1958 年，肖雄降生于上海的一个书香门第之家。她的父亲是海外归来的华侨，身上带着别样的学识与眼界，母亲则是读过大学的知识女性，举手投足间尽显文雅气质。在那样的家庭环境里，家中的藏书如同一座座知识的宝库，摆满了书架，文化氛围浓郁得仿佛能将人包裹其中。父母对她兴趣培养极为重视，满心期望她能在艺术的滋养下茁壮成长。
可命运的轨迹在 1966 年发生了转变，一场席卷全国的风暴打破了平静，学校被迫停课，各类艺术活动也被取消，整个社会陷入了动荡不安之中。当时年仅 8 岁的肖雄，刚刚踏入少年宫高级班学习不久，便无奈失去了继续系统学习艺术的宝贵机会。
时光流转，尚未成年的她，被安排到了一家机械加工厂成为一名工人。那工厂里，机器的轰鸣声整日不绝于耳，空气中弥漫着机油的味道。她每天的工作就是机械地操作机床，重复着那些简单又枯燥的动作，身体在长时间的劳作下变得疲惫不堪，内心更是被这种单调乏味的生活煎熬着，曾经对未来充满憧憬的那颗心，仿佛被蒙上了一层厚厚的灰尘。
然而，即便身处这般灰暗的日子里，肖雄心中的艺术梦想之火却从未熄灭。只要工厂里有难得举办的文艺活动，她总是毫不犹豫地第一个跑去报名，渴望能在那有限的舞台上找寻一丝艺术的慰藉。一次，听闻业余话剧团在招募成员的消息，那如同黑暗中的一束光，瞬间点燃了她心底的希望。她瞒着工厂的领导，怀揣着紧张与期待，偷偷跑去参加面试。面试时，她凭借一段即兴表演，将自己对表演的理解与热情展现得淋漓尽致，让在场的评委们不禁眼前一亮，话剧团的负责人更是当场拍板，认可了她的表演天赋，就这样，肖雄成功踏入了业余话剧团的大门。
进入话剧团后，肖雄像是找到了属于自己的天地，尽管每天在工厂的工作已经让她累得精疲力竭，但她依旧会利用晚上的时间，在昏黄的灯光下，认真学习台词，反复排练角色，从未有过一句抱怨。她的这份执着与努力，很快得到了话剧团的认可，逐渐成为了团里的台柱子，每次演出，她都能凭借扎实的表演功底，赢得观众们的阵阵掌声。
1978 年，北京空政话剧团面向全国公开招收演员，这个消息对于肖雄来说，无疑是人生中难得一遇的救命稻草。她毅然决然地辞去了工厂的工作，怀揣着对未来的无限憧憬，只身前往北京参加选拔。为了准备面试，她倾尽心力，拿出微薄的工资购买专业表演教材，如饥似渴地钻研其中的知识，一遍又一遍地练习朗诵稿件，力求每个字音、每句语调都能达到最佳状态。在候场时，她紧张得手心全是汗，心脏在胸腔里剧烈跳动，仿佛要冲破胸膛一般。但当她上场的那一瞬间，仿佛进入了另一个世界，全身心地投入到表演之中。从一段饱含深情的诗朗诵，到即兴表演里角色的自然转换，她用极富层次感的表演，将自己的才华毫无保留地展现出来，征服了现场的考官们，最终以优异的成绩被空政话剧团录取，正式开启了专业演艺生涯的新篇章。
进入空政话剧团后，肖雄才真正感受到了专业艺术熏陶的魅力。这里的老师们皆是业界顶尖的大师，无论是台词的精准把握、形体的优美展现，还是表演技巧的细腻运用，都有着比她想象中更为系统且严格的要求。虽然与同伴们相比，她起步较晚，但她凭借着加倍的努力去追赶。在日常训练之余，她还时常主动向前辈们虚心请教，不放过任何一个学习的机会，不断吸收着新的知识与经验，如同一块海绵，尽情地在艺术的海洋里汲取养分。
短短两年的时间，肖雄就实现了从一个工厂女工到剧团台柱的华丽转身，更为重要的是，她开始勇敢地尝试站在镜头前，将自己的表演拓展到更为广阔的影视领域，而她演艺事业的上升之路，也由此开启了新的征程。
1980 年，电影《他们在相爱》正在紧张拍摄之中，这部备受期待的爱情片，早前已经选定了男女主角，拍摄也按部就班地进入了初期阶段。可未曾料到，原定的女主角因个人原因突然宣布退出剧组，这一变故让整个剧组陷入了焦急的寻找替代者的状态之中。就在这时，导演的目光落在了刚刚在演艺界崭露头角的肖雄身上。
电影表演与话剧表演有着诸多不同，它更讲求镜头感，需要演员通过细腻入微的表情和恰到好处的肢体动作来传递情感，而不像话剧那样依靠较为夸张的表演去调动观众的情绪。面对这突如其来的机会，肖雄心里既有着能出演电影的欣喜，又夹杂着对能否胜任的忐忑。
为了能出色地完成这个角色，肖雄全身心地投入到准备工作当中。她如同一位虔诚的学者，反复研读剧本，对人物的每一句台词、每一个动作都进行精雕细琢，试图深入挖掘角色的内心世界，让其变得更加立体饱满。
在剧中，她饰演的是一位刚经历爱情挫折却依然勇敢追求幸福的现代女性，角色年龄设定在三十岁左右，而当时的肖雄不过二十二岁，年龄上的差距给她的表演带来了不小的挑战。开拍的第一天，肖雄站在镜头前，明显有些拘谨，动作也略显僵硬，与她想象中的表演状态相差甚远。导演见状，一遍又一遍耐心地指导她，从眼神的运用到肢体的摆放，事无巨细地给予建议。肖雄也十分争气，一次次认真调整自己的状态，努力去适应镜头的要求。
为了能练习出更贴近角色的姿态和表情，她常常在剧组的镜子前一站就是几个小时，仔细观察镜子里自己的每一个动作，反复琢磨是否符合人物的设定，不放过任何一个细微的瑕疵。即便如此，拍摄过程依旧困难重重，各种状况层出不穷。
转机出现在一场情感爆发的戏中，那是一场女主角与恋人诀别的重头戏，导演要求肖雄仅仅通过一个简单的眼神和一句台词，就要精准地表达出角色内心深处的痛苦与无奈。面对镜头，肖雄深吸一口气，努力让自己平静下来，随后缓缓地将自己的情感完全融入到角色之中。当镜头捕捉到她那含泪却努力微笑的表情时，整个片场瞬间一片寂静，所有人都被她的表演所震撼，仿佛时间都在此刻停止了一般。导演喊 “卡” 的那一刻，大家先是半晌无语，随后导演不禁对她竖起了大拇指，这场戏的成功，不仅为肖雄赢得了剧组上下的信任，也让她迅速找到了表演的状态，后续的拍摄愈发顺利起来。
整部电影拍摄完成后，肖雄的表现超出了所有人的预期，虽然电影上映后并没有引起巨大的轰动，但她的表演却得到了业内人士的高度评价，众多导演开始留意到这个极具表演天赋的新演员，她也因此在影视界逐渐站稳了脚跟。而真正让肖雄成为全国观众耳熟能详的名字的，是 1983 年的电视剧《蹉跎岁月》。
这部作品作为中国第一部知青题材电视剧，承载着特殊历史时期的青春与理想，意义非凡。肖雄在剧中饰演女主角杜见春，这是一个聪慧、倔强又略带自卑的女知青形象，人物性格鲜明，充满了矛盾，需要演员通过极为细腻的表演来呈现其成长故事。
为了演好这个角色，肖雄做了大量的准备工作。她先是通读了与那段历史背景相关的诸多资料，试图从宏观层面去理解角色所处的时代环境，而后又专门前往农村体验生活，亲身观察知青们的言行举止，感受他们的生活状态和情感世界，力求让自己与角色更加贴近。
拍摄过程中，她与剧组成员们一起吃苦耐劳，无论条件多么艰苦，都毫无怨言。印象最深的是一场冬天的戏，导演为了营造出山洪爆发的效果，要求用水管冲水，而肖雄穿着单薄的衣服，就那样站在寒风凛冽的户外，冰冷的水溅在她身上，寒意刺骨，可她硬是咬着牙坚持了整整一下午，直到这场戏达到理想的效果为止。
《蹉跎岁月》播出后，肖雄一夜之间声名大噪，成为了家喻户晓的明星。凭借杜见春这一角色，她一举斩获了首届中国电视金鹰奖最佳女主角奖，这可是中国电视行业的最高荣誉，而她也成为了第一位获此殊荣的演员。媒体纷纷用 “实力派演员”“不容忽视的存在” 等赞誉之词来形容她，她的形象也深深烙印在了无数观众的心中，成为了那个时代荧幕上的标志性人物。
就在肖雄凭借《蹉跎岁月》登上事业高峰之时，爱情也悄然走进了她的生活。她的丈夫是一个圈外人，学识渊博，谈吐优雅，举手投足间散发着独特的魅力。两人初次相识时，仿佛有一种无形的磁场，让他们一拍即合，都觉得彼此就是灵魂伴侣，尽管相识的时间并不长，但他们都坚信这是一段命中注定的缘分，毫不犹豫地选择了步入婚姻的殿堂。
起初，肖雄沉浸在幸福的婚姻生活之中，她尝试放慢工作节奏，希望能在家庭与事业之间找到一个完美的平衡点，憧憬着自己既能在舞台上绽放光彩，又能在家庭中扮演好妻子的角色，营造出属于自己的 “完美生活模式”。
然而，现实远比想象的要复杂得多。在那个年代，传统观念依旧根深蒂固，很多人都认为女性结婚后就应当以家庭为重，尤其是像肖雄这样在演艺界光芒万丈的女演员，她的丈夫更是希望她能回归家庭，做一个 “普通的妻子”，相夫教子，把生活的重心都放在操持家务上。
但肖雄对表演有着难以割舍的热爱，她无法放弃自己在舞台上追求自我价值的机会。婚后不久，她的影视邀约开始逐渐增多，忙碌的拍摄工作让她频繁奔波于各地，与丈夫相聚的时间变得越来越少，两人之间的距离感也在不知不觉中逐渐拉大。
同时，影视工作中不可避免的亲密戏份，也成为了两人矛盾的导火索。丈夫开始对她与男演员之间的正常互动感到不安，尽管肖雄多次解释这只是工作的一部分，可他心里始终无法释怀，这种不安与猜疑在心底慢慢滋生蔓延，如同阴霾笼罩着他们的生活。
每次肖雄结束拍摄回到家中，迎接她的不是温暖的笑脸和热腾腾的饭菜，而是冷冰冰的空气和一次次无法调和的争吵。那些矛盾就像雪球一样，越滚越大，最终在一次深夜的谈话中彻底爆发了。
那天夜里，肖雄拖着疲惫的身躯从拍摄现场回到家中，一进门便看到丈夫坐在客厅的沙发上，脸上写满了疲惫和无奈。丈夫看着她，没有丝毫犹豫，开门见山地要求肖雄要么放弃蒸蒸日上的事业，回归家庭，要么就结束这段婚姻。这个问题犹如一道晴天霹雳，重重地击中了肖雄的内心，让她陷入了深深的痛苦与纠结之中。她坐在那里，静静地思考了很久，脑海中不断权衡着所有的可能性，一边是自己视若生命的演艺事业，一边是曾经深爱的丈夫和这段来之不易的婚姻，每一个选择都让她无比煎熬。最终，经过艰难的抉择，肖雄还是决定尊重自己内心的声音，选择了事业。她深知，放弃表演就等于放弃了自己生命中最重要的部分，她不愿用对梦想的妥协去换取婚姻的延续，尽管离婚的决定让她痛苦万分，但她从未后悔过自己的选择。
离婚后的肖雄，像是挣脱了束缚的飞鸟，彻底将自己全部的热情投入到了演艺事业之中。凭借着精湛的演技和对角色深刻的理解，她在演艺界不仅站稳了脚跟，还凭借更为出色的表现赢得了业界的高度认可。
在随后的几年里，她陆续参演了多部经典作品，每一部都堪称佳作。在 1980 年代末至 1990 年代初这段时间，可谓是肖雄演艺生涯的黄金时期。她塑造了许多令人印象深刻的角色，在电影《逆光》中，她将复杂矛盾的徐珊珊刻画得入木三分，让观众看到了角色内心深处的挣扎与无奈；在电视剧《血战长空》里，她饰演的颇具权威感的宋美龄，举手投足间尽显人物的气质与风范，无论是神态还是台词，都拿捏得恰到好处，这些角色都得到了观众和评论界的一致好评。
2004 年，肖雄凭借多年来在演艺领域的卓越贡献，被授予国家一级演员称号，并享受正军级待遇，这一殊荣对于一名文艺工作者来说，是无数人穷极一生都难以企及的高度，是对她演艺生涯的极大肯定。
随着年龄的增长，肖雄开始思考自己的艺术生涯是否还能有更多的可能性。她逐渐发现，尽管影视作品让她声名远扬，但拍摄过程往往是碎片化的，缺少那种从开始到结束一气呵成的完整性和连贯性。相比之下，她更加怀念话剧和朗诵舞台上那种酣畅淋漓的演出方式，演员可以全身心地投入其中，无需停顿，与观众进行最直接的情感交流，那种表演状态能让她找到内心深处最真实的满足感。
于是，在 40 岁以后，肖雄开始主动减少影视作品的接拍，逐渐将重心转移到话剧与朗诵舞台上。她重新回到了自己最初热爱的表演形式之中，站在舞台上，用饱含情感的声音与生动的表情，与台下的观众进行着心灵的对话。每一次演出，她都仿佛在向观众奉献一场艺术的盛宴，舞台上的她，依旧光芒四射，魅力不减当年。
如今，66 岁的肖雄已经渐渐淡出了大众的视线，但她却从未远离自己所热爱的艺术追求。她独自一人生活，没有伴侣，也没有孩子，可她的生活却过得自在且充实。她的选择或许与传统意义上的幸福有所不同，但她却用自己的方式活出了属于自己的精彩，在属于自己的艺术道路上，坚定地走着，书写着独一无二的人生篇章。
