时隔12年重返电视剧领域的王宝强，携新作《棋士》登陆央视荧屏。
这部讲述围棋教师崔业陷入犯罪漩涡的剧集，在首播阶段便引发两极反响：一方面收获6.3%的实时收视率，另一方面却陷入涉嫌抄袭经典美剧《绝命毒师》的舆论漩涡。
这场争议不仅触及影视创作伦理的敏感神经，更折射出当前国产剧面临的原创困境。
“教师涉罪”的叙事框架中，《棋士》与《绝命毒师》呈现出惊人的结构性相似。
两部作品均围绕中年教师因经济压力误入犯罪歧途展开，主角职业设定虽从化学实验室转移至围棋教室，但核心叙事动力都源于主角对家庭责任的偏执承担。
在人物关系图谱中，叛逆期的儿子、濒临破裂的婚姻、身处执法系统的亲属等关键要素的对应性匹配，使得两部作品的社会关系网构建如镜像般对称。
更值得关注的是，主角与犯罪搭档的互动模式——经验丰富的导师与冲动莽撞的追随者组合，几乎复刻了《绝命毒师》中"老白"与"小粉"的经典拍档设定。
在法律界人士看来，“这种程度的设定重合已接近创作雷区的临界点”。
根据《伯尔尼公约》对文学艺术作品的保护条款，角色关系、故事主线的系统性相似可能构成实质性侵权。
不过也有编剧行业人士指出，犯罪类型剧存在模式化创作的传统，《绝命毒师》本身亦借鉴了黑色电影的人物塑造手法，关键要看具体情节和细节是否存在独创性突破。
作为剧集监制与出品方代表，王宝强在此次争议中承受着超乎演员身份的舆论压力。
其创办的乐开花影业近年来着力打造现实题材作品，《八角笼中》的成功曾树立起"诚意制作"的口碑。
“监制深度参与剧本创作已成为行业常态，这意味着主创团队需对作品原创性负连带责任”，某影视制片人透露。
值得注意的是，《棋士》导演房远与王宝强的长期合作关系，使得外界自然将创作风格延续性纳入考量范畴。
观众的宽容度在此次事件中呈现出戏剧性分野。
在豆瓣剧集讨论区，超过42%的短评提及"既视感强烈"，但仍有31%的观众认为"本土化改编值得肯定"。
这种认知差异折射出国内观众对文化产品的复杂心态：既渴望看到具有国际视野的优质剧集，又对"汉化创作"保持警惕。
“我们可以接受《天才枪手》式的类型化借鉴，但拒绝拙劣的拼贴模仿”，某位获得高赞的网友评论道。
从剧作质量维度审视，《棋士》在叙事逻辑层面暴露的短板加剧了舆论危机。
相较于《绝命毒师》中癌症诊断带来的生存危机，围棋教师卷入抢劫案的行为动机显得说服力不足。
第三集出现的监控盲区巧合、第五集关键证物处理漏洞等硬伤，削弱了犯罪剧应有的缜密质感。
这些创作瑕疵与演员表演形成鲜明反差——王宝强对市井小人物的精准刻画，反衬出剧本在人物弧光设计上的单薄。
这场争议的本质，是国产影视工业化进程中原创力滞后的集中爆发。
统计数据显示，2024年备案的现代题材剧中，犯罪悬疑类占比达27%，但真正获得观众认可的原创剧本不足15%。
“类型剧创作不应沦为叙事模板的填空题”，中国电影文学学会副会长汪海林指出。
值得注意的是，《棋士》事件恰逢《北京市高级人民法院关于审理侵害知识产权案件适用法律若干问题的解释》修订之际，新规对影视作品"实质性相似"的判定标准作出更严格界定。
面对持续发酵的舆情，《棋士》制作方尚未作出正式回应。
在影视法务专家建议的危机处理方案中，及时公布创作过程文档、邀请行业组织进行专业鉴定被视为化解争议的有效路径。
从市场反馈来看，该剧后续收视走势呈现波动上升态势，说明观众并未完全放弃对作品的期待。
这种"边骂边看"的观剧现象，恰恰反映出市场对优质犯罪类型剧的旺盛需求。
站在行业发展的十字路口，《棋士》风波给予从业者三重启示：其一，类型化创作必须建立在充分的本土转化基础上；其二，主创团队的权责边界需要更明晰的行业规范；其三，观众审美水平的提升正在倒逼创作升级。
正如某位资深剧评人所言：“致敬与抄袭的界限，永远存在于创作者对艺术规律的敬畏之心之中。”
这起事件或许能成为国产剧突破创作窠臼的转折点，但前提是整个行业真正建立起尊重原创的生态机制。
