对山水画有了进一步的认识。中国画博大精深，以笔墨为载体借景写心，抒发情怀心性。老师课中常说，画者要尊重自己的内心感受,同时遵循一定的创作规律，由心造境。老师在教学中，对作品构图一边进行详细分析和讲解，一边示范,安排各景物之间的关系以及作品的意境表达,用他的笔墨阐释着对中国山水画写意精神的理解。他说,学习要不断去探索适合自己的绘画语言,最后形成自己的绘画风格，要注重对生活的体验，创作离不开生活。大自然是山水画创作的源泉，创作的灵感是源于我们对大自然的体察与写生，老师说平时写生主要是积累素材，为后期创作准备。
第一期学习已经结束，对于我来说就算是初步迈进山水画门坎而已，还需要继续练好基本功。愿往后的自己在老师的精心指导之下继续努力打好基础，寻找属于自己的绘画语言，将山水画学习进行到底！
合影留念
